幼儿电子琴入门教程

电子琴指法入门教程

电子琴指法入门教程 电子琴指法入门教程，现在很多家长都会想让孩子学一些兴趣特产，其中学钢琴是很多人的选择，但是有些家里买不起钢琴，但是可以买电子琴，下面是电子琴指法入门教程。 电子琴指法入门教程1 初学电子琴的时候，建议从最基础的左右手音阶指法开始练习，1234567对应右手的拇指、食指、中指、拇指、食指、中指、无名指，左手对应的是小手指、无名指、中指、食指、拇指、中指，右手手指从下面穿过去，左手从上面跨过去，按键时手指不能过于放松。 初学电子琴练习指法的方法 刚学电子琴的时候，练习指法需要从最基础的左右手音阶指法开始练习，要想将1234567弹完，需要对应右手的拇指、食指、中指、拇指、食指、中指、无名指，下一个高音手指用拇指弹。 使用左手的话对应的是小手指、无名指、中指、食指、拇指、中指、食指，右手手指要从下面穿过去，左手则从上面跨过，对于初学电子琴的人来说，在进行指法练习的时候建议从最基础的左右手音阶指练习并且将动作规范起来。 在按键的时候，手指不能过于放松，轻飘飘的是不正确的，会导致按键过过浅，出现无音的情况，用手自然重量按键会更合适一些，右手的五指原位练习单音时，要先断奏后练联奏。 大三和弦标记方法怎么弹 在学习大三和弦的标记方法时，进行左手大三和弦练习时应右手弹旋律，左手弹指定的大三和弦并选择好指定的音色和节奏。 电子琴入门自学教程指法是什么？ 电子琴多指和弦要用左手的135指弹，单指和弦左手12345指哪个方便就用哪个手指。演奏时的调节部位，它能很好地帮助手指进行演奏。 手腕的左右转动，可帮助手指调节重量，缓冲力量，避免生硬敲打，使演奏的声音饱满、好听。训练手腕的松弛、灵活和柔韧性，也是电子琴技术训练中的重要环节。 扩展资料： 弹奏电子琴必须有正确的姿势： 1、手的各部位要自然放松，切忌僵硬。 2、大臂（上臂）自然下垂，小臂与手腕、手背成水平线。 3、手指自然微微弯曲，最后一节与键盘垂直。 4、大拇指用外侧触键，其它指用指尖肉部触键。 5、弹电子琴手指的力度要稍轻，不宜采用演奏钢琴的力度重触键。因为演奏者演奏一般电子琴，触键力度的大小并不影响音量。 电子琴指法入门教程2 五指一定要放轻松，自然弯曲呈拱形放在琴键上。只有认识了琴键和音阶，才可以上手弹琴。 我们都知道的七个音有do re mi fa so la xi。琴键里面的黑键有两个在一起的，也有三个在一起的。两个黑键在一起旁边紧挨着的左边是do音，其他音符以此类推，都是挨着的音符。 然后就是音阶部分，剩下的是白键，属于C大调。具体的简谱构成是：123456717654321。也就是do re mi fa so la xi do xi la so fa mi re do 。是最简单的音阶。 对基础音阶都掌握的差不多，就可以上手弹了。弹琴的手指一定是放松，但是要有力的。整体呈弯曲状放在琴键上。想弹什么音调直接按就可以。 要想很好的掌握弹琴的技巧和手法，一定要掌握的两种指法，穿指和跨指。穿指和跨指是弹琴中最常用的两个指法。可以给手指标上1，2，3，4，5。这样更容易帮助咱们去学习电子琴，熟练的操作指法的练习。 一、关于音阶练习 音阶是曲调的材料，是调式的概括。在各调式基础上练习好不同类型的音阶，除了能提高手指的灵巧性，弹好级进式的音乐片段外，还可以提高对调式和音乐风格的感受，积蓄音乐语汇。 在“多样式音阶”练习中，除各种大小调音阶外，还可以引进各种民族、民间调式音阶，如：具有降三级、降七级的布鲁斯音阶;甚至自己改编的音阶，如全音音阶等。 在练习这类音阶的时候，通过合理的指法编排，在各调式上进行充分地练习，就能开拓我们的音乐思维能力、运指能力，从而在演奏不同风格音乐或即兴演奏时得心应手。 