一首英文歌叫什么?一个外国十几岁的男孩唱的.歌词里面有很多个为什么.好像主题是讲什么非洲孤儿.
《tell me why》爱尔兰男孩的天籁之音。
是英国的一位小歌手,他的首张专辑在英国畅销,英国小歌手Declan曾演唱过Walking In The Air收录在一张圣诞合辑Christmas Hits里 , 这首歌也有许多童声演唱过 , 但Declan演唱起来格外的高亢动人. 他的《Carrickfergus》，刚开始凯尔特音乐的旋律很吸引人，再听一下Declan的声音，不可想像一个童声居然能唱出如此高亢又甜美的声音，都感觉有点天籁之声的味了! Declan Galbraith是居住在英国肯特郡的爱尔兰男孩。 在许多方面他是一个正常的 10 岁的男孩。 他喜欢电脑游戏，游泳和足球。他和他的父母和六岁姊妹居住。 他的堂兄弟姊妹Joe是他最好的朋友。 但是 Declan 不只是一个普通的10岁男孩。 Declan Galbraith小的时候,是和他的祖父班度过。 班是音乐家。 他和爱尔兰的民谣乐团演奏传统的爱尔兰音乐。 他们到处在酒吧和俱乐部等地方演唱。Declan 与他的祖父乐团搭配并学习演唱。在他的祖父死之后,他继承了祖父的演唱事业。 Declan Galbraith,这个眼神清明的十二岁男孩的嗓音有一种让人落泪的力量，即使是圣诞的圣咏，在他的演绎下也渗透了人间悲苦。 更详细的有关Declan的资料：http://baike.baidu.com/view/374265.html?wtp=tt DECLAN个人档案： 全名：Declan John Galbraith 生日：1991年12月19日 出生地：英国 成长地：爱尔兰 （Declan是英国的英格兰人，生在英格兰的肯特郡，有爱尔兰和苏格兰的血统） 家人：爸爸 Alec 妈妈 Siobhan 妹妹 Bernardette 最好的朋友：Joe（堂兄) 最喜欢的足球明星：Alan Shearer 最喜欢的流行歌手：Robbie Williams 最喜欢的游戏：PS2 最喜欢的玩具：遥控车 最喜欢的运动：足球（英式） 最喜欢的歌曲：Danny Boy 最喜欢的学科：数学，科学 喜欢的书籍：《哈利?波特》 喜欢的歌手：Carole King，The Fureys，Christy Moore， Led Zeppelin，Robbie Williams 和Westlife。 不大欣赏的歌手：Britney Spears（布兰妮） 不大擅长的技能：绘画 DECLAN的详细介绍： Ⅰ、《DECLAN》专辑简介： 在美国的热门音乐史上，曾经有好几位以嘹亮的歌喉崛起、让人印象深刻的少年歌手，例如70年代的Michael Jackson (麦可杰克森)、Donny Osmond (唐尼奥斯蒙)，还有在2000年改写「吉尼斯世界记录」、成为史上最年轻冠军歌手的Billy Gilman 。其实，在欧洲方面，也陆续出出现好几位同样杰出的少年歌手，其中又以60年代的Heintje和80年代的Aled Jones最具有代表性。事实上，2002年，就在Billy Gilman风靡全球的时候，英国也出现了另外一位堪称歌唱奇才的少年Declan Galbraith，以下简称DEC），而且他比Billy Gilman更年轻，当时才十岁，不但以他的首张专辑「Declan」轰动欧洲，他缔造了另外一项「吉尼斯世界记录」：当他在贝尔法斯特巡回演唱的时候，主办单位透过电话与网络的连线，让超过八万名儿童，在英国与爱尔兰的每一个角落，陪伴着他一起演唱，成了有史以来全世界规模最庞大的合唱。 被英国媒体推崇为「终生难得一见的歌唱奇才」的DEC，1991年的十二月十九日出生于英国肯特郡的一个小村庄，不过父母都来自爱尔兰。他从小跟着在小酒馆表演爱尔兰传统音乐的祖父，很早就显露出惊人的天赋，才两岁左右，就开始喜欢唱歌了，而且唱得有模有样的。八岁那年，他开始参加当地一些才艺竞赛，在短短十四个月的期间内，拿下了十六个冠军，也引起了唱片界高度的兴趣，没有多久，就得到了唱片合约。他所参与录制的第一张唱片，是一张圣诞歌曲的合辑，其中收录了包括猫王、Elton John和Westlife (西城男孩)等超级巨星的名曲，而他所翻唱的卡通「雪人」（Snowman）主题曲「Walking in the Air」，丝毫不比那些「老前辈」们的差，引起了广大的关注，获得各大媒体争相报道，上遍几乎所有电视与电台的节目，成了英国与爱尔兰家喻户晓的名人。当节目主持人问起他平日喜欢些什么的时候，他的回答几乎让人跌破眼镜，因为，除了足球、游泳和电动游戏之外，他所喜爱的音乐，竟然包括了「齐柏林飞船」（Led Zeppelin）和「黑色安息日」（Black Sabbath）！而这也就难怪，年纪小小的他，演唱的风格跟曲目都宽广得超越他的年龄了。 Declan 的才能首次被公众认识是在他7岁的时候,他坚持要在罗切斯特市一年一度的狄更斯节上自发地演出,狄更斯节是一个为期两天的盛会,人们身穿维多利亚时代的服装来庆祝著名作家查尔斯·狄更斯和他与他们城镇的联系。Declan装扮成一个烟囱清洁工,当他开始唱歌的时候,众人都欢喜若狂。这之后不久,他开始进入本地人才竞争,一年之内,他已经赢得超过15个职称和1,000.00英镑。他的成功逐渐使当地的唱片公司注意到他，此后他签订了他在英国的第一个唱片和合同，这张唱片是一张圣诞歌曲的合辑，其中收录了包括猫王、埃尔顿约翰和西城男孩等超级巨星的歌曲。Declan 喜欢现场演唱，在他那些最令人难忘的表演中包括女王盛典时他在圣保罗大教堂唱诗班的喝声中演唱《Amazing Grace》以及他在埃尔顿约翰演唱会上面对22,000名观众的表演。 为了争取DEC的合约，唱片公司不惜开出一百万英镑的承诺，使得他成了家里唯一的经济来源，负责养活一家四口。原本担任工人的父亲，特别辞去工作，专职陪伴他四处表演。他曾经在英国女王的庆典音乐会上，跟圣保罗教堂唱诗班一起演唱「Amazing Grace」，而应邀参加艾尔顿前的演唱会，在两百多名观众面前表演，更是他难以忘怀的经验。虽然年方十岁，他对未来已经有了很多的期许，不想老是唱别人的歌，很希望能够拥属于自己的作品。他的杰出表现，赢得曾经谱写「The Last Waltz」等许多经典的名家Barry Mason (贝瑞梅森)赏识，不但担任他的制作人、为他编曲，更亲自为他谱写新歌。2002年十月二十九日，DEC的首张专辑「Declan」发表，立刻造成轰动，除了英国和爱尔兰，包括德国在内，许多欧洲国家也纷纷邀请他前去演唱。他展现了高度的技巧，在专辑中，他甚至以无伴奏清唱的方式，“率领”一支庞大的成年人合唱团，演唱了福音歌曲「Amazing Grace」，令人感动。 在这张专辑中，DEC总共演唱了十四首歌曲，除了原创的作品，还包括翻唱的流行经典，以及传统的民间歌谣，当然，他都带来了清新的诠释。专辑开始，他首先唱出脍炙人口的爱尔兰名曲「Danny Boy」和「Carrickfergus」，稚嫩而嘹亮的歌声，非常的讨人喜欢，也让我们明白，他是个爱尔兰的孩子。接着，他唱出John Lennon的不朽经典「Imagine」，把那份祈求世界和平的心愿，表现得令人动容。这也让我们想起，比他稍早出道的Billy，也有着同样的特质。他们都以有如天使一般纯净的歌声，唱出了孩子们对于美好世界的柔性诉求，比起一些动不动走上街头、口出恶言的青少年，真的是可爱得太多了。而当我们听着DEC的歌声，我们会情不自禁的想起三十多年前的麦可杰克森，果然，他紧接着就带来了麦可杰克森当年赢得无数热爱的经典「I'll Be There」，令人无法抗拒。 假如我们仔细留意从过去到现在、曾经获得大众喜爱的少年歌手们，我们就会发现，除了「世界和平」，「友情」与「爱心」也是他们共通的主题。在DEC的这张专辑中，也有这相同的诉求。原创的作品「It All Begins With Love」和「Your Friend」透过比较流行的编曲风格，呼应着这样的主题，前者比较柔美，后者则有着比较明快的节奏，带来了相当舒服的变化。接着，他唱出「贾德氏」 （The Judds）母女解散之前最后一张专辑的名曲「Love Can Build a Bridge」，这首由乡村创作歌手Paul Overstreet和「贾德氏」的母亲Naomi Judd联手谱写的作品，生动的告诉我们，爱心可以搭建起人与人之间的桥梁。 跟着出现的「Mama Said」和「Till the Day We Meet Again」，都是原创的作品，也可以说是比较贴近「儿童」的歌曲，透过DEC的演唱，有着恰如其份的表现。