手绘是什么意思 手绘的解释
1、手绘就是从事建筑、服饰陈列设计、橱窗设计、家居软装设计、空间花艺设计、美术、园林、环艺、摄影、工业设计、视觉传达等专业学习的学生一门重要的专业必修课程。
2、手绘在效果图的学习过程中，临摹是一个非常重要的内容与环节。它是衡量大学生手绘能力的重要指标。同时对大学生毕业，就业都具有很大的影响。与其相对应的是电脑效果图。手绘与我们的现代生活密不可分，建筑、服装、插画、动漫……手绘的形式分门别类，各具专业性，对建筑师、研究学者、设计人员等设计绘图相关职业的人来说，手绘设计的学习是一个贯穿职业生涯的过程。
手绘什么意思
问题一：素描和手绘有什么区别？ 都回答的什么啊，这个问题我来帮你。很简单
手绘，只要是手工绘订的东西都可以称作为手绘，手绘包含素描。上色或者不上色都可以称作手绘。
素描 一般是用铅笔画的，一般不上色。
问题二：手绘是什么意思呢？ 就是用笔在纸上画画
问题三：手绘图指什么意思 是手稿
问题四：纯手绘是什么意思 可以投稿，但采用率较低。
水性笔的线条容易花开，或在邮寄过程中将画面弄脏。
杂志收稿时，画面的干净度是第一印象。
当然啦，如果是电子版就没有什么太大问题，可以用PS修正一下
问题五：手绘和素描有什么区别 手绘不属于美术里的专业术语 而是一种通用名词 说的意思就是用传统的绘画工具来绘画 小时候的涂鸦 用铅笔 毛笔 圆珠笔 画的画 和图形 都是叫手绘 与他对立的是新型的绘画工具 比如 做动画用到的电脑软件 ps maya 等 他们可以用电脑和手绘板【手绘板属于电子科技，用来连接电脑】直接作画
而素描 通常是美术学院的课程之一 他是借用含碳墨的笔 如自动铅笔 铅笔 炭笔 等在之掌上深入的描述对象 比如 你看过的在电视上有人用笔绘画出自己喜欢的女孩子 很像很深入 除此之外还有用含碳墨的笔画的场景 通常素描要数个小时才能完整的表现对象 甚至数天才能完成作品
总之 手绘是个通用名词 指的是 用传统绘画工具 笔 纸 等用自己的手动完成的绘画制图 含义很广 素描就是手绘的一种形式 【另外的还有水粉画啦 用一种水粉笔 像小排刷 攒取颜料绘图 墨画啦 等】 而素描 就是用碳墨笔 铅笔 毛笔等 深入的描述绘制对象 称之为素描。
问题六：手绘是做什么的 手绘是从事建筑、服饰陈列设计、橱窗设计、家居软装设计、空间花艺设计、美术、园林、环艺、摄影、工业设计、视觉传达等专业学习的学生一门重要的专业必修课程。在效果图的学习过程中，临摹是一个非常重要的内容与环节。它是衡量大学生手绘能力的重要指标。同时对大学生毕业，就业都具有很大的影响。与其相对应的是电脑效果图。
手绘与我们的现代生活密不可分，建筑、服装、插画、动漫……手绘的形式分门别类，各具专业性，对建筑师、研究学者、设计人员等设计绘图相关职业的人来说，手绘设计的学习是一个贯穿职业生涯的过程。手绘培训是一种以手绘技能需求为对象的教育训练，对现代社会设计美学的传承有着不可取代的现实意义。
手绘是应用于各个行业手工绘制图案的技术手法，设计类手绘主要是前期构思设计方案的研究型手绘和设计成果部分的表现型手绘，前期部分被称为草图，成果部分被称为表现图或者效果图。手绘内容很广阔，所以言语无法尽善表达。
“图画是设计师的语言”。从家居设计到空间花艺设计，从陈列设计到橱窗设计，可以肯定的是，没有一个设计师是不会画图的。虽然随着科技的发展，很多平面设计图和3D效果图都被用来体现产品设计，但是电脑制图所需的时间和硬件设备上都具有一定的局限性，所以作为一个设计师，如何把自己的创意和灵感记录和描绘出来，如何用画笔及时的与客户交流沟通，成为衡量设计师们专业度的重要标准。
按专业分
可分为建筑设计、城市规划、景观设计/风景园林、室内设计、工业/产品设计、动漫设计、服装设计、平面设计手绘，主要服务于应用于这些专业的徒手表达与设计。
按目的分
可分为纯表现与设计表现。
纯手绘，又称为艺术手绘或纯表现，是指偏向艺术的绘画，需要靠艺术家本身的纯粹的凭空想象和主观创作来完成，相对来说比较消耗时间。
设计手绘有别于艺术手绘，设计手绘是使用徒手表达工具，把所想、所见到的设计信息记录下来的过程，是设计师用于记录资料、记录想法、交流设计的最方便、最快速的工具，也是设计师的工作语言。
