美国音乐学院排名前十
美国音乐学院排名前十：密西根大学安娜堡分校 密西根大学安娜堡分校(University of Michigan-Ann Arbor)的音乐学院共有1100多学生，学校的师生比例是1:7，因此老师对每个学生的关注度都很高。喜欢特别刻苦努力，有着很强自我约束力，喜欢不断的超越自己的优秀学生，也喜欢综合能力强的学生。伯克利音乐学院（berklee college of music） 这是一所世界最著名的现代流行音乐学院，大约有4000多人，是独立的音乐学院里规模最大的学校了。最著名的专业是词曲创作，现代音乐表演，以及音乐管理专业。南加州大学音乐学院美国南加州大学音乐学院，它的名气虽然不能和茱莉亚音乐学院的名气比较，但是如果你想美国留学毕业后留学在加州最好的城市洛杉矶的话，这个学校是个不错的选择。洛杉矶室内管弦乐队成员至少20%与南加州大学音乐学院有相关的联系。欧柏林音乐学院（oberlin conservatory of music）欧柏林音乐学院(Oberlin conservatory)为美国最古老且现存的音乐学校之一，其卓越的人文音乐学院，使其成为国家唯一仅有音乐单一学院的学校。学生及校友获奖无数，所开设的专业有作曲、音乐制作、爵士乐、音乐教育、音乐史、音乐表演、声乐等。
美国三大音乐学院
1.罗彻斯特大学 (纽约州) U. ofRochester–Eastman School of Music伊斯曼音乐学院（Eastman School of Music）是1921年由著名实业家、慈善家、柯达公司创始人乔治·伊斯曼创建的专业音乐学院，是当时美国音乐学院中极具活力和革新思想的一所新型学校。如今伊斯曼已经在U.S.News排名中多年稳居第一，是公认的世界最顶尖音乐学院。2. 印地安那大学布鲁明顿分校 IndianaUniversity–Bloomington印第安纳大学伯明顿分校（Indiana University Bloomington/IUB）始建于1820年，是美国中北部地区的一所老牌名校，也是著名的研究型大学。印第安纳大学伯明顿分校也是美国30所“公立常春藤”（Public Ivy）之一学校；并与芝加哥大学、西北大学、威斯康星大学、密歇根大学等知名大学一同入选美国中西部“十大联盟(Big 10)”高校。3. 茱莉亚音乐学院 (纽约市) JuilliardSchool茱莉亚学院(The Juilliard School)始建于1905年，是世界上最顶尖的专业音乐院校之一，被誉为“音乐届哈佛”，位于美国纽约市林肯中心。学校有舞蹈、戏剧与音乐三个专业学科。现在的茱莉亚学院是由1905年Dr. Frank Damrosch创建的音乐艺术学院(Institute of Musical Art)，以及1924年Augustus D. Juilliard的遗产托管基金成立的茱莉亚研究生院(Julliard Graduate School)合并而成。作为世界上最为著名的专业音乐院校之一，它为8至18岁有艺术才能的青少年提供系统专业的音乐教育与指导。因该校以高标准筛选“神童”级学生，申请茱莉亚学院需经过极为激烈的竞争。
全球音乐学院前100排名
朱莉亚音乐学院（美国）、柯蒂斯音乐学院（美国）、维也纳国立音乐与表演艺术大学（奥地利）。020年底，欧洲著名古典与爵士音乐杂志《Rondo》发布了一份世界音乐学院排名清单，用于梳理在过去10年来世界范围内音乐教学领域的变化。《Rondo》是欧洲老牌音乐杂志，主要在德国和瑞士发行。柏林艺术大学（德国）、英国皇家音乐学院（英国）、汉诺威音乐与戏剧大学（德国）、巴黎高等音乐学院（法国）、米兰威尔第音乐学院（意大利）、莫斯科柴可夫斯基音乐学院（俄罗斯）、曼哈顿音乐学院（美国）阿维利诺音乐学院（意大利）、国立特罗星根音乐学院（德国）、利沃夫音乐学院（乌克兰）。一站式出国留学攻略 http://www.offercoming.com
世界排名前十音乐学院
