怎么评价电影《喜剧之王》？
怎么评价电影《喜剧之王》？ 其实电影《喜剧之王》周星驰拍出来的时候，他以为拍的是悲剧，但是没想到，大家都觉得他是喜剧，关于这一点周星驰在接受采访的时候，也已经承认。 《喜剧之王》这部电影除了刻画尹天仇和柳飘飘的爱情之外，还有关于尹天仇的梦想这样一条主线，对于这样一部自传体的电影，星爷在表现一个小人物在未成名时，奋斗的彷徨和坚持，可是下足了功夫。 尹天仇因为表演欲过于强烈，在片场被导演和李娟骂了一顿并赶了出来，在回家的路上又被场务辱骂了一顿，并把他的盒饭扔给了狗，面对这样的羞辱，尹天仇从强颜欢笑到笑不出来的尴尬，被星爷表演的无比贴切。 片中反复出现的 《演员的自我修养》 这本书，起到了很好的揭示人物心理成长过程的作用，这本书的作者是斯坦尼斯拉夫斯基，他的表演体系被人们称为体验派，他要求演员“在舞台上，在角色的生活环境中和角色完全一样正确地、合乎逻辑地、有顺序地、像活生生的人那样地去思想、希望、企求和动作”，但每一次理论和现实都形成极大的反差，烘托出了尹天仇，对当时的艺术情况存在着模糊认识。 这部影片 小人得志 是一大特色，尹天仇凭借着对艺术的热情和崇尚，终于找到了自己的位置，并发挥了重要的作用，最终也有了自己的观众，迎来了天亮。 这部电影不乏幽默，但幽默里也包含着心酸，心酸的幽默又带给人以激励，面对现实，小人物如果想要成就梦想，必须要有一颗纯净追求理想的心和执着的信仰，还要有一股打不死的力量，正确找到适合自己的位置，不要盲目的激情和纯粹的单纯，面对人生，保留最基本的勇气才是根本。 您好，我是苦瓜，一您好，我是苦瓜，一个专注于影视分享的自媒体人，很高兴可以回答您这个问题！ 《喜剧之王》，给人感觉的更像是一部励志电影，描述了同是生活在 社会 底层的两位主演在为生活奋斗，为自己的梦想前进，这部电影还刻画了尹天仇和柳飘飘的爱情，下面说说我对这部电影的看法！ 一、剧情励志，传递正能量 影片吸引我的地方是这部影片展现的是小人物的奋斗历程，也是周星驰具有自传性的一部影片。喜欢周星驰的电影，不仅仅是因为影片的幽默 搞笑 ，更多的是周星驰向人们传达的一种生活 情感 。 本局主要讲述了尹天仇想成为一名演员，平时除了做跑龙套以外，还会在街坊福利会里开设演员训练班。柳飘飘在妈妈桑的带领下来到这里要求学做戏，在尹天仇对她指导的过程中，柳飘飘对尹天仇渐生情愫，同时她也成为了夜总会里当红的小姐。 尹天仇受到了极多白眼之后，终于得到了大明星鹃姐的赏识，提携他担演新戏中的男主角，但没想到突然把他的角色换掉了，令他失望不已。在片场当场务的卧底警员，身份被识穿，尹天仇阴差阳错的帮忙破了案。之后尹天仇继续活跃在街坊福利会的演员训练班里。 整部电影可以说充满了喜剧效果,但细细品味,又有些悲剧元素.很励志，传递了正能量，如主人公尹天仇一样,我们每个人都有自己的梦想,可以肯定的是,在追求实现梦想的道路上会充满各种挫折困难,别人的嘲笑, 半途中的放弃或是其他什么原因,我们是否还会坚定信念,也许我们身份卑微,但我们内心一定要强大.无论怎样,都不要放弃自己的理想,我想说,只要坚持,我们的梦想就实现一半了,无论最后的结果怎样,我们都不会后悔的,至少我们曾经努力过,我想这就足够了. 二、经典台词 1、恭喜你，你一定会成为一个出色的舞女。谢谢，你也一定会成为一个非常出色的死跑龙套的。 2、看前面漆黑一片，什么也看不到，也不是啊，天亮后会很美的 3、实际要比想象，复杂的多的 4、其实我是一名演员 5、群众演员就不是人吗 6、你看前面是黑暗，但是只要你坚持，就可以看见黎明了 7、我只是想要个机会…… 我最喜欢的一句就是“其实我是一个演员”。了解一些周星驰的背景资料，知道他在学生时代的刻苦钻研，为了成为一名优秀的演员他付出的努力。 这些都是影片中的伊天仇受他人的嘲笑与不给肯定的时候说出，他对理想的坚持不懈与单纯直接通过这一句话足可说明，他的理想是当个演员，一个只为至少可以拿到一个便当的演员，他不是看重那个便当，他看重的是那个便当后面的意义，作为一个片场演员被肯定的“标志”。 在这里，更可以看出他的高贵之处，他不是想当明星，明星与演技，艺术是没有等号关系的。他身上没有如今想当明星的那些人的浮躁，他是踏实与努力奋斗，他为他的理想奉献的是他对理想的真诚与执着。 可能就是因为这些，给予我深刻的感触，在再次观看影片的时候，才会产生了强烈的共鸣。 三、爱情真挚，感动人心 一个难以糊口的跑龙套的，一个出卖肉体的舞女，两个人的爱情是被世人所不屑的。两个处于 社会 最低层的人，甚至不敢去追求所谓的爱情。尹天仇教柳飘飘演戏拥抱时有一瞬间的镜头很独特，柳飘飘很投入的闭上了双眼，而尹天仇两眼沉醉，似有沉思。 其实两人都沉浸在幻想当中，在享受着现实中所不敢想的爱情，虽然只是短暂的一刻，他们也觉得无比幸福。两个人最大的相似之处，就是都有着极强的自尊心和由此而生的自卑感。柳飘飘极其敏感别人叫她舞女，而尹天仇更是处处表现出其自尊和自卑。 然而被大家乐道的一句“我养你啊”，一度成为了女孩们心中的爱情圣言，如果男孩子能说一句这样的话，女孩一定会很开心。