为了使音阶的练习更有趣际，可以结合电子琴的多音色功能，在练习音阶时运用不同的音色。比如，用民间小提琴音色来练习“吉普赛音阶”;用三味弦音色练习“日本音阶”; 用具有幻想意味的宇宙音色练习全音音阶甚至还可以在练习中加上一定的音效，如弯音、揉弦等。在练习音阶的同时，可在触键等技法上体会这种乐器的演奏方式与音响效果。 即兴演奏是电子琴专业必学内容，在指法的基本练习上应适当增加音阶各种变奏练习，以适应即兴演奏。 为了使音阶的练习生动有趣，并适用于即兴演奏中和声的编配，也可为音阶各级配上不同的和声：传统的、流行的、jazz等。这是传统指法练习条目中少有的内容，这种练习可以提高对不同风俗音乐的音阶、和弦用法的进一步认识。 在音阶指法练习中，增加一定数量的其它类型音阶，结合电子琴的各种功能来进行练习，这样会使基础训练的内容既充实丰满，又能摆脱以往练习的单调与乏味。 二、关于和弦练习 和弦的基本练习比音阶练习显得更为繁复。因此，有必要在基本练习中，充实和弦种类与适当的和弦连接的练习。 这样，不仅能使运指能力得到提高，还能在训练中，掌握各种和弦的结构与功能含义、来龙去脉。而传统指法练习教程的和弦仅局限于大三和弦、小三和弦、属七、小小七、减七等和弦，对于电子琴演奏与即兴演奏这是远远不够的。 和声思维伴随音乐的发展越来越复杂，和声语汇日渐丰富，为适应这种趋势，基本练习中要增加大量新内容，如各种七和弦、附加音和弦、挂留音和弦、九、十一、十三等高叠置和弦。 和弦连接在传统练习中也比较单一，比如《哈农》音阶练习的终止式中，也只是正三和弦与属七和弦，加上一个二级七，这是一种非常传统的终止模式。 很多指法练习教程中的和弦也只是各调的主和弦、属七和弦与减导七和弦等，并且和弦的练习都是一些孤立的条目，没有和声功能关联方面的练习。而电子琴指法练习要突破这些局限，充实大量和弦与和弦连接的练习，借以更多地感受和声意味。 在和弦的基本练习中，可以根据乐器法原理，在不同的电子琴音色上运用不同的和弦奏法，以逼真地体现不同乐器的发音特色，使和弦练习更有趣味。如在适当的音区、用圆号音色做和声背景的演奏，模仿独奏大提琴开放式的.和弦奏法等。 充实电子琴的和弦演练，丰富对和声的理解与和弦弹奏技能，将对日后的作品视奏、表演、即兴演奏打下坚实的基础。 三、关于琶音练习 琶音具有一定的曲调性，它常常作为旋律片段出现在音乐作品中。琶音又是和弦的另一种横向表现形式，常常作为伴奏背景来烘托主要旋律。因此，琶音在指法的基本训练中也是举足轻重的。 在和弦指法练习中接触的各类和弦，在琶音的练习中都要接触到。在琶音的练习中，要尽量地突破传统孤立的和弦模式，要结合调式，结合电子琴演奏特色，灵活地运用多种方法。 如配合调式练习各种常用七和弦。为了加强练习的趣味性，可以用电子琴中的钢琴、竖琴、钟琴一类的音色，使琶音的演奏效果更加清澈动听。 为了适应电子琴即兴演奏教学，琶音练习中可以运用各种变奏手法。如fm7和弦，可用和弦分解弹奏方法，还可以运用加人和弦外音的琶音变奏练习。当这种训陈取得一定的进展后，还可以根据和弦符号来进行各种琶音变奏练习，这有助于电子琴的即兴演奏。 电子琴指法入门教程3 C大调音阶，在一个八度范围练习，右手上行可用3-5指法，即1.2.3.1.2.3.4.5指，下行则用5-3指法，即5.4.3.2.1.3.2.1指。左手上行可用5-3指法，即5.4.3.2.1.3.2.1指。而下行则可用3-5指法，即1.2.3.1.2.3.4.5指。 