哥特式服装风格

时间:2024-10-12 09:02:45编辑:揭秘君

试述哥特式艺术风格及哥特式服装特点

提到“哥特”一词, 我们通常会联想到欧洲中世纪的哥特式建筑、雕刻、玻璃器皿、灯饰或者装饰画。哥特式艺术风格指12世纪至16世纪欧洲出现的以建筑为主的艺术,原本是起源于一种极具特色的建筑风格——笔直的立柱,高挑的天顶,多尖的拱门。后来这种风格影响到整个欧洲,反映在不同的艺术领域,如雕塑、绘画,工艺美术以及服饰等艺术形式上。其特点是夸张的、不对称的、奇特的、轻盈的,复杂的和多装饰的,以频繁使用纵向延伸的线条为其一大特征。【摘要】试述哥特式艺术风格及哥特式服装特点【提问】提到“哥特”一词, 我们通常会联想到欧洲中世纪的哥特式建筑、雕刻、玻璃器皿、灯饰或者装饰画。哥特式艺术风格指12世纪至16世纪欧洲出现的以建筑为主的艺术,原本是起源于一种极具特色的建筑风格——笔直的立柱,高挑的天顶,多尖的拱门。后来这种风格影响到整个欧洲,反映在不同的艺术领域,如雕塑、绘画,工艺美术以及服饰等艺术形式上。其特点是夸张的、不对称的、奇特的、轻盈的,复杂的和多装饰的,以频繁使用纵向延伸的线条为其一大特征。【回答】哥特式建筑是在不断的融合交流中吸收欧洲各地区建筑风格,并发展形成了自身独特鲜明的建筑特点。哥特式教堂是哥特式建筑的代表,尖塔高耸、尖形拱门、大窗户及绘有圣经故事的花窗玻璃使哥特式教堂建筑散发出独特的魅力。其中巴黎圣母院是哥特式教堂第一个成熟的代表。文学哥特式风格的艺术作品最倾向于将一些阴森封闭的场所作为故事发生的背景,同时将气氛宣扬得异常神秘和诡异。刻画的人物充斥着冲动和脆弱、残酷和敏感、邪魅和诱惑,将人性邪恶黑暗的一面生动形象地展现于眼前,让读者的内心产生恐惧心理,以实现读者和文本作品的共鸣。雕塑哥特风格与现代雕塑的结合,表现的内涵逐渐从神本主义向人本主义转变,减少了对神像的创作与对宗教的服从,更多立足于“人”本身。但是现代哥特雕塑却又保留了神秘矜贵的特征,并发展出一种黑色趣味。【回答】哥特式初期哥特式初期的服装,男女装差别不大,以宽敞的筒形袖为主。 13世纪到13世纪,收身意识得到强化和发展。裁剪替代了过去二维空间的形式,向三维空间方向演变。【回答】14世纪中叶直至14世纪中叶,男女服装造型出现分化。外观上有了各自不同的审美标准:男装流行短身上衣、腰带与紧身裤的组合,上重下轻,富有机能性。女装上半身为紧身合体衣,下半身的裙子宽大,上轻下重,富有装饰性。 总的来说.哥特式服装的基本形式有考特(Cotte)、考特哈迪(Cotehardie)、查米斯(Chemise)、修尔科特(surcot)、豪普.兰德(Houppelande)【回答】现代哥特风格流行主要反映在 20 世纪,尤其是70年代在英国兴起的朋克风潮。70 年代末期出现了朋克与音乐结合的产物——哥特摇滚,当时一个重要摇滚乐团在服装上采用大量的现代哥特风格元素,例如:带有大量蕾丝的衣服,象征浪漫的玫瑰、坟墓、吸血鬼、女巫、废墟、哥特大教堂等等,这些都是哥特服饰的符号象征。【回答】80年代由音乐风格发展而普及,染黑的长发、苍白的皮肤配紧身黑衣、尖皮靴和大量银饰,黑色摩托皮夹克、黑色紧身牛仔裤、黑色网眼丝袜和黑色飞行太阳镜成为哥特族的注册商标。【回答】到了90年代,哥特音乐虽然渐渐失宠, 但哥特文化却愈发强大。《奥蓝托城堡》、《吸血鬼纪事》、《乌鸦》等恐怖哥特文学的代表作为哥特文化注入了新的兴奋点。