在清唱的「Amazing Grace」之后，他带来了「Circles in the Sand」，在流行风味浓重的编曲之下，也相当悦耳。接着，我们听到Robbie Williams跟他昔日的创作搭档Guy Chambers共同谱写的名曲「Angels」，虽然歌词的内容有点「超龄」，DEC却以嘹亮而宽阔的音域，为这首歌带来另外一种不同的感受。据说，就连Simon Cowell听过他的歌唱，也不禁同意，这个小家伙潜力十足，假以时日，必定能够成为超级大明星，而从他现在的成绩来看，他推断是完全正确的。 专辑接近尾声的时候，DEC唱出了另外一首主打的原创作品「Tell Me Why」，在一支大型合唱团的搭配之下，对世间许多的现象提出了致意：为什么大家可以对许多需要帮助的人们视而不见？他要怎么做，才能够变成一个男子汉？ 是不是必须通过争强狠斗，才能够证明自己是个什么样的人？难道他的生命必须浪费在一个充满战争的世界吗？有谁可以告诉他，为什么？我们不得不承认，这样的内容，对于一个十岁的小男孩来说，确实又是比较「超龄」的，但我们也无法否认，他的演唱技巧，确实是无懈可击，让我们听过之后，不得不深思与反省。最后，他以重新谱曲的 「Twinkle, Twinkle Little Star」当作结束，让人回味无穷。Declan 第二张专辑《Thank you》 Ⅱ、《THANK YOU》专辑简介： 少年歌手高亢而嘹亮的清纯歌声，总是能够吸引不少厌倦于一般流行歌曲的爱好者。2002年，来自英国的十岁小男孩Declan Galbraith（以下简称DEC）以他的首张专辑「Declan」轰动欧洲，被英国媒体推崇为「终生难得一见的歌唱奇才」，据说就连「流行偶像」 （Pop Idol）系列的名人Simon Cowell听过他的歌唱，也不禁同意，这个小家伙潜力十足，假以时日，必定能够成为超级大明星。以他受欢迎的程度，照理说唱片公司应该会趁热打铁，趁着他还没有变声，赶快继续推出他更多的专辑，不过也不知道是什么原因，虽然他在这几年来仍然不断的在欧洲各国公开演唱，他的新专辑却迟迟不见有什么动静，直到相隔整整四年之久，才发行第二张专辑「Thank You」，而且是由另外一家唱片公司发行，更选在德国推出，让其他地区的歌迷们几乎是望眼欲穿。而尽管到目前为止，似乎还没有看见那家德国公司进一步的动作，至少这张新专辑已经在德国获得良好的反应，打进了德国专辑排行的前五名。 在年满十五岁前夕发行第二张专辑的DEC，有着标准的居尔特血统，父亲来自苏格兰，母亲则来自爱尔兰。由于外公是一支爱尔兰传统民俗乐队的成员，他从小跟着外公，不但爱上了音乐，也显示出惊人的天赋。在他的家乡，人们每年一度会举行一项为期两天的「狄更斯庆典」活动，所有人都穿着维多利亚时代的服装，用各种方式向大文豪狄更斯致敬。DEC七岁那年，自己坚持要参加节庆的表演，而当他打扮成小小扫烟囱工人的模样开始歌唱之后，所有的人都为他喝彩。不久，他更开始参加各种才艺竞赛，在短短十四个月的期间内，拿下了十六个冠军，也引起唱片界高度的兴趣，没有多久，就得到了唱片合约。他所参与录制的第一张唱片，是一张圣诞歌曲的合辑，其中收录了包括猫王、艾尔顿强（Elton John）和「西城男孩」（Westlife）等超级巨星的名曲，而他所翻唱的卡通「雪人」（Snowman）主题曲「Walking in the Air」，丝毫不让那些「老前辈」们专美于前，引起了广大的瞩目，获得各大媒体争相报道，上遍几乎所有电视与电台的节目，成了英国与爱尔兰家喻户晓的名人。为了争取DEC的合约，唱片公司不惜开出一百万英镑的承诺，使得他成了家里唯一的经济来源，负责养活一家四口。原本担任工人的父亲，特别辞去工作，专职陪伴他四处表演，也借此给予适当的报道，让他不会在名利之中迷失。 熟悉英美两国文化背景的人或许曾经留意到，这两个国家的音乐界，对于处理少年歌手的态度，有着相当大的不同。基本上，英国人倾向于发挥那些少年的清纯特质，安排他们演唱的曲目，在风格上也显得比较典雅，而美国方面则似乎商业得多，让一些少年歌手跟一般「世俗」的流行音乐比较靠拢一些。从DEC的第一张专辑中，我们可以发现他综合了英美两国的路线，有传统民谣和一些比较贴近「儿童」的曲目，但同时也包括了不少翻唱的流行名曲，而从他所挑选、声称自己最喜爱的流行经典来看，他显然非常偏爱一些「超龄」的内容，因为那些歌曲的意境，不论是对于爱情的探讨、或者是对于生命的观感，都应该是由年纪至少比较成熟一点的人来演唱才对的。但尽管如此，他对对于这一类歌曲的诠释，仍然相当不错，带来一股清新的气息，跟当代其他备受瞩目的少年歌手比起来，可说非常的不同，因此，当原先的唱片公司没有进一步动作的时候，一位媒体大亨就决定将他网罗，当作新成立的唱片品牌「Starwatch」进军市场的法宝，并且选择在德国第一个推出。 许多男性的青少年，都会从十四、五岁的时候开始进入尴尬的变声期。DEC在开始录制这张专辑的时候才十四岁，得天独厚的还没有开始变声，仍然维持着原有的嘹亮高音。当然，历经了前后这几年在演艺圈的打滚，我们仍然会发现，他的演唱技巧与风格，跟四年前又不太一样了，「流行」的感觉更为浓厚。而在曲目的挑选上，也延续着上一次的模式。专辑开头，我们首先听到崛起与70年代，在欧洲各国尤其特别受欢迎的家族团体「凯利家庭」（The Kelly Family）合唱团脍炙人口的「An Angel」。这是一首动人的作品，非常符合清纯的少年歌手，而DEC的表现也的确很好。接着，「超龄」的歌曲开始出现，他先后唱出「皇后」（Queen） 合唱团的「Love of My Life」、Moody Blues乐团的「Nights in White Satin」等经典，当他以还很稚嫩、带着颤音的歌喉唱出这些歌曲的时候，也许一些观念比较保守的人就要有点不以为然了。还好，他的表现中规中矩。然后我们听到艾力克莱普顿（Eric Clapton）悼念爱儿的经典「Tears in Heaven」，他们采用了崭新的编曲，吉他和和声的部分尤其动人，令人激赏。 一连三首比较流行的曲目之后，DEC改变口味，挑选了许多位 少年美声歌手都几乎不会放过的「Bright Eyes」，这是1978年一部英国卡通「Watership Down」里面的插曲，虽然卡通的内容不是很适合儿童，这首歌倒是老少皆宜的。接着，DEC再度「超龄」，演唱了民歌经典「House of the Rising Sun」，歌曲的内容描述一个浪子在纽澳良一家风月场所断送美好前途的感叹，幸好制作人很讨巧的把歌词稍加修改，变成一个少年叙述自己父亲的遭遇，把令人争议的程度降低，而DEC的表现也显示出他多年以来喜爱经典老摇滚，确实让他吸收了不少演唱的技巧。「Saved by the Bell」是「比吉斯」（Bee Gees）早年的经典，DEC对于「比吉斯」显然相当偏爱，因为他在后面又挑选了另外一首他们早年谱写的「Only One Woman」，当然，内容是否符合他的年龄，又是见仁见智了。同样受到DEC偏爱的，则是「凯利家庭」合唱团。这支当年由一对夫妻率领这十多位儿女组成的团体，向来都是走老少皆宜的歌路，DEC也翻唱了他们的成名曲，又名「Who'll Come with Me」的「David's Song」。由于同样有着居尔特民族的背景，他的演唱也是相当讨好的。 才刚刚「清纯」了一下，DEC马上又再度超龄，翻唱了Air Supply的招牌情歌「All Out of Love」，我们不禁要好奇的猜想，有一天他长大了，真的有了失恋的经验，重新诠释这样的歌曲，会不会有什么不同呢？接着，他带来了R&B女歌手Toni Braxton与「娃娃脸」（Babyface）携手合作的「How Could an Angel Break My Heart」，尽管他的歌声仍然充满着稚气，还是可圈可点的。当然，如果一定要挑毛病，那就是他在演唱的时候有点「性别错乱」，为了配合他身为「男性」的身份，他把歌词中的第三人称予以修改，但或许是因为他习惯Toni Braxton的原唱，经常忘记应该修正的部分，变成从女性的角度来叙述，稍微有那么一点可惜，不过还算是瑕不掩瑜的，甚至可说是这张专辑最佳的演出之一。 这张专辑总共收录了十五首歌曲，其余曲目还包括Don McLean向梵高致意的经典「Vincent」、90年代电影「最后的独角兽」（The Last Unicorn）主题曲，曾经由「亚美利加」（America）二重唱唱出的「The Last Unicorn」，以及洛史都华（Rod Stewart）早年的抒情经典「Sailing」等等，最后以「Diana Ross & the Supremes」曾经轰动歌坛的「Where Did Our Love Go」当作结束。