如果C大调音阶练习超过一个八度，则右手上行可用3-4指法，即1.2.3.1.2.3.4.1.2.3.1.2.3.4指（对于上行最后一个音需要用5指），下行则用4-3指法，即.4.3.2.1.3.2.1.4.3.2.1.3.2.1指（对于下行第一个音需要用5指）。 同样左手上行仍可用4-3指法，即4.3.2.1.3.2.1.4.3.2.1指（对于上行第一个音需要用5指）。左手下行则可用3-4指法，即1.2.3.1.2.3.4.1.2.3.1.2.3.4指（对于下行最后一个音需要用5指）。 这几种指法不但对C大调音阶弹奏比较方便，而且对D大调，E大调，G大调，A大调，B大调的音阶弹奏都比较方便。但对F大调则需要变化为上行用4-3指法，即1.2.3.4.1.2.3.1.2.3.4.1.2.3指。下行用3-4指法，4.3.2.1.3.2.1.4.3.2.1.3.2.1指。 电子琴多指和弦指法表还有乐谱的指法完全是靠练多了以后,根据自己的自身条件,以及乐曲的要求(例如：速度,轻重,缓急...)揣摩的。在电子琴的训练中，共包含五个方面的练习，即：指法的基本功练习、练习曲练习、表演曲目练习、即兴演奏练习、试奏练习。 最基础的训练就是指法的基本功练习。所谓指法练习就是指：把键盘上的各音高，通过规范的指法，合理地组织在音阶、和弦、琵音等练习条目中的弹奏训练。 这是其它各类练习的基础，这样的训练越是扎实、全面，就能为日后学习其他音乐作品打下良好的基础，就越有能力在技巧上驾驭各类不同风格的音乐作品，在舞台演奏或即兴演奏时充满自信。 扩展资料： 电子琴61键指法 1 、 手指自然弯曲，同手掌一起构成一个半圆型，呈空握球状。 2 、掌关节（通常叫第三关节）及所有手指关节都应凸起，应避免和纠正最易出现的手指第一关节和第三关节（指掌关节）塌陷呈凹状。 3 、手指应自然分开，原则上刚好一个指头对准一个琴键。 4 、整只手（从整个前臂到手）应以水平位置正摆在琴健上，并应使手指摆正，与琴键排列平行，大指应放在琴键上面。 5 、手指触键的基本位置应取在白键与黑键距离的约二分之一处。当触按黑键时，整只手应向黑键位置前挪，黑键应弹在键前端位置， 6、要求指尖落在琴键上，不能用指肚；手腕不要摇晃，除非是练“落滚”；手不能趴在琴上。

电子琴指法入门教程

弹电子琴指法有顺指法，穿指法，跨指法，音域较宽的指法等，具体如下：工具／原料：雅马哈电子琴PSRf-51、琴谱。1、顺指法，顺指法，当一个乐句能够用一个把位弹出来时就用顺指法。2、穿指法，穿指法，将拇指从二或三、四指下面穿过去，使手指的把位上移的一种指法。3、跨指法，跨指法，要求将二指〔或是三、四指〕从大指上面跨过去，使手指的把位下移的一种指法。4、音域较宽的指法，两音之间音域较宽时，出于对乐句流畅的要求，采用的一种指换但音不断的弹奏方法。5、手的各部位要自然放松，切忌僵硬。6、大臂（上臂）自然下垂，小臂与手腕、手背成水平线。7、手指自然微微弯曲，最后一节与键盘垂直。

初学电子琴的方法

初学电子琴的方法 初学电子琴的方法，电子琴是比较容易学会的，很多朋友也都想利用自己的业余时间多学习一些专业知识。电子琴也是很多朋友都非常爱好的一种乐器，下面分享初学电子琴的方法。 初学电子琴的方法1 第一，弹奏电子琴不要一开始就打开自动节奏、自动和弦弹奏练习曲和乐曲，尤其是缺乏任何乐理基础，或不懂一件乐器的情况下。 第二，弹奏电子琴时，不要踩踏板，初学阶段双手配合还不适应，就更别提手脚协调，尽管这比钢琴简单得多。 第三，弹奏电子琴时，多数练习曲最好都采用默认的钢琴音色，而不要滥用小提琴、长笛、单簧管等其他持续性久的音色，因为这完全会影响弹奏电子琴良好效果的发挥。 第四，如果想把电子琴学得更为全面而圆满的话，左手在手动和弦的基础上，应掌握多指自动和弦，而不必学什么单指和弦。 