问题七：手绘是什么意思？ 纯手画 使用针管笔 铅笔 马克笔 签字笔 等……
问题八：有个说法为纯手绘啥意思? 画画分板绘，鼠绘，手绘
纯手绘是单纯的只是手绘 ，不是手绘完了上传电脑用电脑上色
问题九：手绘与速写的区别 1.手绘
是从事建筑，美术，园林，环艺，摄影，视觉传达等专业学习的学生一门重要的专业必修课程。在效果图的学习过程中，临摹是一个非常重要的内容与环节。它是衡量大学生手绘能力的重要指标。同时对大学生毕业，就业都具有很大的影响。与其相对应的是电脑效果图。内容包括：手绘是应用于各个行业手工绘制图案的技术手法，设计类手绘，主要是前期构思设计方案的研究型手绘和设计成果部分的表现型手绘，前期部分被称为草图，成果部分被称为表现图或者效果图。手绘内容很广阔，所以言语无法尽善表达。
2.速写
在美术的学科中而言是一种快速的写生技法。就像我们在做建筑的时候，需要先设计一个建筑的轮廓，速写也是这个意思，英文名字：sketch；中文是草图的意思。速写是造型艺术的基础，是独立的艺术形式。速写最早出现在18世纪的欧洲，速写在以前是创作前的准备和记录的阶段。随着艺术的发展，速写也成为了美术学习的必学科目。那么速写对于一个刚刚入门的学员来说是一项综合性的能力学习，素描中提倡整体意识的应用和发展，速写中则提倡综合锻炼能力。速写因为受到作画时间的限制，也对速写的对象活动特点也有限制。在速写中是以动态的物体做为所作品的对象，作画者需要在有限的时间内进行分析和思考，做好创作前的思路和轮廓是很重要的，再以综合的方式表现出来，这里就对我们的速写基础和速写思路做出了一个综合的考察。所以，速写是美术科目中的绘画基础课程。速写不仅可以锻炼我们对生活的洞察力，也能培养我们的绘画概括能力，收集大量的素材，不断的积累速写经验，加深记忆力和默写能力。在不知不觉中也培养了我们的创作力。总而言之，速写是感受生活、记录感受的方式。速写使这些感受和想象形象化、具体化。速写是由造型训练钉向造型创作的必然途径。
3.总之，以我这些年学习的理解：
区别：
（1）速写是包含于素描之中，是一种快速记录，是学习任何一门艺术、设计等专业所要用到的内在基本功。在整个艺术创作活动中，速写作为过程之一，具有阶段性。从客观角度，是艺术创作前期准备工作，其作用是为采风、研究、分析。从主观角度，人通过速写练就了良好的美术功底，及观察、概括等专业素养，这无疑是你从事手绘创作、设计活动、绘画创作等的内功。
（2） 而所谓的手绘，虽然包括手绘草图阶段，但是一般更为强调是手绘效果图，是效果图的一种，手绘是相对于电脑绘制而言。其作用是要通过手绘的方式最终呈现一个艺术效果的。一般涉及领域有，建筑、室内手绘设计效果图，园林、风景手绘效果图，产品手绘效果图等等。
（3） 而所谓的手绘墙、手绘开关、手绘手机壳、手绘家具，我认为是在不同的介质上进行的绘画创作。与上段所说的院校课程中的手绘图课是两个概念。
联系：
以上都属于美术相关的范畴，都是作者的手上功夫。都和作者的美术功底有关。都锻炼、积累了作者的艺术修养。
问题十：什么是手绘本 1、鼠标在绘图软件里面绘制的线条都是一样粗细的，没有办法感应画画的时候用力的大小（就是说没有压感），而且画画用笔的姿势和拿鼠标的方式完全不同，正因为鼠标无法满足绘图的需求，所以就有了数位板；
2．数位板可以完全取代鼠标使用：
用鼠标可以做的事，用数位板一样可以做，所以不要问数位板可不可以在XX软件使用，因为是一定可以的，只是这个软件是否支持压感的问题而已（一般绘图软件都支持压感）；
3．数位板可以代替手写板，但是手写板无法取代数位板：
只有手写识别软件，就可以当手写板使用，一般在官网可以下载手写识别的驱动，但是绘图板是用来画画的，而不是手写识别，建议不要混用；
4．数位板的绘图区域（以下简称板面），板面和屏幕是按照一定比例一一对应的：
比如在板子上的右上角，屏幕上显示光标也会在右上角，初次使用数位板的朋友半天左右就可以适应；
5．数位板配合相应的软件以及笔刷，可以画出任何风格的画：
画风和数位板的参数及型号没有任何关系，手感如何只是个人喜好的问题。