哥特时尚也巧妙地随之改变,发型包括卷发、长直发、高马尾辫,材质有维多利亚式丝绒、花边、皮革和塑料,以及由这些材料制成的服装。 图片从哥特风格的流行演变可以总结出现代哥特风格特征主要表现是:各类黑色系列或其他暗色,透视效果的蕾丝、网眼状面料;苍白的皮肤、黑发,漂白过的极浅的金发、红发或紫发;黑白化妆,白色粉底,黑唇膏,黑眼影,细眉;自我束缚的装饰和恋物癖的服装;皮革、PV C、橡胶、塑料、乳胶都是必不可少的面料;领带或带钉子的项圈或紧紧系在脖子上的丝绒绳;T 形十字章、太阳神之眼、五角星、十字架的饰品及刺青;歌剧风格的披肩、斗篷和手套;锁链和铁钉;身体穿孔。【回答】试述巴洛克艺术对服装的影响【提问】【回答】试述洛可可艺术对服装的影响【提问】洛可可艺术的产生受多种方面的影响,表现在服饰方面主要是受以奢华骄奢著称的路易十五的情妇蓬巴杜夫人和以挥霍无度闻名的路易十六的王后玛丽亚•安托瓦内特两人的影响。 在这两位女性的影响下,洛可可服饰得以产生和发展,并且在服装历史舞台上永不落幕。洛可可艺术风格是法国资产阶级的文化艺术,源于法国贵族和资产阶级的文化沙龙。 沙龙是当时贵族、新兴资产阶级、名流等人活动的重要集中处,主要在贵族的府邸里进行,这使得建筑的室内装饰显得尤为关键。 因此,沙龙成为洛可可服饰产生和发展的推动力之一。洛可可在服饰方面的表现是通过工业革命带动了纺织业的飞速发展而得以实现的。 工业革命后纺织业快速发展, 从而使服装面料有了更多的选择,花样也更加繁多起来,蕾丝(lace)、花朵(flowers)、蝴蝶结(bow)、缎带(ribbon)、堆褶(puffed up)等装饰艺术大量运用到女装和男装设计中。 这种花样繁多的装饰物在服饰上的大量运用就是洛可可时期典型的服饰特点。 其装饰效果突出了女性的妩媚、娇柔和男性的细腻、精致。 至此,大量装饰物的使用表现出以男性特征为主的巴洛克风格时期到以女性特征为主的洛可可风格时期的转【回答】试述赵武灵王变服的原因以及对当今服饰变革的启示。【提问】由于胡服骑射不单是一个军事改革措施,同时也是一个国家移风易俗的改革,是一次对传统观念的更新,因此,在施行之初,阻力很大,除了百姓接受有困难外,朝廷内的抵触情绪也很大。以公子成、赵文、赵造、周绍等人为代表的贵族官僚,抱着“循法无过,修礼无邪”的传统观念,拒绝胡服骑射。他们或公开反对,或称疾不朝。群臣也都不愿意穿戴胡服,怨言四起。在这样巨大的阻力面前,赵武灵王没有灰心,以坚定不移的信念和毅力,耐心说服教育,以理服人。由于胡服骑射顺应时代的要求,代表赵国的利益,符合人民抗拒强敌侵扰的愿望,加上赵武灵正采取说服教育,自上而下逐步推广的措施,最终在全国范围内迅速展开。 胡服骑射的影响不仅局限于当时,它对以后中国社会的发展也产生了十分积极的影响。赵武灵王变胡服是出于骑射的客观要求,但事实上,胡服不仅只适应于作战的需要,它比中原原来的衣冠更便于人们的生产劳动与其他社会活动,从而在历史上产生了深远的影响。除当时楚、齐两国已有人效法外,汉代即已成为官定武服;北朝以降,文武官员皆着胡服,后来一般百姓,甚至妇女、儿童也逐渐穿上胡服。胡服的优越性日益被中原人民所接受。 赵武灵王倡导的习骑射对于此后中国的战【回答】冠服的构成及十二章纹的内容与含义是什么?【提问】试述丝绸之路对汉代服饰的深远影响。【提问】

典型的哥特艺术风格服装及特点?