第五，在学习或者弹奏电子琴时，千万不要杜撰指法，特别像那种把一个手指从一个音远距离地猛跳到另一个音，如果养成这样的淮西怪，那将会十分可怕。一个好习惯的养成需要很久的时间，而一个坏习惯随便几分钟就可以形成，改掉这个坏习惯却要很久，所以在练琴的时候，一定要看清楚指法再练习，哪怕前期我们要花费很久的时间也不要随心所欲乱杜撰指法。 电子琴的日常使用方法，看看有没有帮助 关于电子琴的日常使用方法有哪些?针对这样的问题，我整理收集了一些相关的资料可以跟大家分享下，希望可以帮助到有需要的人。 关于电子琴的日常使用方法，首先从开机的正确使用方法来跟大家分享。 第一，将电源适配器连接到电源接口。 第二，将电源适配器插入电源插座上。 第三，开启电子琴电源开关。 第四，将主音量开关调整所需音量大小即可。 关于电子琴的日常使用方法，其次从关机的正确使用方法来跟大家分享。 第一，将主音量开关调整到最小位置。 第二，关闭电子琴电源开关。 第三，从插座上拔下电源适配器即可。 关于电子琴的日常使用方法，最后从日常保养的正确使用方法来跟大家分享。 第一，清洁电子琴时，请务必使用干燥柔软的布擦拭琴键，不要使用油漆稀料、有机溶剂、清洁剂或化学浸渍擦拭布擦拭电子琴及其琴键。在练琴前，请应按照正确的开机方法开启电子琴。 第二，在平时练琴的时候，不要把饮料、橡胶制品、塑料等放在电子琴上面，否则会造成电子琴短路或琴键、面板的褪色等问题。 第三，练琴结束后，应按照关机的方法关闭电子琴，并将琴罩盖在琴上。电子琴上不要放置重物，并且在操作开关按键及插拔电源线时，不要用力过猛。 第四，将电子琴安装在雅马哈指定的琴架上，一定要使用附带的螺栓，以防止损坏电子琴内的部件或导致电子琴从琴架上坠落。 不要将电子琴放置于尘土过多或震动的地方，或过冷过热处，以免面板褪色或内部元部件损坏。 第五，不要将电子琴放置于电视、收音机或立体声音响、手机等电器设备附近，以免上述设备产生干扰噪音。 初学电子琴的方法2 电子琴入门学习方法 一、在“听”中体验音乐情感 音乐是声音艺术，它用悦耳的音响以及精致巧妙的音乐形式作用于人的情感。在电子琴教学中，除了掌握基本的弹奏外，还应让学生掌握用心地去欣赏音乐，当然在欣赏时，我们除了让学生对音乐的长短、高低、强弱、 音色进行大量的具体感知外，还应表现不同的优秀音乐作品让学生反复倾听，力图把这些音乐所形成的节奏、旋律等音乐语言加以分析体验，增强对音乐作品本身情感内涵的理解。 二、听“歌唱性”培养内心乐感 舒伯特说过：“一切乐器只不过是在模仿歌曲。”弹奏者除了要知道音高、节奏、音质、音色外，还要想到歌唱。因为旋律曲调是音乐地基本要素之一，没有歌唱就没有曲调，因而旋律都具有歌唱性质，即使休止，也是音乐的需要。 “此时无声胜有声”。如《我遇见一只熊》中的休止符，给乐曲增加了神秘感，激发了学习的欲望，使学生更有兴趣地学习。歌唱性不仅是一种物理现象，而且也是一种生理现象。以歌唱的方式可培养弹奏者内心的音乐流动感。 因为，它最直接地体现出音乐的旋律走势，表情语气、乐句呼吸、高潮收束，最容易使人感受和领略到乐曲的美妙之处。因此，在我们的电子琴教学中，要使课堂气氛充满活动和灵气，也必须培养和强化旋律方向感及歌唱感。 养成“在歌唱中想象”和“在想象中歌唱”的习惯及意识，这样就有了音的自然连贯。因而，听“歌唱性”在电子琴教学中有着很大的作用，是衡量学生内在乐感、美感、旋律歌唱感的一个切实有效的途径和手段。 三、听“音乐表现力”，表达情感，感悟音乐 电子琴教学重在培养学生体会音乐、感悟音乐、表达情感的能力，不是只满足于把谱子的音符、节奏完整无误地弹出来，而对音乐麻木不仁，无动于衷，不免给人有“音”无“乐”的'感觉，使原本具有强烈情绪感染力和音乐艺术，缺乏应有的音乐表现力。 