自学室内设计看什么书
学习室内设计不仅要从实践中不断地磨炼自己，还必须从理论上不断地完善自身的知识体系。自学室内设计看什么书呢?目前市面上有非常多关于室内设计的书籍，下面就由小编来为大家推荐几本操作性和实用性都比较强的书籍，一起来看看吧。
1、《设计准则》
《设计准则》是由美国人伊莱恩·格里芬所著，是每一个装修人都值得看看的一本书，里面不仅包含了实操问题，还讲述了很多装修理念问题。无论是刚入行的新人，还是装修老手，都可以不断地完善自己的思维方式和习惯，挑战自己的许多既定的错误认知，将行业知识不断地进行完善。
2、《住宅设计解剖书》
《住宅设计解剖书》由日本作家増田奏书写，全书的风格充满了细致感、智慧感和亲民感，让人在轻松的氛围当中了解房屋每一个空间的功能和价值，里面还有500多张插图，图文并茂的风格让人通俗易懂。
3、《设计心理学》
《设计心理学》由美国人唐纳德·A·诺曼 / 梅琼所著，本书从人们的日常行为和操作的心理特征说起，然后强调了室内设计过程当中，设计人员必须遵循的很多原则，能引起读者强烈的共鸣。
4、《隔断+收纳机关王》
对于大多数人来说，房子可能不会住上一辈子，通常情况下都是从小换到大，从简换到奢。但是《隔断+收纳机关王》却教会了人们怎样才能从一而终，从结婚的新房，到孩子出生以后的婴儿房，然后孩子慢慢长大，大人变老到晚年迟暮，一套房子的百变设计，个人建议设计师必读。
文章小结：以上就是关于“自学室内设计看什么书”的相关内容解答，希望能够给有需要的朋友带来一些参考帮助。自学室内设计需要看的书还有很多，比如说《室内空间设计手册》、《软装设计师手册》、《室内设计·思维与方法》、《室内设计风格图文速查》等等，大家可以根据自己的风格来进行查阅。
自学室内设计看什么书
学习室内设计不仅要从实践中不断地磨炼自己，还必须从理论上不断地完善自身的知识体系。自学室内设计看什么书呢?目前市面上有非常多关于室内设计的书籍，下面就由我来为大家推荐几本操作性和实用性都比较强的书籍，一起来看看吧。
1、《设计准则》
《设计准则》是由美国人伊莱恩·格里芬所著，是每一个装修人都值得看看的一本书，里面不仅包含了实操问题，还讲述了很多装修理念问题。无论是刚入行的新人，还是装修老手，都可以不断地完善自己的思维方式和习惯，挑战自己的许多既定的错误认知，将行业知识不断地进行完善。
2、《住宅设计解剖书》
《住宅设计解剖书》由日本作家増田奏书写，全书的风格充满了细致感、智慧感和亲民感，让人在轻松的氛围当中了解房屋每一个空间的功能和价值，里面还有500多张插图，图文并茂的风格让人通俗易懂。
3、《设计心理学》
《设计心理学》由美国人唐纳德·A·诺曼 / 梅琼所著，本书从人们的日常行为和操作的心理特征说起，然后强调了室内设计过程当中，设计人员必须遵循的很多原则，能引起读者强烈的共鸣。
4、《隔断+收纳机关王》
对于大多数人来说，房子可能不会住上一辈子，通常情况下都是从小换到大，从简换到奢。但是《隔断+收纳机关王》却教会了人们怎样才能从一而终，从结婚的新房，到孩子出生以后的婴儿房，然后孩子慢慢长大，大人变老到晚年迟暮，一套房子的百变设计，个人建议设计师必读。
文章小结：以上就是关于“自学室内设计看什么书”的相关内容解答，希望能够给有需要的朋友带来一些参考帮助。自学室内设计需要看的书还有很多，比如说《室内空间设计手册》、《软装设计师手册》、《室内设计·思维与方法》、《室内设计风格图文速查》等等，大家可以根据自己的风格来进行查阅。
有什么好看的动漫
少年向：家庭教师，银魂，火影，海贼，死神，驱魔少年，光速跑者21，结界师，噬魂师，钢之炼金术师FA，全金属狂潮，高达系列，BLACK CAT（黑猫），魔法禁书目录，滑头鬼之孙，战国BASARA，棒球大联盟，全职猎人，天元突破，宇宙战舰大和号，恶魔奶爸，北斗神拳，铁甲人。
少女向：樱兰高校男公关部，S.A特优生，守护甜心，会长是女仆大人，好想告诉你（神作啊，大力推荐），交响情人梦，吸血鬼骑士，彩云国物语，爱丽丝学院，天国少女，水果篮子，恶作剧之吻，SKIP BEAT，金色琴弦，寻找满月，不可思议游戏，遥远的时空中，他和他的故事（或他和她的事情/彼氏彼女的故事/彼男彼女的故事），橘子酱男孩，蜂蜜与四叶草，天使怪盗，伯爵与妖精，龙与虎，Key社三部曲（KANON，AIR，CLANNAD），四叶游戏，恋爱情结，艾莉森与莉莉亚，悠久之翼，神风怪盗贞德，犬夜叉-完结篇，染红的街道，你所期望的永远（君望永远）。