在电影中确实是这样的，尹天仇知道柳飘飘是坐台小姐，但他真的爱上了柳飘飘，他也愿意为爱牺牲一切，我养你，其实就是，我会照顾你一生。 这种爱情让星爷拿捏的非常突出，赚足了观众的眼泪。爱情在生命里是不可或缺的，尹天仇是一个很认真的人，对待戏是如此，对待感情也是真挚，同时又能看出，他并不平凡，敢跟舞女在一起，已经冲破了世俗的枷锁。 你好：我是影视制片静心，很欣慰回答你提的这道问题。看了《喜剧之王》对我的印象很深，对周星驰也有了更深的了解。 周星驰以喜剧电影为主，喜欢看。喜气洋洋、喜闻乐见。在这个年代，人们的生活压力大，大家都希望轻松愉快，心情好了，压力少了，状态就好，创造力就越强。这是喜剧的魅力，也是人们喜欢喜剧的原因。 说起国产喜剧非周星驰莫属。周星驰是我们心中的喜剧男神，只要有他的电影 就一定欢乐，无厘头的喜剧风格，活灵活现的小人物形象让人忍俊不禁。 《喜剧之王》是根据星爷自己的龙套生涯改编的故事，小龙套尹天仇执着追求表演梦想，为了混饭吃，给张柏芝扮演的妓女柳飘飘教授如何演好初恋少女，两人一起相恋的故事。话说张柏芝真的超惊艳，周星驰眼光真不错。 以上是对《喜剧之王》的影片评价，仅属个人观点。如有更多影评，欢迎留言评论，多学习，多总结。谢谢! 喜剧之王,其实是描写老周的演戏之路和感情之路,首先说一下老周的戏剧表演之路,可谓一波三折,可他有一种不屈不饶的精神,或许是对梦想的执着,或许是不甘,街坊福利会的无人捧场,这也正是一个人创业的低谷时期,但是他有不服输的精神,这就够了,不论做什么事难道不就是要有一颗不服输的精神吗？所以后来戏剧观看的人真是人山人海,其次,曲折的感情之路,一个人成长不就是要经历感情的方方面面和事业的起起落落才能一步一步的成长起来吗？这部电影大概就是启示我们这些吧 怎么评价电影《喜剧之王》？ 《喜剧之王》，一个跑龙套的小演员的自我修养，这也是周星驰自己的心路历程！ 周星驰没成名之前就是一个跑龙套的，如《天龙八部》，《香城浪子》。还有周润发版本的《武状元苏乞儿》，这部剧后来被周星驰翻拍，成为了他的代表作之一！ 也就是因为他这些年的龙套生涯，才让他深有体会，在《喜剧之王》当中真情奉献，说这部剧是为他量身定做的血泪奋斗史也不为过！ 这部剧不止是星爷的写照，何尝不是我们所有人的写照，谁又没有落魄过，谁一开始就能成功，只要怀揣梦想，并为之奋斗，早晚有一天会如同星爷一样，成为《喜剧之王》！ 星爷的电影《喜剧之王》那是没话说的，这部戏上映于1999年，由 周星驰、吴孟达、张柏芝 等人主演的爱情喜剧片。 在剧中星爷办演一个什么都不是跑龙套，非常悲吹。记得有一场戏被吴孟达骂得狗血淋头， 你连吃这个合饭的资格都没有，你就是一坨屎 。再看看星爷这表情，也没谁能演得这么到位了，可知星爷的演技多好。 这部电影也许是记录了星爷的演艺生崖吧！他从一个无名的跑龙套小演，一路走过来的艰辛和苦楚没有谁能够了解。那就只能通这演技来告诉大家。 星爷和吴孟达两人真的是天作之合，天生的搭档。看过他的每一部戏中基本上都有合作，在《喜剧之王》中他们的合作更是没话说，从来就没有让我们望失忘过。 这部戏中另外的一个经典那就是星爷和张柏芝的戏了，一个跑龙套的星爷爱上了做舞女的张柏芝。两人之间的对话真的是感人落泪，这一段就是星爷跟张柏芝表白的一段话，星爷: 不去班行不行 张柏芝: 不去上班你养我吗？ 星爷: 我养你啊！ 直到了现在这句段话已经成为经典。 不可否认的是，99年的时候我才10岁不到那时看这部电影的时候只觉得 搞笑 、好玩。直到长大了才台看岀其中的含义，剧中星爷的一句“我养你啊！”不但是感动了张柏芝，我也感动的落泪了。 经典的人物、经典的台词、经典的电影造就了经典的《喜剧之王》。 坚持自己的梦想，努力就会有收获。爱情也是一样，事业与爱情不可兼得，那是因为个人的自私而已…不想付出继续，其他都是借口。 @浊世清影 这是一部自传？一部喜剧？一部励志片？或许都不是，又或许都是。星仔以他特有的方式表达着自己的内心，描述着自己艰辛的成长历程，以他特有的方式打动着我们。从一个无名小卒到香港电影的一个神话，一个标志，周星驰尝尽了太多的酸甜苦辣，他将自己的感受浓缩到这样一部影片中，让我们透过这样一部电影来窥探他的内心世界。《喜剧之王》不能算是周的自传，因为这其中有着太多的戏剧成分和夸张，但是这又颇似他的内心独白，是自己在电影这个圈子里一直默默坚持直到成功的真实投影。 《喜剧之王》是周星驰一部笑中有泪，泪中更显坚毅的一部喜剧电影，更似为他本人的一部发奋史。临时演员尹天仇过着穷困潦倒的生活，然而他从来没有放弃过电影艺术，在看似无聊的生活过程中始终执着地追求，并用行动感染着身边每一个人，终于有一天获得赏识得到获演男主角的机会。然而在名誉与爱情之间的权衡下终于选择了后者。从穷困潦倒的一个临时演员尹天仇身上，我们看到的尽是一种力求上进不断进取的精神，同时与坐台小姐柳飘飘之间的爱情故事也深为之感动。故事的结局依然是皆大欢喜，然而通过这部电影我们也更为全面的了解到周星驰的电影思想，同时也更坚定了对周星驰电影的期望。电影里扮演柳飘飘的张柏芝第一次投身大荧幕便令人眼前一亮，从此她的演艺生涯得到了坚实的奠定。 你问的是《新喜剧之王》还是旧的？旧喜剧之王已是老生常谈，我不愿多说，今天聊一聊《新喜剧之王》吧！ 其实我也不太理解为什么这部电影被黑的这么惨，不说有多好，起码及格分是有的。 剧情方面走的其实是老港片的路子，看得出来周星驰很迷茫， 在尝试回到自己很多年前的创作思路，也就是把一个小人物扔到一个最悲惨的环境中去折腾他，压榨他身上的笑点，同时压榨小人物的血泪。 在我看来的话，这个尝试不怎么成功，在当前大陆这种市场环境中，整个气场很难找到那种整个剧里的人都很神经的港片味，但是及格分是可以的，一百分满分60分吧。 至于被黑这么惨，我觉得上映的时间没把控好，肯定有某方势力在疯狂干中国电影，而且这方势力……有可能来自好莱坞。