整体来说，还算是相当悦耳动听的。只是，DEC目前已经年满十五岁，变声的尴尬应该随即就要开始，但我们相信，DEC在变声之后同样也可以给我们带来更多更好的作品，让我们期待吧！ Ⅲ、DECLAN个人简介： Declan Galbraith，4岁开始展露歌唱天赋；8岁那年，他开始参加一些音乐比赛，并在14个月中曾经获得16个大奖。他获得了词作家Barry Mason（写过Last Waltz-最后的华尔兹的作者）的欣赏，从此一发不可收。2001年录制了「Walking In The Air」，而那时候他才9岁。据传好几家唱片公司争相与他签约，最后EMI（百代）以超过百万英镑之巨，签了他3年，并承诺发行3张唱片。 大家都相信这个小男孩的音乐天赋和对爱尔兰传统音乐的理解及热爱，来自他的祖父Ben。才6个星期左右，就是Ben照顾他了。Ben常常在酒吧演奏六孔笛和 爱尔兰鼓，并常常带上他。Declan从小就耳濡目染；祖父96年去世，可是Declan忘不了他，他的第一张专辑《Declan》就是献给他祖父的。 Declan的声音，清亮脱俗，演唱歌曲的范畴也是极广。从流行的Angels之类到Carrickfergus这样传统的爱尔兰歌曲，他都把握得不错。而这个小小童星的心愿却是有一天能够不再翻唱别人的歌曲，能有几首属于“Declan Galbraith”的歌。 除了天使般的声音，Declan小小年纪，已经表现星探们热衷的所谓“明星气质”--一头松软的深色头发，浓密的睫毛，明亮清澈的蓝眼睛，充满童真颇富感染 力的笑容，还有满满的自信。更重要的是，他从不怯场，每次上台都异常兴奋；应该说，也有过一次紧张，那是在圣保罗大教堂女王特赦的演出上。为Robbie Williams和Phil Collins制作MTV的John Carver十分有信心的说，“Declan注定要成为一个超级巨星的，不仅是因为他超群的声音，更重要的是他极好的个性，他非常聪明。” 除了他的音乐天赋，以及身后的百万合同，Declan和12岁的其它小男孩没有什么分别。喜欢足球，电脑游戏和游泳，房间里贴满海报，足球，Robbie Williams,Westlife,还有哈里波特。他也曾为签名不够快而苦恼，直到听从父亲的建议，用“Dec”签名才算解决；他也会在采访中忍不住想要从凳子上逃走，当然会事先礼貌的问“我可以很快去踢球吗？”还有一次Declan在接受访问时说自己曾经梦到Alton.Johnson邀请他去参加 Alton的音乐会，主持人问他如果成真他是否会接受邀请。Declan说：“应该会，不然他可能会哭，那样我最终还不是要说‘别惊慌，我会去的’。” Declan一边上学一边参与专辑的推广。他有专门的家教，确保他不会因为缺课而影响学业；他有专门的造型设计师，帮他打点Armani的定购，带他去Toni and Guy\'s做头发，也有专门的声乐导师和专属经纪人，有自己专门的歌迷网……这对于一个床头还摆着恐龙惦记着遥控车的小男孩，似乎的确有些兴师动众了。因此，他没有太多的朋友，除了堂兄Joe。。 英国媒体对于过早享有声名的儿童，通常不是太客气的。当2002年Declan发行第一张专辑的时候，就有媒体预言在他16岁之前，不会吸毒就会酗酒，而父母多半等不到那时候就已经离婚了。Declan的父母，颇有信心的表示他们不会做急进的父母，他们只需要支持Declan做他喜欢做的事情。当然，他们也 表示了自己的担心，这么小的一个孩子，就已经获得了经济上的保障，而不必像普通人那样为分期付款担心，的确不是太好的事。 事实上， Declan已经是这个4口之家（父母和7岁的妹妹）唯一的经济来源。妈妈自小孩出生后就离职了，做电工的爸爸也已经辞工全程陪同Declan。对于很多 成人歌星也羡慕的百万合同，Declan说，“其实我拿不到这么多，100万是公司承诺投入在我身上的全部资金。不过我不在意，我只是喜欢唱歌而已。”在一段自白中，Declan也说道，他最希望的是能够照顾好家人，父母再也不用去工作；如果他有了钱，会给爸爸买一辆新车；如果还有剩余，就给自己买些足球 球星卡；如果还有多，就存进银行。很可爱很单纯的小孩。 DEC已经发行新专辑，新唱片公司华纳特意请到德国的制作人，所有制作都将在德国完成。这对DEC是个不小的考验，但在最近一次接受电视访问时，14岁的他说：“NO，我们应该要做的是如何找到应对的方法，而不是自怨自艾！” 经过四年忙碌的表演之后，DEC总算要为他的歌迷带来新专辑了，他从EMI转签美国一知名的娱乐公司Saban娱乐后不久,现已推出自己的第二张专辑《Thank you》，而这回的制作阵容更强大。让我们继续喜爱并支持DECLAN吧！北京演唱会现场
十大音乐制作公司
十大音乐制作公司：环球音乐、华纳音乐、索尼音乐、英皇娱乐、华研、华谊兄弟、福茂唱片、海蝶音乐、摩登天空。各公司排行1、环球音乐环球音乐成立于1912年，隶属于法国维旺迪集团，是全球较大的唱片集团，占有超过25％的全球音乐市场份额。环球音乐拥有世界较大的音乐内容库，从古典到爵士到流行，旗下拥有宝丽金、新艺宝、DG等诸多著名音乐厂牌及唱片公司，在全球几十个国家设有子公司发行各种类型的音像制品。典到爵士到流行的大型音乐内容库，环球唱片公司。2、华纳音乐华纳音乐创建于1930年，隶属于美国音乐集团，现已发展成为全球较大的唱片公司之一。华纳音乐于90年代中后期并购飞碟唱片而进入华语市场，旗下拥有Asylum、Atlantic、EastWest等全球知名音乐厂牌以及掌握了超过一百万词曲版权的全球领先词曲版权管理公司Warner/ChappellMusic。3、索尼音乐索尼音乐创始于1888年，是日本索尼所属音乐事业群，前身为索尼贝塔斯曼音乐娱乐公司，全球颇具影响力的唱片公司，旗下拥有众多知名艺人，发行了许多历史上著名的唱片，拥有唱片市场较多的歌曲版权。2012年索尼音乐收购拥有百年历史的老牌唱片公司百代（EMI）的全部音乐版权业务，成为全球较大的唱片公司。4、滚石唱片滚石唱片创建于1980年，是台湾早期本土唱片公司，也是亚洲较大的独立唱片公司。2020年3月，滚石唱片与网易云音乐达成战略合作，双方将在音乐版权、艺人发掘培养、音乐IP深度开发、原创音乐、音乐演出、在线K歌等音乐上下游领域展开深层次、多样化的合作。5、英皇娱乐英皇娱乐集团始建于1999年香港，主要从事本地及海外唱片制作及发行、音乐出版、艺人管理及演唱会制作以及舞台剧、电影和电视制作，多媒体、商品特许经营和零售等业务。英皇娱乐旗下拥有英皇娱乐、音乐家、红音乐等五个音乐品牌，发行的音乐专辑及影音产品多达过千张，累计销量超过一千万张。6、华研HIM华研国际成立于2000年初，是台湾本土较大的唱片公司之一，主要从事流行音乐之制作及发行销售、提供相关著作权之授权，及经营艺人演艺活动，为一流行音乐影视娱乐及艺人全经纪之公司，致力于开发优质词曲作者、歌曲及艺人，旗下旗下艺人还包括动涵盖了R＆B、抒情情歌、流行摇滚等多个领域。7、华谊兄弟华谊兄弟于1994年创立，是目前国内一家将影视娱乐、品牌授权与实景娱乐和互联网娱乐三大业务板块及产业投资实现有效整合的娱乐传媒企业，是业内产业链完整、娱乐资源丰富的公司。华谊兄弟于2009年率先登陆深交所创业板（股票代码：300027），是国内较早上市影视娱乐企业。8、福茂唱片福茂唱片成立于1961年台湾，曾为环球音乐旗下子公司之一，2002年成为独立唱片公司，是国内资历深厚的老牌唱片公司，重视发展国语流行歌曲。福茂唱片除了代理国外厂牌外，于1986年开始发展国语流行歌曲，先后捧红了许多台湾本地及香港、大陆地区的歌手。9、海蝶音乐海蝶音乐成立于1986年，是华人世界颇具影响力与创造力的娱乐势力，跨越中国内地、中国台湾、中国香港、新加坡及马来西亚五大华人地区。海蝶国际的主要业务包括音乐品牌、音乐制作发行、音乐企划宣传、艺人经纪、演唱会筹办、母带/词曲版权经营、数字音乐平台、演艺培训学校、产品整合营销等。10、摩登天空摩登天空创立于1997年，是中国颇具影响力的原创音乐公司，同时也是两岸三地较大、实力颇强的音乐节制作运营机构。摩登天空下设多家分厂牌，涵盖音乐出版、艺人经纪、现场音乐、网络直播、综艺、视觉设计、影像制作、杂志出版、运动生活方式九大版块。
理查德 克莱德曼在滚石唱片一共出版过多少张专辑?(懂的才进哦!)