哥特艺术风格是一种具有古典、神秘和浪漫色彩的艺术形式,它源于中世纪哥特式建筑和装饰艺术。哥特艺术风格的服装通常具有以下特点:黑色、紫色和深色系是哥特艺术风格服装的主要颜色,这些颜色具有深沉的、神秘的感觉。哥特艺术风格服装通常具有古典的、复杂的设计,例如褶皱、蕾丝和边缘装饰。哥特艺术风格服装通常具有金属装饰,例如链子、扣子和腰带。哥特艺术风格服装通常包括长袍、长裙、长袖衬衫、长靴和头饰。哥特艺术风格服装通常包括黑色的长袍和长裙,这些服装通常具有古典的褶皱和边缘装饰,并常常配有金属装饰。哥特艺术风格服装通常包括长袖衬衫和长靴,这些服装通常具有古典的设计和装饰,并常常配有金属装饰。哥特艺术风格服装通常包括头饰,例如头巾、帽子和头环,这些头饰通常具有古典的设计和装饰,并常常配有金属装饰。总之,哥特艺术风格服装通常具有古典、神秘、浪漫的色彩,并具有复杂的设计和装饰,常常包括长袍、长裙、长袖衬衫、长靴和头饰,并配有金属装饰。

哥特服饰的特点

受建筑风格的影响,哥特服装风格主要体现为高高的冠戴、尖头的鞋、衣襟下端呈尖形和锯齿等锐角的感觉。而织物或服装表现出来的富于光泽和鲜明的色调是与哥特式教堂内彩色玻璃的效果一脉相通的。真正的哥特时尚体现为: .1. 黑色的东西,或其它暗色,如海军蓝、深红;2. 可以透(龙或渔网状面料),但不露;3. 银饰;4. 苍白的皮肤。体现维多利亚时代关于“苍白的皮肤是贵族的标志”这一审美,也可能是反对沙滩文化里“太阳 晒出的古铜色才是美的”健康理论。5. 黑发、漂白过的极浅的金发、红发或紫发。6. 黑白化妆。白色粉底,黑唇膏,黑眼影,细眉。7. 自我束缚的装饰和恋物癖的服装。皮革、PVC、橡胶、乳胶都是必不可少的面料。中世纪的束腰也极为常见。8. 领带或或紧紧系在脖子上的丝绒绳。9. T形十字章(古埃及关于永恒生命的标志)、太阳神之眼、五角星、十字架(基督的象征)的饰品以及刺青;10. 歌剧风格的披肩、斗篷和长手套。11. 锁链和铁钉。12. 身体穿孔。一般情况下舌头是首选部位,其次是鼻子,最后是私人部位和乳头。哥特风格的服饰极端且偏激,只能做为舞台装以及在装发布会上上作为展示类服装出现。 在八十年代,哥特服饰时尚由(清脆的曼陀林风格的半原音吉他、沉稳的单音符贝司线条、简单但快速的节奏、浓重的合成器效果和阴暗的演唱。)音乐风格发展而来,染黑的长发、苍白的皮肤、紧身黑衣、尖皮靴和大量银饰(多用早期欧洲和埃及宗教性的设计)。黑色摩托皮夹克、黑色紧身牛仔裤、黑色网眼丝袜和黑色飞行太阳镜成为哥特族的注册商标。任何黑色的东西,或其它暗色,如海军蓝、深红。可以透(薄尼龙或渔网状面料),但不露。银饰。苍白的皮肤。这可能是因为他们需要一种活死人的外表,也可能是因为想体现维多利亚时代关于“苍白的皮肤是贵族的标志”这一审美,也可能是反对沙滩文化里“太阳晒出的古铜色才是美的”健康理论。黑发、漂白过的极浅的金发、红发或紫发。黑白化妆。白色粉底。黑唇膏,黑眼影,细眉。宽领带或逞钉子的项圈或紧紧系在脖子上的丝绒绳。T形十字章(古埃及关于永恒生命的标志)。五角星。这是异教徒关于火、土地、空气、水、灵魂的符号。十字架(基督教的象征)。歌剧风格的披肩、斗篷和长手套。