《喜剧之王》影评
上课的时候，老师对电影故事进行了解构与讲解。故事虽千奇百怪，但几乎都有共同模板或模式。写一个故事，并非从开头写到结局，而是根据内在的逻辑进行构想。我将运用上课所学，从人物塑造及情节安排来分析周星驰的电影《喜剧之王》。
电影讲的是男主角尹天仇（周星驰饰）经历了众人无数次的白眼后，得到了一次事业上升的机会，但最终还是被打回原形，回归到街坊剧场去。在形象的设置上，人物之间要有对比、反差，包括不同角色的差异，同一个角色的两面，人物身份与行为的一致与反差，行为与结果的反差等。电影开场时男主角在教片场里的“跑龙套”演戏，观众会误以为是个大人物，采用的是先扬后抑的方式。他不过是个郁郁不得志的“跑龙套”，没有接受过专业的演艺训练，对于演戏总是带着满腔的热情。对比其他木讷，行尸走肉的群演，他不满足于纯粹的背景调动和简单的表情，总是带着自己的那一套理论去说服别人，自尊和自卑这两极都集中于他身上。柳飘飘（张柏芝饰）刚出场时身着校服，活泼青春，就像是一个赶时间上课的女学生。镜头一转，竟是夜总会的舞小姐，满口粗俗语言，满身风尘气，同样也是先扬后抑的出场方式。脾气暴躁，素质差，这是她的外在性格，而心底善良，有情有义则是她的内在性格，内外又形成了反差。娟姐（莫文蔚饰）是一个片场里的大明星，所有人都对她毕恭毕敬。两个女性角色在身份地位上也形成了鲜明的对比。
在情节结构可以分为目标、阻碍、努力、结果、意外、转折及结局。 男主角的目标从未改变，希望能从“跑龙套”成长为真正的演员。但是他遇到了重重阻碍，主要集中在片场和街坊福利会这两个地点。他多次进入片场，又多次被赶出片场。第一次他不懂片场规矩，耽误现场拍摄的进度，被赶。第二次他不请自来，争取机会演“死尸”，有了上次经验，只要导演不喊停，他就根本不敢动。这种敬业精神让他受到了娟姐的赏识。结果却触发了片场一系列机关闯了大祸，拼命跑出片场。再一次来到剧组，他成为了娟姐的替身，没人理会双手一直被烧的他，他因为没有坚持住又被赶。另一边的街坊福利会，他希望《雷雨》可以公演，但根本没有人懂这是什么。到了公演当天，一个演员和观众都没有。而夜总会的“妈妈”来找男主教舞女们演“初恋的感觉”，以更好地招揽生意。男主的理论得不到认可，还被女主打了一顿。这两个地点是相互交错的，每一次都是男主角在片场失意后，回到街坊福利会，希望在这里可以实现他的“演员梦”，结果残酷的现实再给他棒头一击。
这时候，支线出现了，也就是男女主之间的爱情。女主用男主教的方法在夜总会夺得了富豪的欢心，于是女主决定再找男主学演戏。这样一来，两人暗生情愫。两个社会底层的小人物，连自己的温饱生存都难以解决，只能将这段情看成一场交易。结果可以分为内外两个方面，内因就是男主通过书本理论和实际的生活经验应用到演戏中，他本身就没有高超的演技，这是“人之常情”，也与他的目标产生冲突。外因就是广大演员的现状，要想获得成功必定要经过摸爬滚打，这是“世之常理”
这时候，男主的命运出现了意外。他第四次来到片场，要争取前三次没拿到的盒饭。原本演员的档期出现问题，在娟姐的力荐之下，尹天仇一跃成为了男一号。虽说是意外，但是前面“跑龙套”时娟姐对他流露的赏识之情，早已埋下了伏笔。
不管是男主还是女主，这时候都遇到了两难的局面，留给他们抉择的时间只有短短的几分钟。柳飘飘被富豪看中了，只要肯答应，就可以得到很多钱，一旦拒绝，她连赖以生存的工作也会失去。面对富豪的不断催促以及“妈妈”的劝说”，她最终选择了拒绝，因为她已经爱上了男主，不愿意违背自己的内心。尹天仇也面临两难的抉择，娟姐也对他产生了情愫，她愿意利用自己名气和人脉等各种资源捧红他。一边是柳飘飘的情义，另一边是自己梦寐以求的事业。这时候，三个主角同台，让尹天仇抉择。娟姐不停地催促他赶快上车，投资方邵先生不喜欢别人迟到，要赶在他去美国前见一面。女主角则不停地与他聊家常和近况。观众在这时候也会产生一种紧张感。一开始他上了车，直到女主再一次问出那句：“你愿意养我吗”，他又下了车，最终选择了爱情。这里的选择意味着他已经偏离了一开始的目标。当男主赶到后，他已经失去了出演的机会，又一次落寞地离开了片场。
故事进行到这里，已经接近尾声。场务原来是卧底演员，邀请他帮忙演戏破案。男主卧底成外卖员，结果意外不断，危险重重，漏洞百出。台词功底和临场反应都很差，导致穿帮，最后阴差阳错帮忙破了案。这时候的他最后认识到自己确实没有演戏的才华。结局就是他们终于成功公演了《雷雨》，回归到街坊剧场，男主也不管自己能做到什么成就，有没有天赋。