编辑本段人物简介
中文名： 理查德·克莱德曼
英文名：Richard Clayderman
出生日期：1953年12月28日
出生地：法国巴黎
编辑本段个人经历
理查德·克莱德曼5岁时开始习琴，6岁时指法已非常纯熟流畅，被誉为天才，随即进入巴黎国立音乐戏剧学院学习。16岁开始演奏自作曲，得到学校音乐比赛的优胜，并以优异成绩毕业。
理查德擅长演奏肖邦、拉贝尔、德彪西等人的作品，在古典音乐界是一颗明日之星。但是，他偶然间对通俗音乐发生兴趣，不顾周围人们的反对，毅然转变方向，开始同米谢尔·沙德合作，经常出入录音室，并结识了当时法国音乐界最受欢迎的作曲家奥利佛·杜桑。由于理查德·克莱德曼不仅具有高度的钢琴演奏技巧而且具有深厚的音乐感，深得杜桑的赏识。1977年，理查德·克莱德曼为电视剧配乐，独奏了《致艾德琳的诗》，立时引起轰动：电视台设立专线电话以应付纷至沓来的咨询；各唱片行内拥挤着要求订购此曲唱片的顾客；唱片公司为满足市场需求不得不火速加制了80万张唱片。理查德·克莱德曼一举成名。自此以后，他那流畅华丽的钢琴曲尤如一股席卷全球的旋风，由斯堪地纳维亚半岛远播至南非，又从欧美大陆传到亚洲各国。《致艾德琳的诗》之后，理查德·克莱德曼又推出大量优秀作品，如：《星空》、《秋日私语》、《心曲》等，进一步提高了他的知名度。他以华丽的音色、优雅的旋律和俊美的形象，为自己确立了理查德·克莱德曼钢琴曲的独特风格，登上了明星宝座，被誉为世界现代钢琴演奏王子。1990年，法国电视一台“90之星”评选，理查德·克莱德曼以一曲《致艾德琳的诗》当选，获得世界上唯一的金钢琴奖。随后，他与詹姆斯·拉斯特合作录制了《太阳永上云端》。
克莱德曼是目前世界上改编并演奏中国音乐作品最多的外国艺术家，仅中国内地，他便先后十余次举办巡回演出，访问了四十多个城市，演出场次达六十余场，几乎场场爆满。他改编、演奏并出版的乐曲包括《红太阳》、《一条大河》、《梁祝》、《山歌好比春江水》，以及《花心》、《爱如潮水》等流行音乐，98年下半年，他还在全球推出专门为中国谱写，并与中国小钢琴手合奏的最新作品《魅力中国情》和《诗意奏鸣曲》，2000年，又将《我爱北京天安门》改编成现代钢琴曲。这使他越来越受到中国观众的喜爱和青睐，艺术生命力经久不衰。
自1976年至2004年底，克莱德曼录制了约900首钢琴曲（其中220首为原创），在全球的唱片销售总量超过九千万张，取得了90个白金唱片、290个黄金唱片的佳绩。其间，他还在60个国家举办了2000余场音乐会和电视晚会。
2004年，为表彰克莱德曼为中法文化交流、为推广中国音乐所做出的杰出贡献，第二届“中国十大演出盛事评选活动”特别授予他优秀演出奖和最佳推广奖。
编辑本段艺术魅力
音乐不仅是供人聆听的，还要能使人沉迷陶醉其中，虽然每个人感受不同，但音乐的出发点是让人们以心来理解音乐，使心情安乐且追求美丽的梦。理查德·克莱德曼钢琴曲之所以能初演即引起轰动，大受听众的欢迎，正是满足了人们的这一心理。
理查德·克莱德曼以古典音乐为基础，将古典音乐与现代音乐溶为一体。他的乐曲朴实、流畅、优雅、华美，旋律悠扬、合声简洁、音色辉煌，充满了诗情画意。喜爱钢琴的人们听到理查德·克莱德曼的琴音，都会在不知不觉地被他带入亲切、安祥而愉快的音乐世界之中。其乐曲的音色十分优美，由充满朝气与活力的触键所产生的音韵更响亮而富有弹性。音质明朗辉煌即是一个通俗钢琴明星所必须具备的条件。而理查德·克莱德曼的风采较其明朗辉煌的音质更具有吸引力。其特征是以左手伴奏的琴音陪衬下，旋律提高八度，音程进入高音域。此外，把音埋藏在八度音程中，并以和弦奏出。平常旋律在那么高的音域中是很难弹奏的，因为表现的范围太狭窄，音量不易扩大。然而他能在如此高的音域中仍然弹出优美的旋律，在绚烂的音响中得到最好的效果。
其次，他的钢琴表现方法十分朴素，微妙的触键之下并未让人感觉到修饰，而是直接的表现感情，此种稳健安祥的音乐性塑造出充满感情的气氛。他的钢琴技巧非常正统，明确的触键，清晰的经过句，音量的增减与平衡均运用自如，恰到好处。
理查德·克莱德曼所演奏的曲目，大部分是保尔·德·森奈维勒与奥利佛·杜桑二位作曲家的曲子。此二人曾为红歌星作曲，也为电影配乐，后因欣赏理查德的才华转而专门替他写曲。他的乐念十分容易了解，音和规则没有复杂之处，节奏是缓慢的四拍圆舞曲系统，有时根据曲子使用电子琴表现出轻快感并有幻想的印象，把理查·克莱德曼的魅力完全表露无遗。
提起“克莱德曼”这个名字，我想大家一定不会陌生。20世纪90年代初，也是这样一个秋天，伴随早已在我国广为流传的《秋日私语》、《水边的阿狄丽娜》等优美的旋律，被誉为“浪漫钢琴王子”的法国著名钢琴家理查德·克莱德曼首次来华演出，将他那流畅华丽、让人心旷神怡的琴音直接送到人们的眼前和耳中。匆忙中十年过去，当年的“钢琴王子”如今虽然已经人届中年，但他的琴音不老，依然是那么年轻、美妙，那么流畅、典雅和明媚如春。
浪漫是一种美好的情怀，它是情意缠绵的春池荡漾，也是令人心醉的美丽忧伤，是温馨一刻的忘情微笑，又是投向未来的期盼目光。理查德·克莱德曼正是以他那真挚感人、充满激情与梦想的琴音，拨动着每一位听众的心绪。其中的《罗密欧与朱丽叶》更是让理查德表现得淋漓尽致.让人们从音乐中就能感受到罗密欧和朱丽叶凄惨的爱情悲剧!
