中国最厉害的魔术师是谁？
名气比较大的有：
李宁--北京人（世界金魔棒得主，中国第一人）
刘谦--台湾人（世界魔术冠军，客观来讲，李宁的含金量要高点，但爱好者比较崇拜，因为刘谦都变一些流行的）
付腾龙--上海人（业内的头把交椅）
付严东--付腾龙的儿子，在内地也是首屈一指
应该说没有第一，因为这行的特殊原因，你会的，我不一定会，会了也不一定就玩得很好
还有对夫妻秦明小和谁，他们就能变和大卫一样的魔术，有的编排比大卫的还好，道具也比较精良，但感觉就是没大卫的效果好！！！！！！（其实这对魔术夫妻我本人是很崇拜的）
姚金芬的人生历程
1949年出生于北京的姚金芬，从小活泼爱动，父母送她去练体操，12岁时因为好奇又报考了中国杂技团学员班。说起姚金芬与魔术结缘的过程，就不能不提起我国清朝宫廷魔术传人杨小亭大师。1964年，杨小亭在庆祝建国十五周年的演出中，由于身体原因突然晕倒，引起了领导的重视，经杨小亭和组织商议，决定从杂技团学员班中挑选三个孩子作为其衣钵传人，这样姚金芬和秦鸣晓就成为了杨小亭大师的两个学生。姚金芬说，“在那之前我几乎没接触过魔术，我挺好奇的，不知道为什么要到他家里上课，其它课都是集体上，但是学魔术就得到他家里单独上课。”在杨小亭的指点下，姚金芬慢慢步入了魔术的艺术殿堂，在十几年与老师相处的过程中，姚金芬学到的不只是奇妙的魔术技巧。她说：“师傅也教我们做人，他是全国人大代表，艺德特别高尚，我很幸运能跟随这样一位老师学习。记得第一次去见老师时，我父母帮我买了两包点心让我带去，结果我师傅对我说，‘你买东西我也不收，你只要把技术练好了，我就高兴’，老师告诉我说，做人要有一种端正的心态，看一个人的眼神就能看出他（她）是个什么样的人，为人诚恳的眼神一看就能看出来。我现在回想起来特别有意思的是，当时老师说这番话的时候，我特别紧张，就死死地盯着老师的眼睛。”患难夫妻度难姚金芬说：“一个魔术师年轻时会很嫩。我记得刚开始一段时间上台时表演不好，观众会哄堂大笑，我就经常哭，可我师傅从来没批评过我，他总是夸奖我。后来，我上台演出时，他就在台侧最容易看出破绽的角度看我演。”老师认真地教，弟子勤奋地学，很快姚金芬就在舞台上崭露头角，并且成为北京小有名气的演员。同时，在共同的事业追求中，姚金芬和秦鸣晓结为了伴侣。正当二人准备把更大的热情投入到魔术创作中时，“文革”开始了，姚金芬和秦鸣晓被批斗为黑尖子。姚金芬说：“文化大革命期间，老师、我和秦鸣晓都被批判为黑尖子，但是老师特别坚强、乐观，他嘱咐我俩别把功夫丢了，还偷偷地教我练功。我师傅说，练功早晚会用上。那几年我们一边劳动，一边练功，我记得有一段时间我和秦鸣晓被拉到西河营去种苹果树，白天种树，晚上练功，现在想起来那时候要是不练功，这手就完了，总拿锄头手都僵了。”在艰苦的日子里，姚金芬和丈夫始终保持着乐观的精神状态，然而厄运再次降临。女儿刚出生不久，姚金芬因出现肺萎缩，并且一度被医生怀疑为肺癌。秦鸣晓说：“那个时候是我们生活最苦难的时候，身体有病、没钱、事业低谷，我们演出的道具都交出去了，但是老艺人都讲艺不压身，生气不如练功。”秦鸣晓说，当时他们夫妻住在一幢漏雨的小平房里，突然有一天一个老人找上门来，他说他从哈尔滨来的，叫金焕民，自称东北牌王。令秦鸣晓和姚金芬感到意外的是，金焕民把自己的拿手绝活———牌技，传授给了他们。就这样，夫妻二人互相鼓励，坚持练功不辍，终于等到了厚积薄发的机会。1972年，继乒乓外交之后，杂技团准备组织一批节目走出国门，姚金芬和丈夫商量一定要拿出个精彩的魔术节目。姚金芬回忆说：“在20世纪70年代，魔术的表演形式还是延续着一个主演，两个助手在旁边配合的方式，我俩决定没有主演和助演，自己创作新节目———撕纸变魔术，当时效果相当精彩，得到了领导的认可。”开创魔术新境界改革开放以后，随着演出和文化交流机会的增多，姚金芬积累了许多表演经验，同时她和丈夫又以刻苦实践、勇于进取的精神，突破传统套路，大胆创新，不断创造独树一帜的作品，逐步形成卓然不群的风格，受到越来越多观众的欢迎。