不同角色之间的对立明显，人物内部也可存在目标和性格的冲突，这样可以增加可看性。尹天仇与柳飘飘这两个人物正因为被塑造得栩栩如生而让观众难以忘怀。通过对人物的目标、阻碍、努力、结果、意外、转折及结局的构想，尹天仇这个小人物的“寻梦故事”被完整、开放地呈现出来。电影遵循着因果逻辑基本线性推进的叙述方式。
喜剧之王结局是什么
问题一：周星驰 喜剧之王的结局 尹天仇（周星驰 饰）醉心戏剧表演却始终不得志，但他依然不屈不挠的找寻机会，还在街坊福利会开设鼎剧训练班，但是几乎没有人捧场。舞小姐柳飘飘（张柏芝 饰）因为不懂对客人做戏，经人介绍向天仇学演戏。经过天仇的指导，飘飘成为夜总会第一红牌，同时她与天仇也渐生情愫。天仇的努力终于得到回报，大明星杜鹃儿（莫文蔚 饰）提拔天仇担任男主角，并且杜对天仇也产生感情。正当一切就绪时却临时被换角，天仇失望不已。
此时在片厂当场务的卧底警察（吴孟达 饰）出现，找天仇协助破案。天仇以送外卖的身份前往案犯住处时却阴错阳差被对方识破身份，危急之中天仇举枪自卫，竟一举歼灭敌人。一切回归平静之后，天仇又将在街坊福利会举行戏剧表演，这次演出来观赏的观众人山人海，连鹃儿亦前来助阵。柳飘飘因感情回来找天仇，有情人终于走在一起，画下一个完美的句号。
问题二：喜剧之王的结局是什么意思？ 表现出真正的喜剧内涵
问题三：周星驰的喜剧之王结局我没看懂，到底周星驰有没成喜剧之王啊，娟姐那时为啥反悔了呢 我肤浅的回答一下吧，首先结局就是一个好的开始，应该就说明他开始了喜剧之王之路。再说那个娟姐为什么不让周星驰演男一号了呢？那就要从周星驰和娟姐坐车要离开的时候，张柏芝问他，当初说养她还算不算数，周星驰说算数，就是这句话，娟姐就不同意周星驰演男一号了，因为这里面也包含潜规则，娟姐其实喜欢周星驰
问题四：如何评价《喜剧之王》这部电影 喜剧之王上映于1999年2月13日，是当年的贺岁片，迎合香港年年贺岁片的习惯，结局当然必须是皆大欢喜大团圆，所以几费周折弄了这样一个大家开心甩薯片的结尾。这当然突兀，因为跟整部剧的基调根本不搭嘛，但关键在于星爷自己演成这样了，导演和编剧也很难转回来。
何况导演里面除了李力持还有谁――周星驰，编剧里面有谁――周星驰。香港电影不同好莱坞电影，开拍后在保证按时交片的前提下，现场即兴发挥、随拍随改、变动进度是90年代香港电影黄金时代最正常的作风习惯，比如说所谓的「飞纸仔」（导演开拍前只有故事大纲，开机后只能等编剧把当天要拍的剧本传过来）就是典型。而且周星驰素有现场改戏的习惯，所以我倾向于相信结尾拍成这样，就是这种作风的产物。
《喜剧之王》当然是周星驰的自传式作品。他80年入行，直到88年演艺生涯才迎来转机，这期间他拍过N多跑龙套角色（最著名的当然是1983年 《射雕英雄传之铁血丹心》饰演 宋兵乙），遭受的冷遇和辛酸、内心的愤懑与不甘自然与电影表现的如出一辙，唯抱着「临时演员也是演员」的执着态度才熬到曙光出现。
问题五：周星驰的喜剧之王到底是喜剧吗？怎么好几次都想哭？ 他用喜剧的形式揭露了这个世间的悲剧，让我们哭着看喜剧，领略喜剧中的悲哀
问题六：喜剧之王1最后情节是什么，求解 - -雷雨上演。
和那个鸡妹子 一起上台了。
问题七：如何评价《喜剧之王》这部电影？ 第一次回答问题，首先《喜剧之王》的结局最后一心想做好演员的的尹天仇因为选择了柳飘飘而让提拔天仇担任男主角的大明星杜鹃儿伤心，换了男主角（那个枪战部分就略过，我也没看懂那里），而《喜剧之王》给我最深的理解就是一部以悲剧结尾的喜剧。容我这样理解，真正的喜剧其实就是一场悲剧。喜剧和悲剧的本质是联系，喜剧主要表现形式是滑稽与幽默，丑乃滑稽的根源与本质。丑是一种否定的人生价值，在现实中已无任何存在的理由，但是当丑用假象遮掩自己的本来面目，用美来竭力自炫时，丑便转化为滑稽。丑，看着好笑，可又谁愿意自己丑呢？
知乎里的一篇（为什么很多伟大的喜剧演员生活中都是严肃而认真的？）看过回答之后，便会觉得好的喜剧并不是单纯的滑稽，优秀的喜剧演员必定是参杂这自身的经历，悲剧色彩的演绎达到真正让人捧以经典的作品。
问题八：喜剧之王最后结尾部分周星驰去演一个送外卖的卧底，他是要表达什么呢？谁能告诉我答案呀！ 之前都是跑龙套的，最后演送外卖的是他主演，他直到最后达叔喊卡他才结束演戏，用生命在演戏
问题九：周星驰除了是喜剧之王外，还是名副其实的「污王」 每个人都有好的一面和坏的一面，为什么这样损人？
他的作品无人能及，前无古人后无来来！
有些人是嫉妒有些人是故意有些人则是无中生有，但不得不否认他是与众不同，可这叫敬业，虽然有些人觉得他无情无义，可从作品来看，他只是对工作负责任，想演出更多更好的作品分享给大家，这叫职业。
不管别人怎么评论，他用他的努力证明了自己，不管别人怎么看他，他在大部份的眼里是独一无二的。
问题十：看《喜剧之王》周星驰最后为什么没能做男主角，是莫文蔚的意思吗？为什么 是导演，说是演主角的男明星又有档期了，所以就不用周星驰了！
如何理解喜剧之王的结尾?