罗丹说：“艺术就是感情”。的确，没有感情的艺术是不可想象的。在电子琴教学中，虽然是简单短小的乐曲，但也能表现出不同的情感。如《航海》中，表现了一个游子远离家乡。 迫切地希望回家的感情，抒情优美的旋律，稍慢的速度，使乐曲富有鲜活的内容及情感的魅力，感人至深。因此，要重视作品的艺术处理，把握、聆听乐曲的情绪、风格、韵味及内在思想情感。 四、听“风格特色”，提高音乐涵养 常言道：“一方水土养育一方人”，由于作曲家处于不同的历史时期，不同的国家，不同的民族，不同的个性等一系列因素，使得他们的创作风格，通过音响、音像的熏陶，可扩大、拓宽学生的音乐视野，丰富、 提高音乐修养，从中体会风格特色，比较、分析音乐手段，培养、独立音乐见解，领略不同时代、不同大师的风范与风采。通过“听”，我们可学会品味、咀嚼，学会评判与自我评判，学会在音乐的海洋里吮吸、徜徉、遨游。 初学电子琴的方法3 电子琴的按键方法： 右手：当你正常弹到mi时，大拇指跳到fa的位置，其他接着弹下去，折回；拇指弹到fa时，中指跳到mi的位置，接着弹。 左手：正常弹到suo时，中指跳到la的位置，接着弹完。折回弹：中指弹到la时，拇指跳到suo的位置接着弹完 。 弹电子琴手指的力度要稍轻，不宜采用演奏钢琴的力度重触键。因为演奏者演奏一般电子琴，触键力度的大小并不影响音量，手指过于放松、甚至轻飘飘也是不正确的，因为这样有时会由于按键过浅，没有拨通电子振荡器电路而无音，用手的自然重量比较合适。 扩展资料： 电子琴演奏方式： 1，手指。演奏时最直接。最前沿的部位。它包括指尖、第一关节、第二关节（掌关节），特点是敏感、快速、灵巧。而真正控制手指弹奏技术的要害部位是第三手指技术的严格训练，即使水平较高的学生，也仍然不可忽视手指的各种细微的触键训练。 2，手腕。演奏时的调节部位，它能很好地帮助手指进行演奏。手腕的左右转动，可帮助手指调节重量，缓冲力量，避免生硬敲打，使演奏的声音饱满、好听。训练手腕的松弛、灵活和柔韧性，也是电子琴技术训练中的重要环节。 3，前臂。较灵活、较有力量的部位。用前臂力量可以演奏强有力的单音，也可较灵活地演奏各种快速有力的和弦、八度等音乐段落。最快的八度进行，多数是靠前臂挥动来演奏的。在弹奏八度时，如果从肘部到指尖的整个手部能形成一个统一的整体，那么，肘关节就能够进行最快的动作。 4，上臂。演奏时最有力量的部位。用上臂可以演奏强有力的和弦、八度，能演奏出强劲有力、洪亮厚实的音响。音乐的强奏、全奏和高潮部分都需要结合上臂甚至全身的力量来演奏。

儿童电子琴入门教程

儿童电子琴入门教程如下：　一、身体姿势 1、手的各部位要自然放松，切忌僵硬。　　2、大臂(上臂)自然下垂，小臂与手腕、手背成水平线。　　3、手指自然微微弯曲，最后一节与键盘垂直。　　4、大拇指用外侧触键，其它指用指尖肉部触键。　　5、弹电子琴手指的力度要稍轻，不宜采用演奏钢琴的力度重触键。因为演奏者演奏一般电子琴，触键力度的大小并不影响音量(比较高档的电子琴对力度大小也能反应，不在此例)。　　6、手指过于放松、甚至轻飘飘也是不正确的，因为这样有时会由于按键过浅，没有拨通电子振荡器电路而无音，用手的自然重量比较合适。以上这些文字上的东西，读起来可能感到不形象，不具体，有条件的网友，最好还是请老师或懂行者给你示范为佳。　　二、五指原位练习　　C大调及a小调弹奏入门训练 C大调、a小调的浅易曲子一般不用弹黑键，学习弹奏一般都由此练起。首先作右手原位的练习：手指自然地弯曲，大拇指放在C调的中音DO(1)上，一个手指对准一个键，照着练习上的指法来弹。