编辑本段部分专辑
《命运》、《水边的阿狄丽娜》、《星空》、《魅力东方情》、《星星小夜曲》等等……
日前，久违的钢琴王子理查德-克莱德曼再次来到了中国，他此行的目的是和中国广播民族乐团联手召开录制新唱片的发布会。从名称上看，中国广播民族乐团的关系与中国传统乐曲密不可分，而理查德的加盟则意味着要将中国的民乐引入到一个全新的世界。这次尝试虽然还吸引了以《阿姐鼓》著称的朱哲琴，但质疑的人还是很多。大家关心的问题主要在于民乐的旋律与西方音乐结合在一起究竟会是什么样？主办方对此的回答很笼统：新唱片在旋律上将尊重中国音乐的风格，以记录令人叹为观止的中国景色，乐队和钢琴家的演奏为主要内容。《生活时报》在2007年7月25日上刊登了《钢琴王子的浪漫故事》，希望更多的读者了解钢琴王子理查德创新的故事。
作为一位出色的音乐会演奏家和拥有惊人唱片销量的艺人，理查德-克莱德曼创建了真正意义上的国际事业。事实上，他所做到的是其他法国艺术家不曾做过的。
“我想做一点与众不同的事情”，克莱德曼说，“于是，我和我的几个朋友组建了一支摇滚组合，那一段日子过得很艰难，我们挣得的微薄的收入都用于购买器材了。事实上，因为经常只用三明治来填饱肚子，结果17岁时我就因胃溃疡不得不动了一次手术。”
那时候，他的父亲已身患重病，无法从经济上支持他的儿子。为了生存，克莱德曼找了一份做音乐伴奏或在会议期间演奏的工作。
“我很喜欢那段日子”，他说，“而且薪水也很多。这就是我如何离开古典音乐的经历，尽管古典音乐的学习经历为我现在的演奏打下了坚实的基础。”
他的天赋不会不被别人赏识，很快他成为了一位炙手可热的伴奏者，就像迈克尔-萨度、狄尔利-拉鲁仑和约翰尼-哈里德等众多法国明星一样。但是，当克莱德曼被问及他那时的雄心壮志时，他却说，“我真的不想当明星，我很乐意当一名伴奏者，在乐队里演奏。”
但在1976年，他的生活发生了巨大的改变。法国一个著名的唱片制作商——奥立菲尔-杜塞特和其合伙人，保罗-德-塞尼威尔，当时正在寻找一位能演奏舒缓的钢琴版民歌的钢琴家制作专辑，他们便打电话给克莱德曼。令23岁的菲利普-佩基斯惊喜的是，他从20个候选人中脱颖而出，得到了那份工作。
“我们立刻就喜欢上了他”，保罗-德-塞尼威尔说，“他那种特殊的、温柔触及琴键的方式与他含蓄的个性相得益彰，而他的外表也给我和奥立菲尔-杜塞特留下了深刻的印象。我们很快就决定了。”
菲利普-佩基斯改名为理查德-克莱德曼，单曲一上市就在38个国家卖出了惊人的2200万张。
“当我和他签合同的时候”，奥立菲尔-杜塞特说，“我对他说如果我们能卖出一万张单曲，成绩就相当好了，因为那时是舞曲的时代，我们只能在这张专辑上赌一把。然而，在西班牙它获得了极大的成功，接着是德国、法国、南非、日本、澳大利亚、英国……我们无法想象它能如此的成功。”
这就是我们所知道的那个著名的成功故事的开始，从那时候，理查德-克莱德曼以他特有的演奏风格而在世界上赢得了超级明星的地位。今天，他已经录制了近1000首旋律。一个德国记者写道：“(我们)有理由说，他是继贝多芬之后为将钢琴曲在全世界范围内传播而努力的人，他所做的无人能及。”通过将他原有的“商标性”的特点与古典、流行等因素相结合的一系列曲目，他创造了“新浪漫”风格，并且在全球范围内的销量已超过了7000万，据最近的统计，他不可思议地拥有了267张金唱片和70张白金唱片。
然而，“浪漫王子”(南希-里根对他的称呼)并不是一个专门录制专辑的艺术家。实际上，尽管他天性害羞、含蓄，他舞台上演奏时却全身心地投入，真情流露。一场理查德-克莱德曼的音乐会真称得上是“壮观”。
“我喜欢在舞台上进行现场演奏，”他说，“因为我和我的观众有直接的交流。音乐会上，我和我的10个音乐家及交响乐队一同演奏，我喜欢将不同的拍子、节奏和风格相混合，以激起各种不同的情感。”
克莱德曼的国际成功是以走吃苦的路线为代价的，过去，他尽可能多地在250天内在国外举行200场演唱会。尽管如此，他仍是个家居男人。
“我的家庭对我来说极其重要”，他常这样说，“我的母亲，我的妻子克里斯蒂，我的女儿莫德和我的儿子彼得……他们是我前进的动力，当然，与我的音乐不同。”
在理查德-克莱德曼看来，作为一个国际艺人，他所付出的最大的代价就是那些与家人分离的日子——他深知这是他们共同经受的牺牲，但他把这牺牲看作是对数以百万的乐迷的责任的一部分。
编辑本段人物故事
a. 心曲
理查德非常有音乐天赋，5岁的时候就创作出一支曲子。它是理查德想告诉钢琴的一个小故事，曲名叫《菲菲圆舞曲》。菲菲是谁？原来，菲菲是爸爸给理查德取的名字，理查德的家人、朋友们，都喜欢叫他菲菲。
曲子做好了，弹给谁听呢？不久，家里举办了一次小型家庭聚会。在聚会中，理查德弹起了他创作的《菲菲圆舞曲》。大人们简直不敢相信，这样好听的曲子，竟是只有5岁的理查德创作出来，大家都对理查德竖起了大拇指。听了大人们的称赞，理查德对音乐更加喜爱了。
b. 爱的乐章
在爸爸的精心指导下，理查德的琴艺进步很快，连他自己也觉得有些奇怪。
12岁时，理查德考入了巴黎音乐学院。爸爸为了奖励理查德，又送给他一个老式的小管风琴。从此，理查德发现，除钢琴之外，还有其他的好乐器。
16岁那年，理查德在学校音乐比赛中获得了第一名，并以优异的成绩毕业。毕业后，理查德想要做一点与众不同的事情，就与其他搞音乐的伙伴一起成立了一支小乐队。
爸爸非常支持理查德，带着他们去排练厅练习。他知道，只有经过不断地锻炼，理查德才能在音乐方面有所造就。
经过刻苦的练习，最后，理查德与伙伴们的小乐队开始正式演出了。那段日子过得很辛苦，他们要排练，还要演出，挣到了一点钱，又要购买许多乐器，才能继续演出。不幸的是，这时，理查德的爸爸突然身患重病，无法在经济上支持理查德。为了演出，理查德只好节衣缩食，经常用三明治来填饱肚子。结果，他在17岁那年得了胃溃疡，不得不去医院进行手术。
通过在小乐队里的锻炼，理查德的钢琴弹得越来越棒，人们都认为他将成为一名前途无量的古典钢琴曲演奏家，因为他最擅长演奏肖邦、拉贝尔、德彪西等人的作品，如果继续努力，必将成为古典音乐界的明日之星。但是，偶然对通俗音乐发生兴趣后，为了让更多的人了解音乐，理查德不顾周围人的反对，毅然转变方向，突破传统，超越自我，以他高超的钢琴演奏技巧和深厚的音乐感，把音乐和浪漫带给了更多的普通人。
成功与机遇总是垂青那些一直都在努力奋斗的人。很快，理查德被法国一个著名的唱片制作商看中，发行了他的第一张唱片《致艾德琳的诗》（又被称为《水边的阿狄丽娜》）。这张唱片，刚一上市，就引起了轰动。理查德那特殊的演奏风格与含蓄的个性，打动了许多听众。《致艾德琳的诗》畅销全世界38个国家，总销量高达 2200万，连唱片制造商都没想到它会卖得这样好。
理查德在转眼间就成为一位炙手可热的演奏者，取得了成功。理查德的爸爸非常高兴，可惜，他不久却因病去世，来不及分享儿子的以后的成功了。在去世前，理查德的爸爸仍旧很自豪，因为他相信，理查德必将取得巨大的音乐成就。
从《致艾德琳的诗》开始，理查德渐渐成为世界著名的钢琴家。有评论家说：“理查德是继贝多芬之后，将钢琴曲在全世界范围内普及的人，他所做的无人能及。”
c. 异国情
音乐是没有国界的，理查德的音乐更是如此。
小时候，理查德在学地理时，听老师在课上讲到古老神秘的中国，从此对中国十分向往。然而，理查德却从没有想过，自己有一天能来到中国。可是，凭着钢琴和音乐的纽带，理查德终于有机会来到中国，与中国人成了好朋友。
1992年，理查德第一次到中国演出。刚来到这个东方古国时，理查德就认识了许多中国朋友。如今，十多年过去了，理查德的中国朋友也越来越多。但最让他难忘的，却是三个热爱音乐的小朋友，他们的名字分别是邵融、刘齐、孙莲。
在邵融9岁的时候，理查德准备在中国举办一场独奏音乐会。当时，由于邵融的钢琴弹得出色，被选上与理查德一起在台上合作。听到这个消息，小邵融非常高兴。他觉得自己太幸运了，能和钢琴王子一起合作，简直是做梦都没想到的。