电影最终用尹天仇的死来结尾的话，能够升华整部电影。电影的结尾是一群人合演《雷雨》众多观众来捧场的一个大团圆结局。很多观众在看完之后感觉到了电影的结尾虽然描写的是一幕美好的结尾，但是又显得很突兀和戏剧化。电影中的星爷在达叔中枪后，冷静的开枪打死了三个黑帮成员，就是这一幕出现的太过突兀和勉强，一个落魄的龙套演员，在第一次出演主角的时候因为紧张害怕焦虑等情绪演砸了，这种状态下的星爷仿佛开了挂一般一个人杀了三个训练有素的悍匪就好像是电影特意告诉我们，这是假的。而尹天仇全身流血的状态下依然双眼狠狠的瞪着那些黑社会，在达叔喊了一声“cut”之后，尹天仇才放松下来闭上了眼睛。评价《喜剧之王》是周星驰的代表作品之一，这部电影没有多少明显搞笑的对白和嚎头，但是在这部电影里周星驰是真正的在演，这与他早期电影里的“装”有本质区别：比如电影一开头尹天仇死攥着剧本不放，还有他宣称要养柳飘飘一辈子等等。这部电影的镜头处理的很美，至少比周星驰《喜剧之王》之前的一些电影要好的多。
请问大佬有喜剧之王11999年上映的由 周星驰主演的高清视频在线观看资源吗
链接: https://pan.baidu.com/s/1K9wHW1yRyAesmXWMeHSCLA 提取码: 3sx3 《喜剧之王 喜剧之王》导演: 周星驰、李力持编剧: 曾瑾昌、周星驰、李敏、郑文辉、冯勉恒、梁嘉杰主演: 周星驰、张柏芝、莫文蔚、吴孟达、林子善、田启文、李兆基、成龙、李思捷、郑文辉类型: 剧情、喜剧、爱情制片国家/地区: 中国香港语言: 粤语上映日期: 1999-02-13(中国香港)片长: 89分钟又名: King of Comedy尹天仇（周星驰 饰）一直醉心戏剧，想成为一名演员，平时除了做跑龙套以外，还会在街坊福利会里开设演员训练班。此时舞小姐柳飘飘在妈妈桑的带领下来到这里要求学做戏，原来柳飘飘有一段非常不愉快的经历，在尹天仇对她指导的过程中，柳飘飘对尹天仇渐生情愫，同时她也成为了夜总会里当红的小姐。尹天仇受到了极多白眼之后，终于得到了大明星鹃姐（莫文蔚 饰）的赏识，提携他担演新戏中的男主角，但没想到突然把他的角色换掉了，令他失望不已。在片场当场务的卧底警员（吴孟达 饰）身份被识穿，尹天仇阴差阳错的帮忙破了案。之后尹天仇继续活跃在街坊福利会的演员训练班里。
新喜剧之王女主角
《新喜剧之王》的女主角是鄂靖文。《新喜剧之王》是周星驰导演的电影，2019年2月份上映的，讲述的是十几年都是小角色的一名女演员，始终坚持着能够当上主角的故事。剧中的女主角鄂靖文，是中央戏剧学院表演系毕业的，一直都喜欢喜剧，也希望自己有所发展，就只身一人来到了北京。让大家认识到她，是因为2014年参加的了《我为喜剧狂》的第一季，还获得了冠军，也使得人们记得了这个不怕出丑，爱搞笑的东北女孩。后来也有参加其他的综艺节目，也都是搞笑类的，还有参演一些网剧，像《千万别基动》、《星座啪啪啪》等等。当年《新喜剧之王》刚开始找她让她出演女主角时，她是不相信的，因为之前自己都是小觉得，根本不相信周星驰会找自己，到最后看到副导演给她的截图才相信的。
喜剧之王2女主角名字
喜剧之王2女主角名字是鄂靖文：喜剧之王2是一部由周星驰执导，王宝强，鄂靖文等主演的喜剧电影，于2019年2月5日在中国大陆上映。该片讲述了当了十几年的龙套的小镇大龄女青年如梦努力追逐演员梦想的故事。如梦是一个有明星梦的小镇大龄女青年，她在片场当了十几年的龙套演员，做过很多次替身，但始终没有放弃要当一个女主角的梦想。虽然她用乐观精神支撑自己的寻梦之旅，但生活的压力不断给她重击，譬如她的亲友甚至父亲，都越来越不认可她这虚无缥缈的演员梦，只有男朋友查理,支持如梦的事业。从来都坚定要当演员的如梦，在剧组中遇到了最大的打击，她见到了自己年少时的偶像，演员马可，马可如今早已过气，内心自卑性情狂躁的他，给予她搭戏的如梦各种打击。内心受重伤的如梦第一次怀疑自己的梦想，当她想回到父母身边找份稳定工作时，又得知自己入围了知名导演新片的大型选角名单中，如梦陷入艰难抉择。
《喜剧之王》的结局是什么？
周星驰完成吴孟达让他做临时卧底的任务，回去拍雷雨，张柏芝和周星驰主演，莫文蔚来捧场，说了几句恭喜的话就全剧终了。 《喜剧之王》是星辉海外有限公司出品的一部喜剧电影，由李力持、周星驰执导，周星驰、 莫文蔚、张柏芝等主演。该片于1999年2月13日在香港上映。 剧情介绍： 尹天仇（周星驰饰）一直醉心戏剧，想成为一名演员，平时除了做跑龙套以外，还会在街坊福利会里开设演员训练班。此时舞小姐柳飘飘（张柏芝饰）在妈妈桑的带领下来到这里要求学做戏，原来柳飘飘有一段非常不愉快的经历，在尹天仇对她指导的过程中，柳飘飘对尹天仇渐生情愫，同时她也成为了夜总会里当红的小姐。尹天仇受到了极多白眼之后，终于得到了大明星鹃姐（莫文蔚饰）的赏识，提携他担演新戏中的男主角，但没想到突然把他的角色换掉了，令他失望不已。在片场当场务的卧底警员（吴孟达饰）身份被识穿，尹天仇阴差阳错的帮忙破了案。之后尹天仇继续活跃在街坊福利会的演员训练班里。