“我现在所表演的节目几乎没有老师教的东西了，我记得当时我师傅就没有一点门户观念，他有一次还请过一位日本老师给我专门指导，从那时候起我就知道谁的东西最好，就向谁学习。”姚金芬说。正是基于这种开放的观念，几十年来，姚金芬走遍中国大地并出访世界各国进行表演，在成功进行了上万场演出的同时，不断采撷汲取各个流派魔术以及其他艺术门类的精华，融会到自己的表演当中。1984年，姚金芬与丈夫秦鸣晓双双被吸收为国际魔术艺术家协会会员，并荣获国际魔术艺术家协会颁发的“国际魔术家荣誉奖章”，这是中国魔术师首次获得这一世界殊荣。姚金芬对记者说，在这种高水平艺术之间的交流，有的时候是一种技术交流，有的时候是真诚的交流，她给记者讲了这样一个故事。一次，姚金芬和秦鸣晓到美国新泽西演出，在演出的空隙，他们经常到隔壁一家剧场观看一对美国魔术师夫妇的表演。在他们即将离开美国的时候，那对美国魔术师夫妇特地来送行，并真诚地询问姚金芬是不是想学他们表演的“五花大绑”这个节目，他们愿意无偿地教给她。开始姚金芬还委婉地推辞，可耐不住这对美国人的诚恳，姚金芬只好说了实话，她自己早在几年前就已经会表演“五花大绑”这套节目了，并且加入了一些创新，使它更加紧张刺激。尽管在姚金芬30多年的魔术生涯中，曾多次参加国家重大活动和晚会演出，并和丈夫秦鸣晓三次推出大型魔术专场晚会，可她始终在提醒自己，艺术的生命力在于不断创新。姚金芬说：“在这么多年的表演中，掌声倒不一定记住，魔术失败的刺激特别深刻，像舞蹈、体操失败了，观众们会有一种同情心，但魔术和观众始终是对立的，观众们就是想看穿你的机关。对于现在的观众来讲，和20年前真是不一样了，他们接触的东西多，一种艺术要有生命力必须得有新的东西不断变化，补充新的内容。过去说一招鲜吃遍天，但现在谁抱着这种想法谁就不行了，现在观众见得多了。这几年人们追求近距离、互动式的魔术，甚至你可以摸一摸这个道具，这种魔术既有高超的技巧，又使观众得到一种愉悦。当你从事新的东西，得到观众认可的时候，有一种很大的满足感，你从观众的掌声和笑声中，你就知道他们喜欢什么样的东西。”在姚金芬和秦鸣晓曾经推出的大型现代魔术专场晚会中，既保留了东方传统魔术的特色，又汲取了西方现代魔术的精华，并以舞蹈艺术烘云托月，形势新颖、气势恢宏。而在参加综艺晚会时，他们又以欢快的时代感和浓郁的中国特色，以及通过幽默诙谐的形式和请观众共同参与表演的方式使神秘的魔术更具亲近感，同时这种零距离的与观众接触更增加了表演的难度，有时甚至给表演者带来危险。春节过后，姚金芬和秦鸣晓到美国演出，其中一天是学生专场，他们表演的节目是“剑箱”，即由秦鸣晓钻进一个一米见方的木箱内，姚金芬准备好29把不能伸缩的钢剑，请两位观众上台把这29把剑插进剑箱。那天，当姚金芬示意准备请观众上台时，底下的学生表现得异常兴奋，其中一位身高体壮的男同学主动走上了舞台，可当他上来时，姚金芬才发现这是个弱智孩子，他上台后挥舞着钢剑，完全不听姚金芬的指导。姚金芬一边要顾及表演的效果，一边担心着箱子内秦鸣晓的安全，最后终于在另一个观众的配合下完成了节目。像这样在鲜花和掌声背后所蕴藏的危险和汗水，是观众所体会不到的。而作为女人从事魔术表演，姚金芬更是花费了许多心思。姚金芬认为表演魔术真正搞得好的是男人，男人更大气、发展面广。她说：“我的启蒙教育是西方魔术，秦鸣晓原来是搞古彩戏法，一洋一土。大魔术需要一种气派，那时候我就鼓励他演魔术，而我就在选活上，突出能够体现女性美的手彩。我俩在选裁上，看谁更适合就由谁表演，各自发挥各自的特长。”志同道合，相濡以沫对姚金芬的魔术人生起重要作用的人，除了恩师杨小亭之外，另一位就是与她相濡以沫32年的丈夫秦鸣晓。当初，本是同学的两个人因为那段特殊的日子彼此找到了真挚的爱情。姚金芬说：“那时候秦鸣晓的家庭出身不好，大家都远离他，越是这样，我就越觉得这个人挺好的。在这之前我俩没什么亲密关系，后来他挨批斗，我反倒离他更近了。”32年来，夫妻二人共同经历风雨，共同钻研魔术，也共同达到了事业的顶峰，在平时的生活中，两个人也处处离不开魔术。姚金芬说：“在创作魔术的过程中给我们的生活带来了无限的乐趣。在吃早餐的时候是我们精神最好的时候，聊着聊着就能聊出一个新的魔术来，甚至有时候是一种自娱自乐的东西。