在与理查德外出演出的日子，邵融每天都看见理查德很早地起来锻炼身体，就不解地问：“理查德叔叔，您演出那么累，还天天起来锻炼，不觉得累吗？”理查德笑着告诉邵融：“一个人要想把事情做好，就要有良好的身体。一个艺术家，要保持良好的体型和气质，才会带给人们更多的美和享受。”从此，邵融记住了理查德的话，他也要像理查德那样，不仅把琴弹得出色，还要有一个健康的体魄，不断地把琴声献给热爱生活的人。
南京有个叫刘齐的男孩子，在他刚刚记事的时候，听到理查德弹的《星空》，感觉如同天籁之音，就对爸爸妈妈说：“我要学习钢琴，像理查德那样！”以后，刘齐开始刻苦学琴，进步很大。但在刘齐15岁时，他的眼睛却突然失明了。意外的打击并没有让刘齐躺在黑暗中，这时，他想到了理查德弹奏的《命运》。刘齐想： “我不会向命运低头，一定要以顽强的毅力战胜困难！”以后，刘齐凭着难以想象的毅力继续练琴，用钢琴的声音传达他内心世界的光明。在一次记者招待会上，刘齐弹了理查德的《童年的回忆》，演奏得充满真诚，理查德被刘齐深深地打动了。
与前两个小朋友不同，孙莲是一个女孩。4岁时，孙莲在日本学琴。6岁回国后，有一次，孙莲在从唱片中听到了理查德的钢琴曲，从此就爱上了理查德的音乐，也非常佩服理查德本人。以后，孙莲搜集了许多理查德的照片，对理查德的生日、星座，也了如指掌。孙莲做梦都会梦见理查德。等到孙莲9岁时，她的梦想实现了，她不但有幸见到了理查德，还和理查德同台演出了。孙莲非常快乐，因为她终于看见了理查德的笑脸。理查德也很快乐，因为他喜欢这个热爱音乐的女孩，能与中国孩子合作，自己也感到非常幸福。
d. 爱的旋律
通过同中国的大朋友、小朋友的交往，理查德对中国更加了解，也更加热爱了。至今，理查德共在中国数十个城市演出了60场，赢得了超过80万的观众。
理查德十分喜爱中国的音乐，为了向世界宣传中国，理查德把很多中国歌曲改变成钢琴曲，是目前世界上改编并演奏中国音乐作品最多的外国艺术家。当我们听到由理查德改编的《一条大河》、《梁祝》等乐曲时，心里就会对理查德产生一种亲切感。我们知道，理查德正是以这种方式，用中国的音乐来表达对中国观众的敬意。
理查德是令人崇敬与羡慕的，然而，虽然他有很好的音乐天赋，在他辉煌成绩的背后，付出的却是别人所想象不到的努力。如果没有爸爸的熏陶和不断支持以及自身的忘我努力，理查德就不会成为最浪漫的钢琴诗人，把爱的旋律传向全世界。
编辑本段作品集合
CD1 命运
01 命运
02 献给爱丽丝
03 秋日的私语
04 爱的纪念
05 托卡塔曲
06 绿袖子
07 罗密欧与朱丽叶
08 蓝色的爱
09 爱之梦
10 爱的协奏曲
11 一路平安，玛丽亚
12 蓝色回旋曲
13 拉，拉主题曲
14 玫瑰色的人生
15 爱情的故事
16 梦里的故事
CD2 水边的阿狄丽娜
01 水边的阿狄丽娜
02 爱的誓言
03 德朗的微笑
04 乒乓之恋
05 海边的星空
06 梦中的婚礼
07 秘密的庭院
08 伤感乐曲
09 柔如彩虹
10 给母亲的信
11 思乡曲
12 冷藏的爱
13 蓝色狂想曲
14 你好
15 异国情
16 威尼斯之旅
CD3 星空
01 星空
02 梦中的鸟
03 午后的旅行
04 贝古依奈的出发
05 梦的传说
06 向黑夜出发
07 布拉姆斯的摇篮曲
08 记忆
09 拉·梅尔
10 爱的旋律
11 野花
12 情感
13 瓦妮莎的微笑
14 海边的祈祷
15 欢乐之歌
16 忘却的悲伤
CD4 蓝色协奏曲
01 埃莉娜
02 小妹妹
03 蓝色协奏曲
04 沙漠鸽群
05 科林·梅拉德
06 蓝眼睛
07 自由的生活
08 芬兰人
09 英雄交响曲
10 翻车鲀
11 僻静的大街
12 上一个春天
13 多利
14 玫瑰色蜡笔
15 亲爱的，你听
16 告别时刻
CD5星星小夜曲
01 星星小夜曲
02 达依女士
03 安娜斯塔而亚
04 阿根廷、别为我流泪
05 生活在他乡
06 脆弱的心
07 恋爱中的女人
08 我生活的隐密
09 华沙协奏曲
10 小猫白天不睡觉
11 你微笑的影子
12 比安科尼抒情曲
13 摇篮曲
14 我无法活下去
15 威尼斯无名士
16 落叶
CD6 理查德·克莱得曼钢琴曲精彩现场
01 爱之梦
02 秋的喁语
03 给母亲的信
04 托卡塔曲
05 神奇世界伊甸园
06 爱的协奏曲
07 爱的纪念
08 达依女士
09 德朗的微笑
10 杂集午后旅行：鸟之诗 星之小夜曲 孤独
11 蓝色狂想曲
12 思乡曲
13 柔如彩虹
14 吉姆诺波蒂
15 夜曲
16 水边的阿狄丽娜
CD7 圣诞协奏曲
01 飞天
02 万福玛利亚
03 红鼻子驯鹿
04 圣诞协奏曲
05 圣诞老人到镇来
06 林中散步
07 易碎的玫瑰香水
08 棉田幻觉
09 蒲提树之午夜
10 我们的地球
11 夜色奇境
12 神奇世界伊甸园
13 寂静的夜，神圣的夜
14 愿与耶稣同乐
15 幸福岁月
16 雪撬上的铃铛
CD8 春
01 春
02 绿苑长青
03 意大利交响曲-门德尔松
04 G弦上之歌-巴哈
05 常青树-《星梦泪痕》主题曲
06 乡间骑士-马士卡尼
07 夜曲-萧邦
08 天鹅-圣桑
09 山街蓝调
10 芳菲何处-《红木》主题曲
11 圆舞曲-布拉姆斯
12 四季组曲
编辑本段世界的理查德·克莱德曼
□1976-2005数据统计
☆1976年出版第一张唱片
☆1979年开始第一场演奏会
☆录制逾千首钢琴曲(230首为原创)
☆在全球的唱片销售总量近一亿张
☆获70个白金唱片
☆272个黄金唱片
☆录制专辑61张
☆乐谱销量400万册
☆在60个国家举办了近1900场音乐会
☆观众接近400万
☆行程300万公里
☆全球700余场电视(专场)晚会
世界四大唱片公司？？？是哪四个
截止2019年12月，是世界5大唱片公司（集团），分别如下：1、环球国际唱片股份有限公司英国Island公司。1998年，Polygram与环球音乐公司合并成为 UNIVERSAL MUSIC GROUP，成了一座规模庞大的“唱片帝国”，在全球几十个国家设有子公司发行各种类型的音像制品。2、BMG唱片全称为Bertelsmann Music Group，被誉为最具全球性的传媒公司)旗下的音乐业务子公司，拥有阿日斯特唱片(Arista Records)、BMG加拿大(BMG Canada)、BMG阿瑞欧拉(BMG Ariola)等200多家子公司。3、索尼唱片索尼唱片是索尼公司旗下的音乐事业群，隶属于索尼音乐娱乐公司，以发行、定制唱片为主要业务，现经过几次重组合并后，索尼音乐已发展成为全球最大的音乐唱片公司。4、wea隶属于拥有好莱坞华纳兄弟(Warner Brother)影片公司，时代杂志，财富杂志、CNN有线电视新闻网等传媒巨子的时代华纳集团Warner Bros公司1930年因收购了Brunswick唱片公司而顺利进军唱片业。5、EMI百代唱片（EMI）是世界五大唱片公司之一，成立于1897年，其前身是英国留声机公司和英国哥伦比亚唱片公司，1931年，两家唱片公司合并成Electric and Musical Industries，现为环球唱片旗下品牌。参考资料来源：百度百科——环球国际唱片股份有限公司参考资料来源：百度百科——BMG唱片参考资料来源：百度百科——索尼唱片参考资料来源：百度百科——wea参考资料来源：百度百科——EMI
“五大唱片公司”都是哪几个？