《喜剧之王》为什么不能看了？
可以看。《喜剧之王》讲述的就是周星驰所扮演的小人物尹天仇，是一个专门在片场跑龙套的小演员，但他却始终梦想着自己有朝一日能成为真正的演员，尽管周围全是唏嘘声，尹天仇从未放弃过手中那本《演员的自我修养》。创作背景：片中很多灵感都取材于周星驰自己的真实经历。在构思拍《喜剧之王》时，周星驰与田启文谈起拍一些小人物的角色，因此戏中加入了很多周星驰早年工作和生活的点滴故事。片中尹天仇换上神父服装后就被杜娟儿一枪打死，但直到杜娟儿解决完所有坏人，尹天仇却还在后面演“内心戏”，急得导演直喊“cut”。这个片段取材自周星驰在《射雕英雄传》里跑龙套的经历。片中一只蟑螂蹦到尹天仇扮演的死尸上，可他还是一动不动，这段戏源自于周星驰拍摄电影《九品芝麻官》时的真事。
《喜剧之王》为什么不能看了?
《喜剧之王》在PP视频可以观看。 尹天仇（周星驰 饰）一直醉心戏剧，想成为一名演员，平时除了做跑龙套以外，还会在街坊福利会里开设演员训练班。此时舞小姐柳飘飘在妈妈桑的带领下来到这里要求学做戏，原来柳飘飘有一段非常不愉快的经历，在尹天仇对她指导的过程中，柳飘飘对尹天仇渐生情愫，同时她也成为了夜总会里当红的小姐。尹天仇受到了极多白眼之后，终于得到了大明星鹃姐（莫文蔚 饰）的赏识，提携他担演新戏中的男主角，但没想到突然把他的角色换掉了，令他失望不已。在片场当场务的卧底警员（吴孟达 饰）身份被识穿，尹天仇阴差阳错的帮忙破了案。之后尹天仇继续活跃在街坊福利会的演员训练班里。《喜剧之王》百度网盘高清免费资源在线观看链接: https://pan.baidu.com/s/17j0KJirHaXpv3rIwzLjjOA?pwd=aab1 提取码: aab1
在哪里才能看到《喜剧之王》啊?
可以在优酷视频APP上观看。《喜剧之王》是星辉海外有限公司出品的一部喜剧电影，由李力持、周星驰执导，周星驰、 莫文蔚、张柏芝等主演。该片于1999年2月13日在香港上映。影片讲述对喜剧情有独钟的尹天仇与舞女柳飘飘逐渐产生感情，之后在杜娟儿的帮助下，尹天仇终于获得机会演主角，但又陷入与柳飘飘、杜娟儿的三角恋漩涡之中。影片评价1999年，周星驰导演了《喜剧之王》，这部电影是他从演员向导演的转型之作 。《喜剧之王》显示了一种非常细密的导演风格，在这部影片里，即便是一个小小配角，甚至配角的配角都十分出彩。比如说街坊中有一个不穿裤子的小孩，一个抱洋娃娃的女孩，一个用英语唱粤剧的老头，洪爷的奶奶等等。在《喜剧之王》里，周星驰饰演饱尝世事辛酸却仍痴迷于表演的临时演员尹天仇，通过这个角色的塑造，周星驰为观众展示了他表演才能的另一面：原来笑里也是可以带泪的。
喜剧之王观后感
《喜剧之王》是所有90后的回忆，有人说这是喜剧，也有人说这是悲剧。但了解星爷的人才知道，他其实演的是自己，是真正的“喜剧之王”。影片很简单。尹天仇（周星驰 饰）一直醉心戏剧，想成为一名演员，平时除了做跑龙套以外，还会在街坊福利会里开设演员训练班，在追求理想的过程中，不断遭受白眼，他没有退缩，反而越挫越勇。夜总会里当红的小姐柳飘飘（张柏芝 饰）为了哄“臭男人”，向尹天仇学习“演技”，她有个难过甚至难受的初恋，初恋的“我养你”不过是“叫她去卖“。在与尹天仇的互动中，她找到了真正的爱情。剧中穿插了爱情，让励志的故事变得更加有艺术感。《喜剧之王》是一部经得起时间检验的电影，这样的电影方能称得上经典。影片中周星驰扮演了一个满怀梦想的小人物，以《演员的自我修养》来严格要求自己，对于任何角色，都会尽心尽力去诠释，然而在外人看来，他就是一个“死跑龙套的”，尽管屡遭挫折，但他仍然相信通过自己的努力奋斗，是可以成功的。完美的诠释了一个小人物的梦想，在残酷的现实生活面前，原来可以迸发出如此大的力量。所以，“梦想还是要有的，否则和咸鱼有什么区别”。
喜剧之王观后感
品味完一部作品后，这次观看让你有什么体会呢？这时候最关键的观后感不能忘了。想必许多人都在为如何写好观后感而烦恼吧，下面是我为大家整理的喜剧之王观后感，仅供参考，大家一起来看看吧。 喜剧之王观后感1 再一次重温星爷的《喜剧之王》，呵呵，综合现在的种种，的确颇多感受。 奋斗，努力，是星爷在片头就告诉我们的，每一个人都明白奋斗努力的重要性，但是能真真正正做到的却是不多。 每一个人都有自己的天赋，自己坚持的路，但是很少有能能将自己的天赋用在自己的坚持上，太多太多的阻碍，流言蜚语，周围人的不理解，所爱之人的阻挠，最终都很可能扼杀掉你那独特的天赋。 至少，这一点上，喜剧之王里的星爷没有，他没有至爱之人的阻挠，没有所爱之人的不理解，周围的人，大多都是陌路客，他承受着流言，承受着冷眼，但是他不在乎，因为他知道自己要的是什么，他只是一个演员。 