哥特族们一般不会像朋克们那么极端,他们会讲些品位。说实话,如若没有品位的哥特可能打扮起来看上去就像朋克那样。松散的服装已经不是哥特的最爱。哥特以显示身材的比例美作为基本穿着概念。体现身上的完美比例才是哥特最最主要的穿着风格。你想成为哥特族吗?首先要从基础开始:头发、脸和皮肤和衣服。请参见六大哥特模特,针对自身情况进行处理。之后是神态和气色。显得极其绝望极其痛苦是极其必须的——世界如此,社会如此,你怎能无动于衷?笑,及其阴冷的笑。在哥特族里,微笑就等于让罗伯特·德尼罗这样的酷男去扮演一只唐老鸭。再者可以考虑在自己身体的某个部位穿个孔,加些金属饰物。当然你知道了,哥特不只是一种时尚,它更是一种生活方式,无论是衣食住行,你一定要在生活的各个方面表现出超乎常人的阴暗。你还可以养一只啮齿类的小宠物,比如老鼠什么的,啮齿类是自然界的哥特族,你应该经常和它交流一下哲学问题。还有特绝的一手,你可以买一付棺材作为周末时的睡床,那真的是哥特到家了哥特式衣服和普通的衣服有什么差别哥特衣服:哥特主义爱的就是衣服层层叠叠、从胸衣到马甲、从外套到披风、全副武装、首饰叮叮当当、繁复,黑色的着装、或其它暗色、如深蓝、深红、深绿。总之,色彩要神秘阴沉,如果把近几季的巴黎秋冬时装浓缩成一个形象,那就是一个活脱脱的暗夜女神:惨白的皮肤、血腥的眼神,和着或白、或猩红、或暗黑、线条锐利、面料朴素、领口高耸的单色长袍,充满了维多利亚时代(流行大量的蕾丝花边、缎带、蝴蝶结和束腰设计、展现十足的女性特质,塑造出高贵典雅的形象)的禁欲、庄严、冷酷。哥特上装的比例有所调整、衬衫裙长及脚踝、西装和外套一律拉长到刚好盖住臀部的位置、这样、各种弹力袜裤顺理成章上位、成为搭配的最佳单品、这种袜裤挑人、但在用充满攻击感的鲨鱼形过踝靴掩饰下、美腿修长、气势非凡。以女性服装为例,生活中很多人的着装都充满了哥特、如李孝利就被认为是典型哥特风着装、 还有08比较流行的蝙蝠衫(吸血鬼)、就被认为是典型哥特风、 09年DIOR也专门举办过《那一抹不羁的哥特风》T台秀、所以哥特其实很普遍的、哥特服装主要是想要给人一种神秘、高贵的感觉、 其次哥特着装一般搭配带有宗教色彩的配饰(如十字架)、给人一种冷艳的感觉 哥特风格关于“ Gothic”这个词的出处,最早来源于欧洲早期的一个叫做西哥特的部族,这个以破坏和掠夺为乐的部族以无知和缺少艺术品位而著称。中世纪的欧洲,一种以尖顶大教堂为最显著特色的建筑风格大行其道,产生了那一时期所谓的“哥特式”建筑风格。 在英国的维多利亚时期,以 EdgarAllanPoe、 Mary Shelly和 Bram Stoker等为代表的一批作家创作的恐怖小说也被称为“哥特”风格。至此,哥特风格中的恐怖颓废已经被补充得几近完美。 特别重视外表的浮雕效果和线条。女装上装紧身合体,下半身的裙子宽大、上轻下重,形成一种圆锥状造型,具有极强的装饰性。 中世纪,裙长是一种等级的标记,只有高贵的太太们才允许后摆拖地,并有权把它染成绿色。服装上的分割线、装饰线多采用纵向的、垂直的线条。 13— 15世纪欧洲服装中歌特风格最为流行。那尖尖的埃宁帽( henin)就像一个小尖塔,还有两个裤腿颜色各异的紧身裤,尖尖的翘头鞋,饰以不对称图案的上衣等。 