世界十大音乐学院：1、茱莉亚学院；2、伯克利音乐学院；3、新英格兰音乐学院；4、柴可夫斯基音乐学院；5、维也纳音乐与表演艺术大学；6、皇家音乐学院；7、耶鲁音乐学院；8、欧柏林音乐学院；9、巴黎音乐学院；10、英国皇家音乐学院。1、茱莉亚学院茱莉亚学院（The Juilliard School）始建于1905年，是世界上顶尖的专业音乐学院，舞蹈学院和戏剧学院，专门培养从事音乐演奏、创作的高级人才，录取率只有6.0%（2018）。学校位于美国纽约市林肯中心。学校有舞蹈、戏剧与音乐三个专业学科。2、伯克利音乐学院伯克利音乐学院（Berklee College of Music）成立于1945年，坐落于美国马萨诸塞州波士顿，是一所私立艺术类音乐学院。伯克利音乐学院现约有4300名学生，学制为四年。该校于2012年在西班牙设立第二校区。3、新英格兰音乐学院新英格兰音乐学院（New England Conservatory）是一所以音乐为主的专业学院，成立于1867年，位于美国波士顿，是美国境内历史最悠久的独立音乐学院，它的创始人是Eben Tourjée。新英格兰音乐学院被认为是世界上教学质量最高音乐学府之一，拥有众多享有盛誉的教师，提供预科、专科、本科、硕士学位、博士学位以及成人继续教育，开设的专业包括：弦乐、木管、铜管、打击乐、键盘乐器、爵士研究、当代即兴表演以及声乐表演等等。4、柴可夫斯基音乐学院莫斯科国立柴可夫斯基音乐学院（Московская государственная консерватория имени П.И.Чайковского），中文简称“柴院”，创建于1866年9月1日，位于俄罗斯莫斯科，是世界顶尖的音乐学院、全球举世闻名的音乐教育重镇，欧洲音乐学院联盟成员。5、维也纳音乐与表演艺术大学维也纳音乐与表演艺术大学是奥地利最大的公立性音乐高等院校。该校成立于1817年，具有悠久的历史。维也纳音乐与表演艺术大学还设有相关专业的博士学位课程。从维也纳音乐与表演艺术大学创立，有一万多名著名的音乐家从这里诞生。以上内容参考：百度百科——茱莉亚学院百度百科——伯克利音乐学院百度百科——新英格兰音乐学院百度百科——莫斯科柴可夫斯基音乐学院百度百科——维也纳音乐与表演艺术大学
上海好莱坞音乐进修学校的介绍
上海好莱坞音乐进修学校被评估为A级学校，并被评为2004年度先进办学单位。学校创立于1996年，现已是一所音乐专业设置最多、颇具规模的音乐舞蹈专门学校（业余上课）。 学校有一支来自音乐学院、专业文艺团体、音乐家协会、舞蹈协会等专业的优秀教师队伍， 由留美现代乐演奏家郭少斌任 校长。学校注重教育质量，讲究教学方法，使用美国LPW(LIFE PLAYING WORKSHOP)教学法。多年来，学校培养了大批学生，既以实效的教学使学生在考级中获得好成绩，更注重培养学生的舞台演奏能力。每年许多学生因特长而考上重点学校、特色学校，还有学员进入文艺界成为专业乐手或歌手。学校教学环境好，乐器设备齐全，空调教室。钢琴、电子琴、吉他、古筝、杨琴、二胡均供每人一台上课用琴。并可免费练钢琴、爵士鼓等。
上海好莱坞音乐进修学校的开设课程
上海好莱坞音乐进修学校成立于1996年，属于教育局A级资质学校。目前开设的课程有器乐类（钢琴、吉他、古筝、小提琴、架子鼓、电子琴等几十种乐器）、声乐类（流行唱法、美声唱法、民族唱法、童声唱法、歌舞演艺、合唱指挥等）、舞蹈类（芭蕾舞、爵士舞、拉丁舞、街舞、民族舞等各类热门舞蹈课程）、美术类（儿童画、水彩画、素描等）、主持表演类（小主持人、综艺主持、婚礼司仪、影视表演、故事表演等）；开设课程丰富，属于上海较大型的艺术培训机构。上海好莱坞音乐进修学校同时还是中国音乐学院考级委员会、中国歌剧舞剧院考级委员会、文化部艺术发展中心合作的各类艺术考级中心。
声乐班是学什么的
声乐培训班学习内容包括姿势、唱歌时的呼吸、咬字和吐字、发声练习等方面。声乐班是学习声乐演唱的，包括：声乐的气息、声音的位置、发声的技巧、歌唱的姿势、吐字的方法、演唱的台风，同时好一点的声乐班也会教基本乐理的和视唱练耳来给零基础的学员打下坚固的音乐基础。气息指的是咱们在歌唱时，如何正确的吸气呼气。很多人在没学声乐前，往往气息都过于浅薄，唱歌就像缺氧一样。而声乐班就是要教会你如何正确的掌握歌唱时的吸气呼气的要领以及练习方法。比如：教你吸气吸到什么位置、如何学会深呼吸、如何气沉丹田，如何使得在歌唱时气息源源不断。
可以自学声乐吗?