每一个人的定位却也不尽相同，我们其实每一个人都是演员，只不过演技稍显青涩罢了。跑龙套的，社会底层的，前途迷茫的，每一个人都有着自己不同他人的愿望和信念，命运的神奇就在乎，相信它的人无法战胜它，不相信它的人，却可以掌控自己的命运。当然这其中，包含了太多太多，言不能尽！ 人生这一条路，太过平凡，注定无人铭记。太过辉煌，又背负太多，无法幸福拥有。其实想想，每一个人生来都只是单纯的希望能幸福的走完这一辈子罢了，但是如何幸福呢？ 幸福，是一个沉重而美好，向往但却同时畏惧的字眼，幸福，终需要太多铺垫。我不是感慨，而是缅怀，缅怀一些离开的，分开的，放手的，丢弃的幸福。 “不去上班，你养我啊？” “我养你啊！” “你先顾好自己吧，傻蛋！” 电影里，张柏芝说完那句之后，在的士上哭了很久很久，爱情，太多太多的承诺，如无法兑现，便是太多太多的伤痛。爱一个人，很容易。但是能为所爱之人付出，为一句承诺坚守一辈子，养你一辈子的人能有多少呢？我不是不想承诺，而是不敢，诺言，太重，现在的我背负不起，但是我愿意为你背负这份诺言的重量，我愿为了我爱的人，背负一辈子的重量。 不知何故，再一次想起了韩国的一个广告，“爱情，养不活我们！”那一句，至今深深烙在心底，爱情，能养活什么呢？什么都不能，所以，别怪现在的女生太势利，她们只是不想受伤，不想被养不活人的爱情再一次伤害。 命运，再一次提起这个词汇，我不是个相信命运的人，在我的认知中，命运是失败者失败之后对结局的一种解释，他们无法相信自己失败了，输了，他们总是有很多理由，这便是命运。 星爷最终掌握了自己的命运，因为他从一开始就不相信所谓的命运，一个跑龙套的又怎么了，人生充满了变数，能有期待和努力的方向，是多么幸福的一件事情。 最后的最后，我送给大家一句，我最近生活中所感悟出的一句哲语！ “如果，我们今天都过得不快乐，那又有什么资格去祈求明天的幸福？” 喜剧之王观后感2 如果说什么电影最打动人，我想应该是抒写真实人生的电影，因为这类电影最真诚，所以最动人，《喜剧之王》无疑是其中的经典之作。 1999年，世纪之末，周星驰推出了他自导自演的电影《喜剧之王》，记得我上初中时就看过，当时觉得一般。但随着我的成长，越来越认识到电影里的人生蕴含着一种可贵的精神。正巧学校举办读书观影征文活动，我就以观后感的形式与大家分享一下对这部影片的理解。 记得影片一开头，主人公走到海边冲着茫茫大海喊出“努力，奋斗”，然后轻轻转过身走出镜头。当看到这样的开头，我就隐隐觉得这部影片与周星驰以往的无厘头风格不同。影片的主人公叫尹天仇，是一个跑龙套的临时演员，平时多数时间在社区福利院做杂务。他热爱表演，一心想成为一名演员，却屡遭别人的冷眼和嘲笑，但仍坚持理想。影片主要表现的就是社会底层小人物的艰辛奋斗历程。虽然延续了周星驰一贯的喜剧路线，但观众的笑中往往带着唏嘘与悲伤。 执着与单纯 影片中多次出现这样的镜头：跑龙套的尹天仇总是怀揣着一本俄国喜剧大师斯坦尼福拉夫斯基的《演员的自身修养》。这种戏剧性的反差时常令我发笑，但这笑中带着感动。诚然，天仇未必能看懂这本书，但是他之所以时常手不释卷的将它带在身边，就是因为他对表演的执着。 天仇对表演执着的例子在电影里举不胜举。 看过的朋友，还记得那两场桥段吗，当天仇第二次去找那个片场助理sunny，说演什么都行，不要钱都行，只要有个便当；另一场，娟姐告诉他让他做男主角，问他有没有问题，他说：“是不是每天都可以有便当吃？”多么单纯的想法。天仇是真的喜欢表演，只要有口饭吃，就要坚持表演，执着梦想。 其实执着往往是伴着单纯的，之所以执着是因为单纯的喜欢。 卑微与自尊 “屎，我是一坨屎。命比蚊便宜，你开奔驰，我挖鼻屎。自知死也再难移。”当听到这首影片插曲的时候感觉真的很心酸，尤其是那句“自知死也再难移。”尹天仇是个勇敢的人，很少有人敢用本就少的可怜的底本，来搏自己那看来几乎不可能的梦想。但其实无论天仇怎么执着于表演，甚至于他的演技多么出神入化，他都是个卑微的小人物，总是被人任意的奚落与践踏，这仿佛是他的宿命。记得影片开头部分，天仇为争取一个跑龙套的机会，给助理sunny表演紧张的表情。说实话天仇的表演很到位，但最后sunny还是不屑地一扒拉天仇的头让他滚一边去。其实sunny一开始就不准备给天仇机会，只是带着调侃的心态愚弄一下这个卑微的小人物。天仇几乎每次表演都被“不厌其烦”的这样奚落。 喜剧之王观后感3 昨晚看完了星爷的《喜剧之王》，也看了一些影评，有点感触，直到现在，心情仍不能平复，总感觉到一股激流在动荡，是生活的激流，通过乱山碎石中间，在创造着它自己的道路，在搅动着我内心的平静。我要发泄出来，我要写些什么！ 这部电影讲的是一个小人物的自我修养的`故事，是他的故事，其中自强和乐观的精神唤起了我的共鸣。电影以喜剧的方式告诉人们怎样度过逆境、低谷，怎样面对委屈，怎样维护自己的尊严，怎样对待...... 