五大唱片公司是索尼唱片、华纳音乐集团、环球唱片、百代唱片、BMG。1、索尼唱片索尼唱片是索尼公司旗下的音乐事业群，隶属于索尼音乐娱乐公司，以发行、定制唱片为主要业务，现经过几次重组合并后，索尼音乐已发展成为全球最大的音乐唱片公司。索尼音乐的根源应追溯于新力哥伦比亚唱片公司的历史，最早哥伦比亚(Columbia)唱片公司成立于1890年，隶属于美国三大电视网之一的哥伦比亚广播公司CBS。2、华纳音乐集团华纳音乐集团是21世纪世界三大唱片公司之一，原隶属于拥有华纳兄弟影片公司、时代杂志、财富杂志、CNN有线电视新闻网等传媒巨子的时代华纳集团。华纳曾于90年代中后期并购台湾著名本土唱片公司飞碟唱片而进入华语市场，并占华语唱片市场30%的份额。3、环球唱片环球唱片（Universal Music Group，缩写UMG）是全世界最大的唱片公司，隶属法国维旺迪集团，占有世界唱片市场25.6%的份额。环球唱片于1912年成立，拥有世界最大的音乐内容库，从古典到爵士到流行。旗下诸多著名音乐厂牌，如Deutsche Grammophon、DECCA、水星唱片等。4、百代唱片百代唱片（EMI）是世界五大唱片公司之一，成立于1897年，其前身是英国留声机公司(Gramophone Company)和英国哥伦比亚唱片公司(Columbia Phonograph)。1931年，两家唱片公司合并成Electric and Musical Industries，现为环球唱片旗下品牌。1991年，英国Thorn-EMI集团以十亿美元将同属英籍之独立品牌维京唱片并入旗下。5、BMGBMG是全球五大唱片公司之一，全称为Bertelsmann Music Group，是德国媒体巨人贝塔斯曼集团，世界第二传媒帝国，被誉为最具全球性的传媒公司旗下的音乐业务子公司。贝塔斯曼于1835年由卡尔· 贝图斯曼在德国创立，最初在图书业以出版圣经发迹，1958年首次涉足音乐领域，分别收购了德国与奥地利的Ariola和Sonopress两家唱片公司。参考资料来源：百度百科-BMG唱片参考资料来源：百度百科-百代唱片参考资料来源：百度百科-环球唱片参考资料来源：百度百科-华纳唱片参考资料来源：百度百科-索尼唱片
滚石国际音乐有限公司的公司发展
1980年，段钟沂、段钟潭兄弟在台湾台北市创办“滚石有声出版社”，此即滚石唱片前身。1990年，滚石唱片原旗下艺人罗大佑曾在香港成立音乐工厂，旗下有袁凤瑛等歌手，后在1990年代末结束。滚石唱片亦曾与香港Silly Thing结盟。除了中国大陆和香港之外，滚石唱片亦在韩国、日本、新加坡、马来西亚等华人较多之地区设有子公司。1997年，滚石唱片和东森电视合作，滚石音乐台开播（现已停播）。2006年，原滚石旗下歌手五月天与滚石唱片策略长陈勇志合作，以股东身份成立“相信音乐”，滚石旗下拥有的五组艺人（五月天、品冠、强辩乐团、丁当及梁静茹）的合约都转到了相信音乐，拥有他们的经纪合约和他们的全部音乐版权，只有唱片发行交给滚石唱片（当时唱片约还在滚石）。《静茹&情歌-别再为他流泪》是梁静茹发行的第10张中文音乐专辑，于2009年1月16日发行。此专辑由环球唱片代理发行，是相信音乐首张不经滚石唱片发行的专辑，亦暗示相信音乐正式脱离滚石唱片的合作关系。 它是台湾第一家本土唱片公司；它是继全球五大唱片公司进驻台湾后，现存唯一一家本土唱片公司；它是你我成长的纪录和记忆的轨迹；它是华人音乐的里程碑与希望。除台湾外，在香港、北京、上海、武汉、新加坡、吉隆坡以及首尔均设有分支机构。 娱乐事业－滚石唱片、风云唱片、滚石艺人经纪、滚石传播、滚动娱乐文化事业－滚石文化网络事业－RIC（gogorock、yoyorock、asiacola、rockacola），滚石移动媒体事业－台北之音广播电台 1976年滚石的创立可溯源至1976年《滚石》杂志之成立，由于创办者段氏兄弟对ROCK&ROLL的钟爱，而取名为滚石。1986年1月28日另成立「滚石国际股份有限公司」 (MUSIC STONE CO.,LTD)。80年代中期：ROCK RECORDS取得西洋音乐品牌(如EMI.EMG..)的代理权，成为西洋品牌在本土发展的新助力，同时吸收国际著名唱片公司跨国经营的经验。90年代中期滚石开始迎向亚洲，积极向海外拓展，在亚洲各地设立约十家关系企业；每个关系企业除了经营『滚石』自制发行的产品外，同时取得来自不同国家五十多种品牌之代理权。滚石集团董事长以其对出版的热爱及理想成立「滚石文化」。1991年「滚石国际」增资新台币贰仟万元，增资后资本总额为新台币贰仟伍佰万元整。1992年成立 ROCK-Malaysia、ROCK-Singapore。1993年成立 ROCK-Hong Kong。「滚石国际有限公司」改组为「股份有限公司」。1994年：滚石文化发行第一本刊物，为美国国际中文版。发行网遍及台湾、中国大陆、香港、新加坡及其它华文地区。1995年成立 ROCK-Korea、MAGIC STONE。1996年成立ROCK-中国大陆、ROCK-Japan、ROCK-Thailand。1997年成立ROCK-Philippine，ROCK TV。推动BRAND经营概念，陆续成立龙卷风、电星、飞迅、WOW Music等品牌。在中国大陆与西安制片场合资成立「艺玛电影公司」。「台湾滚石」更名为「滚石国际音乐股份有限公司」 (ROCK RECORDS CO.,LTD.)。1998年在亚洲金融风暴的影响之余并为因应环境变迁的需要，开始建立集团第2核心事业，除跨足具前瞻性之网络事业领域。成立滚石娱乐事业群；延续前一年品牌经营概念，本年度增设 Seed Music、火山音乐、大海啸等品牌；另为增强产品的产品的竞争力与市场的扩大，成立亚洲制作部、MAGIC SOFT等部门，主要从事艺人、制作、产品之开发等服务。1999年为迎接网络时代新经济来临，滚石集团积极布局网络事业，于年底首次与创投公司 I-ncubate合资成立 Asiacola.,Ltd.(B.V.I.)并由Asiacola转资成立「亚洲可乐网络科技股份有限公司」，发展网络音乐事业。同年因为921大地震的重大天灾，对才挥别亚洲金融风暴的台湾经济环境造成颇大的不利影响。另于年底成立艺人经纪部门。2000年12/4成立「娃娃明星商品股份有限公司」。为因应国内流行趋势所产生，专营明星外围产品之销售及设计。2001年与EMI、BMG及SONY之物流中心作策略联盟，于5/28成立乐伯斯物流股份有限公司（REBS)，并着手进行企业改造、准备接受策略伙伴股东；并预计结束日本、泰国、菲律宾之业务。2002年因应台湾及大陆入WTO，对华文有声、文化出版影响甚钜。滚石集团将更积极开发海外及大陆艺人经纪业务。滚石文化2002年扩展丛书部门及行销通路已见其拓展出版事业版图的企图。滚石移动在广州成立，经营无限增值服务，定位为大中华地区数字音乐行业领先的服务提供商。2004年成立滚动娱乐公司，专营艺人经纪活动。 潘越云成为滚石的第一位签约歌手，随后又有张艾嘉、罗大佑成为旗下签约的第一批歌手。此后，小虫、李宗盛、陈升、齐豫等人也陆续加入滚石，形成了早期的校园民谣风格。20世纪80年代末、90年代初是台湾滚石唱片的鼎盛时期。彼时滚石已拥有赵传、伍佰、张震岳、张信哲、周华健、陈淑桦、林忆莲、辛晓琪、苏慧伦等众多当红歌手。而随着台湾地区业务蒸蒸日上，滚石唱片也乘机扩大版图，于1993年成立了滚石香港唱片公司。当时，成龙、梁家辉、杨紫琼等香港演艺界大腕都纷纷与滚石签约，推出自己的专辑。而当时香港滚石旗下最著名的歌手则非张国荣莫属，1995年至1998年，张国荣在滚石推出过《宠爱》等3张专辑。滚石一向以挖掘新人而著称，任贤齐、莫文蔚、刘若英、徐怀钰、梁静茹等歌手都是滚石一手捧红的。不过，由于滚石唱片的影响力仅限于东南亚一带，所以不少签约歌手也在成名后另谋高就，莫文蔚、张信哲跳槽索尼唱片，刘若英、任贤齐则转签百代，而“情歌天后”梁静茹则签环球唱片在台湾，滚石依然是新人辈出，郁可唯、林凡、卓文萱、小鬼黄鸿升都呈现上升势头。周华健：台湾及亚洲华语流行乐坛的天王巨星，至今已发行音乐专辑逾40张，累计销量过数千万。出道初期因其阳光、健康、积极向上的形象及曲风，被称作“阳光游子”；后因其实力的唱功和天王般的人气而获得“国民歌王”、“天王杀手”之美誉，是20世纪90年代最具影响力的华人歌手之一。辛晓琪：1986年发行首张专辑《寂寞之冬》出道，有国语歌坛「疗伤系情歌天后」之称。至今出道超过25年，凭借《领悟》、《味道》、《承认》、《我也会爱上别人的》、《女人何苦为难女人》等耳熟能详的经典情歌陪伴了一代代人的成长。辛晓琪的歌淋漓尽致的诠释世间百态的爱情，总能把情歌唱得直抵人心，让听歌的男女一次又一次得以灵魂共鸣，人们总是能在她的歌曲里找到属于自己的故事，印证自己的爱情。陈升：具有鲜明特点，文艺气息浓厚，作品在注重思想和表达自我之外，唱腔和歌曲都显得有点另类，总体来说还是偏向通俗的歌手，但也并非真正的主流歌手。