可以，但是自学还是有难度的，尤其是你刚接触的时候，没有人引导你，你很可能走进发声误区，可能你自己不知道，当你长期用不正确发声方式唱歌后，后果很危险。声乐是指用人声演唱的音乐形式。声乐是以人的声带为主，配合口腔、舌头、鼻腔作用于气息，发出的悦耳的、连续性、有节奏的声音。按音域的高低和音色的差异，可以分为女高音、女中音、女低音和男高音、男中音、男低音。每一种人声的音域，大约为二个八度。声乐包括：美声唱法、民族唱法和通俗唱法，2006年中国又出现了原生态唱法。通常声乐指美声唱法。
萨克斯教程是什么？
口型的正确与否能够影响到发音，不正确的口型会将下唇咬坏，引发感染，甚至引发牙齿的畸形，初学进应牢记口型的注意事项。1、下颌放松，微收下唇，使下唇的二分之一部分覆盖下牙，嘴呈微笑状自然向两侧微微拉开，发"哀"（ai）音。2、将笛头轻攻入口中，上牙和上唇轻触在笛头上面，唇肌用力要均匀。3、所含笛头位置的多少应以个人的条件加以区分，一般来讲大约含在笛头的三分之一处。在这里要谈到一个最佳振动点的部题。先从笛头的前端少含试吹，慢慢向后移动试吹，再从笛头的后端多含一些进行试吹，逐渐向前移动进行试吹，一定要用心多听各位置的音有何不同，这样便能找到最佳振动点，此时便可固定所含笛头的位置。练习过程：可以照镜子进行吹奏练习，练习时不要鼓肋腮，口型要保持一致。所谓呼吸就是气息的支撑，也是萨克斯的动力。扫然有人会认为呼吸很简单，在这里我们要讲的呼吸方式有别于日常的呼吸方式，经过各个学科的专家共同的探索与研究发现，人类的呼吸方式共分为三种：（1） 胸式呼吸法：吸气较浅 而少，也是人们正常的呼吸方式。（2） 腹式呼吸法：深呼吸有如闻花感觉，吸气多而深但不易于控制，亦有部分学习声乐的人采用此法。（3） 胸腹联合式呼吸法：经论证此种方法最为科学，大多数学习声乐的人采用此种方法以上内容参考：百度百科-萨克斯
萨克斯学习入门
萨克斯学习入门：一、萨克斯基础：1、口型：口型的正确与否能够影响到发音，不正确的口型会将下唇咬坏，引发感染，甚至引发牙齿的畸形，初学者应牢记口型的注意事项。（1）下颌放松，微收下唇，使下唇的二分之一部分覆盖下牙，嘴呈微笑状自然向两侧微微拉开。（2）将笛头轻攻入口中，上牙和上唇轻触在笛头上面，唇肌用力要均匀。（3）所含笛头位置一般来讲大约含在笛头的三分之一处。在这里要谈到一个最佳振动点的部题。先从笛头的前端少含试吹，慢慢向后移动试吹，然后再从笛头的后端多含一些进行试吹，逐渐向前移动进行试吹，一定要用心多听各位置的音有何不同，这样便能找到最佳振动点，此时便可固定所含笛头的位置。（4）注意在练习过程中，可以照镜子进行吹奏练习，练习时不要鼓肋腮，口型保持一致。2、姿势：（1）吹奏时上身一定要正直，手臂自然放松，两肩自然下垂，两脚分开与肩同宽。（2）用吊带将乐器挂在胸前，可放到右前方，身体略向前倾。也可放在正前方，身体正直。调整吊带的长度，使乐器自然地放到嘴边为宜，重心放在吊带上，不能低头，以免影响呼吸。（3）笛头与口要自然衔接，吹奏时笛头相对下巴略向下倾斜十度左右，以便气流顺利进入管体。3、基本指法：（1）手腕、手指要自然放松，手指抬的高度要一致。无论是否演奏，手指始终要置于键子的上方。（2）触键要果断，但不要拍击，也不要过于用力。