有的时候他搞什么不让我看，突然有一天他说‘你来看看我这个’，我也像你们看魔术时的那种感觉一样，惊讶半天，我说，你不要告诉我，我看我多长时间能想出来你的秘密，就是说你的东西能够经受住多长时间的考验。”秦鸣晓说：“我们每一件事情，每一个创作，她对我毫不留情，我对她也毫不留情。专业创作肯定带着专业的框框，对每一个新节目，我们彼此都要先从观众的角度来看怎么样。”一个好的魔术创作往往需要很长时间的推敲，经过无数次的表演，可当这个魔术成熟时，就不会给观众以新鲜感了，这就需要魔术师不断地寻找灵感，去发现创造。姚金芬这对夫妻无论走到哪里，都能看到感兴趣的东西，尽管这些东西对普通人来说似乎没什么特别之处。姚金芬说：“你看任何艺术家，包括搞绘画的、音乐的，他们都能从生活中捕捉东西。有时候我们能从音乐中捕捉灵感，我们俩走到世界各地，到哪都要买音乐磁带，在欣赏事物的过程当中，不知什么时候就产生一种碰撞，产生灵感。甚至有时候坐飞机看电影，一个镜头就吸引了我，就觉得这个可以发展成魔术。”魔术是创造幻觉的艺术，看起来它如同鬼使神差，能做出人类难以做到、甚至难以想象的事情。其实，它正是人类智慧、体能和科学技术的集中体现。而姚金芬和秦鸣晓在牵手人生的不经意间，也会创作出美化人类真实生活的艺术。他们用真情创造出美丽的梦境，用魔术的梦境显示美好的真情。姚金芬夫妇说，“别人说我们在舞台上感觉特和谐，可能是因为我们都老了，共同搞一个事业，乐趣点一样，即使有一些矛盾，有一些争吵，也在乐趣点中消失了。任何一个家庭，只要找到一个欢乐点，一定能够和谐。”
中国魔术有着怎样的历史？
中国魔术早在上古时期就开始孕育和萌芽。它起源于生产劳动，是生活的模拟和再现，起初没有艺术加工，披上虎皮变成怪兽，就是戏法的胚胎；手持干戈边跳边耍，就是杂技的雏型。古代，戏法和杂技是回合在一起的，后来逐渐以其本质特点分化：以变为核心的是戏法，以耍为主体的是杂技。原始艺术从简到繁的孕育经过了漫长的历史时期。魔术的历史悠久，早在新石器时期，就已有魔术活动的踪迹。人类的童年，对太阳、月亮、火、雨等自然现象无法理解，只能解释为是神话般的非人力的力量。另一方面，人类也有征服自然的愿望，盼望着能采撷到丰富的食品，希冀庄稼丰收、畜牧兴旺，于是，头脑中幻想自然地产生。我国浩翰的神话海洋，如“盘古开天劈地”、“女娲补天”、“夸父逐日”，乃至种瓜立即结瓜，爬树可以登天，支解后而复活等等，就是证明。这些幻想情景，体现在古人祭天、祈年等游艺色彩较浓的习俗活动中，魔术的雏型由此产生了。正如《吕氏春秋》所载的上古“葛天氏”三人手执牛尾而舞那样，古代戏剧、舞蹈、杂技、魔术都处于萌芽状态，并未明显分家。古人无法抗拒自然灾害，因此，他们相信天与地有道路相通，相信有“不周山”那样的撑天的柱子。于是，出现了能来往于人和神之间的使者——巫、觋和稍后一些时候的方士。这些人为了使人相信他们具有非凡的本领，大都有些验证的办法，这就是原始的魔术师。魔术作为具体节目表演，至少在两千多年前就已经出现，西汉元封三年，汉武帝举行百戏盛会，盛会上即有中国的传统魔术《鱼龙蔓延》等节目，又有罗马来的魔术师表演了《吐火》、《吞刀》、《自缚自解》等西域魔术。魏晋南北朝时，出现了《凤凰含书》、《拔井》、《划地成收》等多个魔术节目。隋炀帝时出现《黄龙变》，变来满地的水族。唐玄宗时流行的《入壶舞》，表演者从左面缸中钻进去又从右面缸中爬出来，都是冠绝一时的魔术佳作。到了宋代，魔术开始分科，出现“手法”、“撮弄”等若干专业，同时还出现了专业魔术师们组成的民间社团——云机社。宋代著名魔术家杜七圣，擅长杀人复活的把戏，名噪一时，称为“七圣法”。明、清时期，各种魔术戏法节目在民间街头巷尾流传，我国著名的《九连环》、《仙人栽豆》、《古彩戏法》等，均在世界魔坛上产生过巨大的影响。清代中叶以后，中国艺人一部分飘零海外，欧美和日本的魔术团体也不断来华演出，促进了中外魔术的交流，中国魔术师们在保持自己魔术的传统习惯的基础上，吸收了大量的外国魔术的表演形式、内容、技巧，逐渐形成了中国魔术舞台上今天这样五花八门的节目。