时下流行的哥特式时装也常常是不对称的,但时下所谓的哥特式时装只不过是带有些许哥特式艺术的气息,它看起来带有更多的商业色彩,这使得“哥特式”听上去更像是一句促销口号。 在 20世纪的最后几年中,“ Gothic”这个词在时装报刊上出现的频率越来越高。 现代时装中流行的哥特式艺术是一种浪漫型的艺术。所以,哥特式时装可视为当下正流行的新浪漫主义时装的一个分支。欧洲中世纪尖顶大教堂、恐怖哥特文学的代表作《吸血鬼纪事》,还有 20世纪 80年代的重金属乐团……与今天的哥特似乎都远了一些,在看过了世 界顶尖服装设计师们热热闹闹的 2004年秋冬时装发布会后,一股悄悄现身于时装舞台的神秘力量———新哥特服饰风格( New Trend of Gothic)锁定了我们的视线。 新哥特式风格 新哥特流行有音乐、电影助阵新哥特服饰风格与音乐有着千丝万缕的联系,它最初崛起于上个世纪 70年代末的西方音乐界。在非主流音乐的花园里,一些另类摇滚乐队逐渐孕育壮大成哥特摇滚乐派,小部分的异类并不会受大众潮流的影响,他们的音乐充斥着对于死亡、痛苦、黑暗、性欲的描述和体验,风格怪诞而又神秘,一出现便在商业上取得了极大成功。于是在音乐的催生下, 20世纪80年代,一股以此为潮流的服饰风格出现。 黑衣流行是从Bauhaus乐队开始的,这是一支性别取向不名的乐队。他们总是化着妖艳的妆,并把这种风气带到时尚潮流中去,男人们穿着带花边的衣服、高跟鞋、戴着珠宝首饰、高至大腿的靴子……总之是各种各样令人眼花缭乱的服饰。 年轻人接受了它,并为之疯狂。青少年们开始模仿他们的穿着打扮,而且相当认真。 到了上个世纪90年代,哥特音乐失宠,但哥特文化却大行其道。那时恰逢好莱坞以哥特文学为背景的恐怖电影复兴。在一系列卖座影片,如《剪刀手爱德华》、《吸血僵尸惊情四百年》、《夜访吸血鬼》里,偶像明星约翰尼·德普,薇诺娜·赖德苍白秀丽的容貌、清澈天真的眼神伴着电影阴森诡异的氛围,时而浪漫时而恐怖的情节让人心醉不已。伴随电影引发出的一股股热浪,哥特文化被注入了新的兴奋点。 哥特时尚也巧妙地随之改变,卷发、高马尾辫和战斗裤是一种风尚,长直发、维多利亚式的丝绒和花边也是一种风尚;皮革与塑料装也都成了风尚,但哥特时尚中永远流行的只有黑色紧身牛仔裤。你哥特么?找个镜子照一下。 2001年,随着史诗般的魔幻大片《指环王》在全球获得空前成功,哥特文化横跨东西,成为全球的关注热点。于是,各大牌时尚杂志纷纷预言哥特风时装将引领新的潮流,设计师们也伺机而动。 2003年秋冬时装发布会后,这股神秘力量已悄悄现身于时装舞台。在 Gucci的时装秀上,模特尚未登场,整个环境便在群狼嚎叫及蝙蝠振翅的音响效果中显得鬼气十足, Tom Ford让模特们在脖子上挂起黑色十字架,扎上黑色宽领带,穿上黑色束腰缎子大衣,黑色斜裁长袍,向人们展示出他精心准备的哥特风格,优雅而又性感。美国经典老牌 Ralph Lauren也将发布会变成了黑色的海洋,模特们身着长长的牧师披风、拖地鱼尾裙,系在脖子上的黑色丝带映衬得肌肤如雪,哥特式的菱形耳环在行走中摇曳生辉,显示出一派中世纪的神秘感,浪漫而富有韵味。 Dior的一个珠宝展示会,索性搬到了里兹大饭店,把房间布置成闹鬼的城堡,将整个晚会命名为“吸血鬼的舞会”。