如果需要很用力才能按下去，说明垫子贴置不好。（3）手指的重心应放在手指的第三关节上，每个手指要调整成弯曲的弧型。始终保持其灵活性。4、简单乐理：（1）四种性质：高低，长短，强弱和音色。（2）振动不规则：音的高低听起来不明显，叫做噪音。（3）乐音体系：音乐中所使用的基本的乐音的总和。（4）音级：乐音体系中的各音（专指乐音）。（5）音列：按一定的音高关系和高低次序，由低到高或由高到低排列。（6）半音：乐音体系中，音高关系的最小计量单位。（7）全音：一个全音等于两个半音。（8）音名：CDEFGAB也叫基本音级。（9）变化音级：将基本音级加以升高或降低得来的音。（10）升级音：将基本音级升高半音，如升C、升D、相反是降级音。（11）重升音级：将基本音级升高全音，如重升C、重升D，等，反之为重降。（12）音组：乐音体系中八十多个音用来区分音分为若干组，它的标记是用小写字母并在右上方加数字来表示。如：c1，d1，e1，f1，比小字一组高的各组，由低到高名为小字二组小字三组小字四组小字五组依次写上数字2、3、4、5。比小字一组低的各组，由高到低依次定名为：小字组、大字组、大字一组、大字二组。小字组用小写字母，大字组用大写字母。（13）标准音：目前国际通用的标准高度是每秒钟振动440次的a音，即以小字一组的a标准音。乐音体系中的各音级，其高度都有一定的标准。（14）中央C：位于乐音体系总音到中央的小字一组的c1。每秒振动约261次。（15）定律法：确定乐音体系中各音的绝对准确高度，人们在实践中创造了各种定律法。如十二平均律，五度相生津、纯律等。（16）十二平均律：将一个纯八度（如c1-c2）分成十二个均等的部分。（17）等音：音高相同而记法和意义不同的音。（18）复合音：平时听到某一音，一般由许多个音组合而成的。它的产生是由于发音体（以弦为例）振动时，不仅全段振动，它的各部分（二、三、四、五段等）也同时在振动。（19）基音：由全弦振动产生的音，听的最清楚的。（20）泛音：由发音体各部分振动而产生，不易被听出的。（21）分音：构成复合音的各音。（22）音域：从低音到高音，音列的总范围。（23）音区：音域中的一部分。根据音色的不同分为高音区、中音区和低音区。5、吹响音阶（1）上牙咬住笛头上面（哨片在下）的三分之一，下面的牙齿不能直接咬住哨片。（2）上面用嘴唇包住咬紧。如果是低音上牙就咬住笛头的一半，下嘴唇放松。（3）用嘴角吸气，把气沉在腰的周围，吹的时候腹部要用力。二、萨克斯基本功：每种调的指法，长音，吐音，三连音，升降音等一系列的基本功练习，乐感、节奏、音准也至关重要。练基本功稍微练到一定程度可以选择一些简单的歌曲来练练。当然基本功基本功一定要坚持练，所谓熟能生巧，然后慢慢的增加难度。刚开始最好能跟个老师学习，一般刚开始学是先练习吹长音，平稳越长越好，从4拍、8拍、16拍、32拍......吐音，快而清楚，一定不能鼓腮！接着是指法，最基本的一些指法练习。然后便可尝试一些简单的练习曲：摇篮曲、小星星、友谊地久天长等等。等熟练些之后，就可以开始吹柔音，每个舒缓的曲子都需要柔音，进行曲练习吐音。三、萨克斯技巧技巧中的气息控制音色为首，其次是颤音，波音，倚音和滑音等。声音有很大的灵活多变性，运用得当的话会极富表现力。