虽然这是喜剧，但我是带着严肃认真的心情看完的。因为关于社会底层人物的故事总有着更深层的意义，不管艺术如何高于生活，它都是来源于生活，这些故事反映着一些社会现实，一些现在过着幸福生活的学生们想象不到的生活。 电影一开头，就是主角天仇面朝大海，高喊：努力！奋斗！奠定了小人物的励志故事这一基调。主角是个跑龙套的，全副身家只不过几百块加块表加本书。他只是跑龙套的，但他每次出入片场都是西装打tie，他不妄自菲薄，他一次次地强调“其实我是一个演员”，他以演员的自我修养要求自己，认真对待每一个角色；他穷，一百块相当于他几分之一的身家，但他补偿那位被敲竹杠的老婆婆时没有丝毫犹豫，人性内在的善良从来与外在的身份、物质无关；他卑微、低贱，但是属于他的东西他一定会拿回来，即使有刀架在脖子上，那三份盒饭他也要拿回来，这是一个人的尊严；他孤傲清高，他无视那些看不懂他的人，依旧按照他的方式去表演，他相信会有懂他的人，于是回家默默拿起《演员的自我修养》。他脸皮厚到我望尘莫及，在他身上看不到一丝虚荣心，没有比较，没有名利，他只是追求一个演员的梦。 这部电影讲的是个辛酸故事，周星驰想说的也许是《蝙蝠侠：The Dark Knight》里小丑的那句台词：Do you wanna know how I got these scars？本是悲剧，但他却拍成了一部喜剧，而观众也混然不觉。周星驰说过，我搞笑是因为我内心忧郁，我要拼命让自己开心起来。 爱默生举过一个例子：正当喜剧演员卡里尼使整个城的人笑痛肚子的时候，有一个病人去找城里的医生，治疗他致命的忧郁症。医生劝他到戏院去看卡里尼的表演，他回答：“我就是卡里尼。” 周星驰在戏里和戏外判若两人，他的眼神和每部电影背后都有一丝忧郁，他是一个深沉的人，甚少有人看懂他的幽默，理解他的深刻。虽然他总有负面新闻，我相信里面肯定有误会有炒作有诬陷，但不见他出来澄清过一次，因为他不屑，正如天仇一样不屑让看不懂他的人理解他。 可能生活本身就是一场悲剧，生命本身就是无意义的，但我并不愿意承认。生活不是悲剧，它是一场“搏斗”。我们生活来做什么？或者说我们为什么要有这生命？罗曼罗兰的回答是“为的是来征服它”。鲁迅的回答是“真的猛士，敢于直面惨淡的人生，敢于正视淋漓的鲜血”。可能这也是周星驰把它拍成喜剧的原因吧，嗯，“努力！奋斗！” 喜剧之王观后感4 没看过最初版本的《喜剧之王》，本着陪妈妈走过场的心情来看一场电影。女主如梦长得挺寡淡无味的，没什么吸引力，剧情也简单：一个跑龙套女演员的奋斗史，主要是搞笑成分居多吧。 女主如梦很努力地演戏，吃了很多苦，也不放弃，坚持用自己的方式去揣摩演戏的这个度应该在哪。就像开场的“碰瓷”，你以为是假的，却是真的。有时就是假作真时真亦假，演戏，假得不能再假，就是想要你通过拙劣的表演能感受到它的真。我眼中的真实往往是克制而现实的，看起来假却是真。表演本身就是一场戏，想让你信服，身临其境，感同身受，但这是很难的。能做到同主角的心情变化而变化，已经是极好的了。因为你在看戏的同时，就带着这一切都是演出来的态度在看。演好不易。 如梦的很多揣摩都是弄巧成拙，画蛇添足。她，演过了。演戏有时就像生活，每个人都有自己要扮演的角色，而生活中也有像如梦这样的人，努力生活，想要演好自己的角色，到头来却是一场空。 人生如梦。一切都是梦一场，演戏不易，生活亦不易。 不过最后，如梦拿了奖，过去的心酸苦楚得到了回报与肯定，似乎已经达到了人生的巅峰。我当时就在想，到结尾了吗?这么快!我迫切地想知道她之后又做了什么。 当你的人生经历了有史以来最大的高潮之后，你会做什么?你原本的角色已经演到极致好，你又如何找到新的角色?我头一次想到这个问题，似乎也没有人能回答我。很多家长会对孩子说，好好学习，考好大学，找好工作，结婚生子。之后就没有人会告诉你接下来应该做些什么，你还有什么角色可以扮演?当你的人生经历了难以拥有第二次的高潮之后，当你的内心一片茫然不知道接下来应该何去何从，你到底应该做些什么?我渴望知道这个答案，我想了很久，如梦是继续自己的演艺事业，同时以自身为榜样鼓励他人继续努力，做好演员的角色，像周星驰自己也是，继续自己的演艺事业，从演员到模范榜样。 当你经历了人生的高潮之后，你应该扮演什么角色?这是一个简单却难以回答的问题，因为答案可以有很多种。对我而言，继续做好我自己就可以了，继续努力等待下一个人生高潮的降临，新的角色便随之而来，像居里夫人，二次诺贝儿奖，多么的不可思议，可她还是做到了，不是吗!门前流水尚能西，人生的高潮是难以计数的，只要你做好准备，迎接每一次，总会等到春暖花开。张驰可以在失败中不忘初心，在机会渺茫中迎接人生高潮，郭帆可以在资金困窘中“厚着脸皮”迎接人生高潮，那我们也可以，即使你已错过了很多，从头再来从来都不是问题，不愿再来才是问题。 这个春节过得很开心。不像以往，我这回是真的看了很多好电影。