新宝岛康乐队：陈升，黄连煜，阿VON组成的一支极富宝岛特色的演唱组合。语言以闽南语，客家话，排湾语等台湾地区的方言为主，曲风结合民谣，蓝调，爵士，原住民等多种风格，是台湾本土音乐不可忽视的一支生力军。万芳：本名林万芳，以高亢、温和柔美的歌声在国语歌曲市场占有一席之地，曾主唱过许多台湾电视剧主题曲。她主唱香港电影《新不了情》的同名主题曲《新不了情》，在台湾的KTV仍广为传唱。张震岳：台湾地区的一位流行摇滚歌手。MC Hotdog：本名姚中仁，台湾饶舌歌手。他的歌曲大多使用通俗直白的语言对社会上的各种现象进行赤裸裸的揭露，其中的许多粗口、脏话和涉及到性词汇并对许多明星或其他人的攻击，整体风格都显得十分另类。黄鸿升：艺名小鬼，台湾歌手、演员、主持人、自创品牌AES（Alien Evolution Studio）主理人。卓文萱：歌曲风格以抒情摇滚为主的属于实力派歌手。林凡：出生于马来西亚，声音高亢，温婉的实力派歌手。郁可唯：内地偶像实力兼备的人气唱将，拥有超强的唱功，被冠以“灵魂歌者”，抒情为主的“情歌「都会体」”歌手，同时也是第一位进入到滚石的内地女歌手。发行专辑有《蓝短裤》、《微加幸福》、《失恋事小》，2013年为《小时代》演唱主题曲《时间煮雨》。李晟：中国内地影视女演员，2011年9月7日正式加盟滚石唱片，成为旗下唯一的内地影视演员。李晟有着扎实的表演功底，对于歌曲情感的表达上也有非常大的潜质，是滚石在内地签下的首位“演而优则唱”的艺人。
台湾华研国际音乐股份有限公司的公司发展
华研唱片并非横空出世泛泛之辈。实际上，华研的前身便是赫赫有名的上华唱片。作为相当有资历的台湾本土唱片公司，上华曾是台湾主流传统情歌与影视歌曲的主力军，从老牌歌手李翊君、高胜美到90年代中期“二王二后”齐秦、熊天平、许美静、许茹芸，上华都是华语乐坛的经典范本。而随着上华现被环球唱片兼并，上华内部成员另起炉灶成立了华研唱片。由于在内地没有分公司，就找来了内地的EMI百代唱片(现重组为金牌大风）合作，歌手制作专辑以及版权都是属于华研的，可是内地专辑发行以及企宣都是交由内地EMI的，所以华研的歌手也是属于内地EMI旗下的。而台湾及香港的专辑引进内地则要依靠一家内地的公司-步升大风音乐。1999年，上华唱片老板吕燕清将上华唱片卖给宝丽金唱片后，成立新公司“宇宙国际音乐股份有限公司”（Grand Music International Inc.）。2001年10月，宇宙国际音乐更名为“华研国际音乐股份有限公司”。华研国际音乐旗下艺人在中国大陆的唱片是由金牌大风代理发行。2012年10月26日，华研国际音乐以每股新台币60元在台湾柜买中心登录兴柜交易，股票代号为8446，是台湾第一家兴柜文创产业公司。
台湾华研国际音乐股份有限公司的介绍
华研国际音乐股份有限公司（HIM International Music Inc.），简称：“华研国际”，成立于2000年初，台湾唱片业的后起之秀，是台湾本土最大的唱片公司之一，更是亚洲新生代唱片公司的佼佼者，享有“天团宫”之美誉。旗下艺人有S.H.E、动力火车、林宥嘉、陈匡怡、信、倪安东、Popu Lady、周蕙、杨永聪、F.I.R1等众多实力偶像艺人。S.H.E继承了台湾组合一贯的实力与亲和力，在女生组合中做到了极致。如同华研所推崇的维京唱片之“掌握流行”的宗旨，走在大众前面，从而掌握先机与主动。飞轮海，则是当下唯一知名度可与当年F4创造的高人气相媲美的男子组合，华研旗下艺人还包括动涵概了R&B、抒情情歌、流行摇滚等多个领域。虽然当前的华研还不能与当年盛极一时的上华相提并论，但S.H.E，新人推广的成功已为华研唱片的发展开了个好头。
梁静茹还在吗
截止2021年12月，梁静茹还在世。还参加了许多娱乐活动，2021年8月20日，梁静茹演唱的电影《再见，少年》同名主题曲发布。网上传闻的一些去世的谣言都是假的。梁静茹本名梁翠萍，1978年6月16日出生于马来西亚森美兰州瓜拉庇劳县，祖籍中国广东省佛山市顺德区，华语流行乐女歌手。1997年，梁静茹因参加歌唱比赛而被李宗盛发掘，并独自前往中国台湾发展。人物发展：2019年1月6日，为电影《寒单》演唱的主题曲《想都没想过》正式上线；5月16日，推出第13张个人音乐专辑《我好吗？－太阳如常升起》，收录了包括《以你的名字呼喊我》、《我好吗》等在内的10首歌曲，该专辑是她暌违7年后的回归之作，通过借着歌曲诉说出道20年的歌唱生涯心路历程。
梁静茹是怎样出道的？
1997年，梁静茹被李宗盛发掘，签约滚石唱片，并独自到台湾地区发展。1999年发行首张专辑《一夜长大》正式出道。梁静茹（Fish Leong），1978年6月16日出生于马来西亚森美兰州瓜拉庇劳县，祖籍中国广东省，华语流行女歌手。2000年因歌曲《勇气》 获得广泛关注，并获第12届台湾金曲奖最佳音乐录影带奖提名和马来西亚娱协奖十大原创歌曲奖。2001年推出第三张个人专辑《闪亮的星》，2002年发行个人第四张专辑《我喜欢sunrise》，2003年推出第五张个人专辑《美丽人生》，2004年凭借专辑《美丽人生》获得第15届台湾金曲奖最佳国语女演唱人提名；同年发行个人第六张专辑《燕尾蝶》。2005年开启世界巡回演唱会。扩展资料梁静茹获奖记录：1，第十一届CCTV-MTV音乐盛典港澳台地区年度最受欢迎女歌手。2，第一届全球流行音乐金榜20大金曲，获奖作品：《情歌没有告诉你》。3，第一届全球流行音乐金榜马来西亚City FM推荐大奖。4，第一届全球流行音乐金榜最佳女歌手情歌，获奖作品：《没有告诉你》。5，第三届新加坡e乐大赏最佳女歌手。参考资料来源：百度百科-梁静茹
谁能帮我整理一个90年代初很有影响力的唱片公司，比如华纳。、宝丽金、滚石、环球、英皇等等！
时代华纳（Time Warner Inc。2000年－2003年称为美国在线时代华纳）是美国的一家大型媒体公司，在2000年，美国在线（美国当时最大的因特网服务提供商）与原先的时代华纳（Time Warner，一家传统的媒体巨擎，横跨出版、电影与电视产业）合并而成。AOL时代华纳公司拥有一系列极具价值品牌，包括CNN、Netscape、HBO、《时代》杂志、时代华纳电缆公司和华纳兄弟公司。目前，AOL时代华纳公司收入主要有六大业务：美国在线(ISP)、电视和广播部门、有线电视部门、出版、影视娱乐以及音乐。 宝丽金（PolyGram）一般是指宝丽金唱片公司，是1999年以前世界上最著名、规模最大的唱片公司，亦是到目前爲止世界上最悠久的唱片公司，曾经拥有飞利浦（环球唱片集团已放弃跟飞利浦集团续约，不再使用这品牌，更销毁所有相关印刷品和产品）、迪卡、Grammphon等跨国唱片企业，以拥有高知名度歌手和高质量的音乐品质而闻名全球。 滚石（The Rolling Stones）是一个英国摇滚乐乐队。1962年4月在伦敦成立，布莱恩·琼斯（吉他手、口琴手、和唱）、伊恩·斯图尔特（钢琴手、和唱）、米克·贾格尔（主唱、口琴手）以及基思·理查兹（吉他手、和唱及主唱），加上贝斯手比尔·怀曼和鼓手查利·沃茨组成了早期的滚石乐队。 环球唱片（Universal Music Group，简称 UMG）是全世界最大的唱片公司，隶属法国维旺迪集团，占有世界唱片市场25.6%的份额。环球唱片于1912年成立，现已拥有世界最大的音乐内容库，从古典到爵士到流行。旗下诸多著名音乐厂牌，如Deutsche Grammophon、DECCA、水星唱片等；拥有世界三大男高音和玛丽亚·凯莉、lady gaga、黑眼豆豆、埃米纳姆等世界级巨星，同时拥有华语乐坛的旗帜人物：张学友、谭咏麟、陈奕迅、张靓颖、赵晨浩、赵晨光、热力兄弟、梁静茹、王心凌等，华语资源库里更拥有邓丽君、张国荣、王菲、Beyond等典藏内容。 英皇娱乐集团有限公司（英文简称EEG，港交所：8078），简称英皇娱乐，是香港富商杨受成的英皇集团（私人企业）拥有的演艺娱乐公司，亦是香港主要的唱片公司之一。 追问： 还有没有别的了， 华研 和新力是那个时代吗？ 回答： 华研是2000初的， 新力博德曼 是1991年成立的。别的基本没有了