例如：在萨克管演奏中，运用颌式自然颤音，发“呀——呀——呀—呀……”（ya—ya—ya—ya……”）音节。萨克管运用自然颤音是以音乐的风格和特定乐句的情绪特征决定的，是以纯正的，纯净的发音建立于演奏者对乐器极为微妙的控制，以及自身的音乐艺术修养的基础之上，从而使演奏的音乐听起来流畅柔和、丰满圆满悦耳。此外，固定调方法的运用和适合的伴奏也是提高萨克斯管演奏技艺的重要环节。四、萨克斯味道1、曲风理解与表现形式：指的是你要对将要吹奏的曲子先进行分析，定位出它应该属于哪一类风格。如：悲伤、思念、爱恋、快乐等等，原唱又是通过怎样的方式来演绎的，这时也可以听听老师的演奏，学习一下老师对这个曲子的表现方式。2、技巧谱的标注：一是通过自己对曲子的理解来做，也可以参考原唱的风格来标注，也可以通过老师的“示范”来做标注。当然所有标注的内容应该是自己已经掌握的。3、萨克斯的表现力：指的是结合自己对萨克斯的把控能力，如何能够最大可能地把此曲的味道表现出来，这个和你做的“技巧谱”密切相关。
上海虹口区哪里学吉他最好
吉他，被人们称为“乐器王子”，英文为“guitar”，又称六弦琴，是一种很古老的弹拨乐器。
在上海虹口区学吉他，我推荐你去一家很棒的吉他学校——上海好莱坞音乐进修学校，
该校从事吉他专业教学十五年，积累着丰富的教学经验，对初学者基本功规范化训练，有着独到的完整的教学方法与授课模式。使学生在吉他学习的初级阶段能很好地掌握正确的学琴方法，提高学习兴趣，培养学习能力，由浅入深、循序渐进。
培训课程分为：少儿和成年培训，采用集体课程,一对二,一对一教学
初级班——以培养学生的兴趣为主，家长可随堂听课，以便在家进行及时、正确的指导。主要适应初学琴的学员。
提高班——以提高学生的演奏技能技巧为主，家长可随堂听课，以便在家进行及时、有效的督导。
主要适应有一定的学习基础，但为了更进一步提高自己水平的学员。可参加中国音乐学院及中国音乐家协会的初级水平音乐考级。可推荐本级别优秀学员参加各种类型的比赛。
专业班——以培养学生的专业演奏技能技巧和音乐修养为主，家长可随堂听课共同感受音乐所带来的魅力，主要适应中、高级级别的学员。可参加中国音乐学院及中国音乐家协会的中、高级水平音乐考级。可推荐本级别优秀学员参加各种类型的比赛。
师 资：音乐学院等具有相当教学经验的资深骨干教师。
具体可以查看好莱坞音乐学校的官方网站。
上海有哪些地方可以学习吉他，价格较便宜适中，教的不错……（说详细点）
1、一般有乐器店或琴行里都会有卖吉他的。
2、一般有卖吉他的琴行里也都有教吉他的。
3、刘传的《木吉他自学三月通》是本很好的自学材料.
4、是可以自学的，但不建议开始就自学。
个人建议仅供参考：
1、在入门之前一定有个老师指点，可以是会弹吉他的朋友，也可以是专业的老师，原因很简单，少走弯路，交给你正确的练习方法，入门快。
2、最好是先报个吉他培训班（先从初级班开始→中级班→高级班），一般每个级别班课程在10节课左右，初级班大概学习3个月左右，每周上一节课，然后回去安老师教的练习，大概3个月就初级入门就应该差不多了。初级以后自己从入门到看谱到弹奏都掌握了，以后可以选择报中级班或选择自学也可以。
3、如果你想走专业路线，找个专业学校系统的学习是最好的了。