淑女名流们彻夜狂欢,不醉不归,时尚成了一场追逐互动的游戏,被发起者和参与者演绎得神形兼备。 心思缜密的人们在欣赏的同时也发现,人造皮革、 PVC面料、塑胶等在 20世纪 80年代哥特服饰里大行其道的面料不见了踪影,取代它们的是轻盈的雪纺、柔软的锦缎和奢华的皮草。在经典的黑色之外,一些浓郁华贵的色调,如暗红、深棕、宝蓝等也开始露面。而贴身裁剪的上衣、长裙,精心设计的项链、耳环无不勾勒出性感优雅的女性形象…… 细观之下, T台上的哥特服饰风格经设计师的改良,早已嗅不出昔日濒临死亡式的颓废气息,那些鬼气阴森、幽暗恐怖的气氛原来只是他们故意布出,意图吸引视线的疑阵,擦一擦双眼,我们无条件地接受了眼前这股苏醒的“伪黑暗”势力。 无论怎样,新哥特风格来了,时装迎来新哥特的世纪,模特们披散着黑色长发,画着浓重的黑色眼影,面无表情地鱼贯而出,无数设计师将他们的舞台变成了展示哥特时尚的秀场,新哥特服饰风格带起了新一轮的视觉冲击波……(本人想扮成歌德loli)哥特时期服饰从12世纪中期开始,欧洲进入中世纪的第二次国际性时代——哥特式时代。所谓哥特式,是文艺复兴时期意大利人对中世纪建筑等美术样式的贬称,有“野蛮’的意思,语源自日耳曼的哥特族。这是一种发祥于北法西斯、普及于整个欧洲的国际性艺术样式,包括绘画、雕塑、建筑、音乐和文学等所有文化现象。就建筑样式而言,垂直线和锐角的强调时其特征。反映了基督教盛行时代的观念和中世纪城市发展的物质文化风貌。十字军东侵以后,随东、西贸易的加强,欧洲在大量进口东方的丝织物及其他奢侈品的同时,手工业得以发展特,别时是纺织技术和染色艺术的发展,使当时的衣料大为改观。13世纪以来,法国的诺曼底、皮卡尔迪等地的毛织物产业的发展促进了社会生产力的发展,物质文明的进展使原来处于低文化状态的日尔曼人的生活文化水准得以提高。这一时期的服装更加豪华多彩,新兴贵族的宫廷生活产生和形成的发展潮流表现出哥特式时代独特的服装文化特征。·13世纪,出现了立体化的裁剪手段,衣服由二维空间构成向三维空间构成方向发展;14世纪中叶,出现了男女衣服造型上的分化:男子服是短上衣和紧身裤组合,上重下轻、富有机能性;女装上半身紧身和体,下半身裙子宽大、托裾,上轻下重 ,更富装饰性。浪漫哥特风弥 漫在2014春夏巴黎时装周“凡来哥特”:新产品 拓出新市场

哥特的哥特服饰的特征

黑发、漂白过的极浅的金发、红发或紫发。黑白化妆。白色粉底。黑唇膏,黑眼影,细眉。自我束缚的装饰和恋物癖的服装。皮革、PVC、橡胶、乳胶都是必不可少的面料。中世纪的束腰也极为常见。宽领带或逞钉子的项圈或紧紧系在脖子上的丝绒绳。T形十字章(古埃及关于永恒生命的标志)。五角星。这是异教徒关于火、土地、空气、水、灵魂的符号。十字架(基督教的象征)。歌剧风格的披肩、斗篷和长手套。哥特族们一般不会像朋克们那么极端,他们会讲些品位。说实话,如若没有品位的哥特可能打扮起来看上去就像朋克那样。松散的服装已经不是哥特的最爱。哥特以显示身材的比例美作为基本穿着概念。体现身上的完美比例才是哥特最最主要的穿着风格。

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