无法归类的：旋风管家，搞笑漫画日和，荒川爆笑团，银魂，幸运星，我们这一家，超科学电磁炮，校园迷糊大王，我家有个狐仙大人，交响诗篇，推理之畔，传颂之物，我的妹妹哪有这么可爱
其它：秒速5厘米，星之声，云之彼端，约定的地方。
ai绘画是什么
ai绘画就是“人工智能绘画”，是一种计算机生成绘画的方法。AI绘画使用人工智能算法来创作绘画，AI算法通过从一组训练图像中学习来创建一幅画，然后根据训练图像的风格创建一幅新画，AI绘画使用人工智能算法创作的画作不仅美观，而且表现出一定程度的创造力和自主性。用AI绘画的方式也有很多种，通过输入关键词来生成画作就是一种，比如在AI作图软件中输入：赛博朋克、小女孩、窗边、大厦等关键词，软件就会生成很多幅符合你预期的画。但AI作画是有缺陷的，比如会导致人物五官拼凑感很强，肢体扭曲，画面缺乏逻辑性，但随着算法的进步，AI绘画逐渐强大了起来，甚至一副用AI软件作的画《太空歌剧院》还得了美国大奖。AI绘画之所以突然引起热议，关键在于一项新的技术浮出水面——人工智能扩散算法，又叫DiffusionModels（扩散模型）。简单地说，在这个模型里，AI能够看到图片上一个个噪点，是如何变为一幅幅画的，AI通过大量学习这个过程，从而完成绘图。
ai绘画与人工绘画的区别
ai绘画是基于数据库的数据根据用户关键词按图索骥导引而成，和人工不同的是ai并不具备创造力，它的绘画能力只取决于数据的多少。除此以外，和人工最大的不同在于ai对某些信息缺乏分辨和处理能力，对于人工绘画就是常识一般的信息ai根本无法做出有些处理。例如人的四肢，特别是手指部位，经常是数量不对或反折的情况（如图）。可以看出整体不错，但人体的四肢就一言难尽，手指存在糊掉的问题，手臂存在截肢问题，腿部也是；眼睛多数还是可以的，但少部分会糊掉。
没有基础能学室内设计吗？
没有基础也可以学，只要是感兴趣愿意学，愿意花费时间。
1、首先要打好基础，练习手绘和电脑软件。手绘一定要多练，手绘对于后期谈单会很加分，软件必须学的CAD，3Dsmax、ps也需要简单学习，一般效果图出来后都需要在修饰一下的，其他的软件可以先不急，虽然市面上有很多其他建模绘图软件，但一通百通。
2、为什么手绘一定要练呢？手绘板几百块就有一个的了，所以不要觉得会花得不值。而且如果绘图都不精通，你会发现你进了公司位置相当尴尬。
3、做设计师助理的时候，不会画图就去拉业务吧，去工地吧，跑各个小区发传单的活也不是没有，大热天在路边摆个摊子晒成小黑人比比皆是。所以先将绘图功底精通，至少能够将作业升级成作品。
4、然后是踏实的学好理论知识，最实在的还是多看书，材料学一定要学好，讲施工的书籍也要多看，至于一些设计案例效果图全集之类的书也要看但不是重点，图片再漂亮你不知道怎么施工不知道细节还是什么都不会。
5、最后是去一些设计公司实习，但你要有个心理准备，刚进去的实习小白工资并不会有多少的，甚至有些只会给你补贴，不过你要想的是要在这里学到东西，坚持几个月，那么你会发现自己长进了不少，这时候你就可以去提要求升工资，或者是去找其他公司，待遇就会不一样了。
6、对于室内设计来说，尤其是对于家装，大部分大学生出来就想当家装设计师的原因就在于上手快。但家装设计师也不是想想的那么好当的。家装设计师的理论，我着重说一下几点。当前行业现状，依旧以后的发展，谈单依旧是重重之中。
7、所以我们需要对以下几点进行针对性的深究：室内风水、风格、软装搭配、色彩搭配、工程造价、沟通艺术、空间概念、人体工学。
没有基础能学室内设计吗
没有基础也可以学，只要是感兴趣愿意学，愿意花费时间。
1、首先要打好基础，练习手绘和电脑软件。手绘一定要多练，手绘对于后期谈单会很加分，软件必须学的CAD，3Dsmax、ps也需要简单学习，一般效果图出来后都需要在修饰一下的，其他的软件可以先不急，虽然市面上有很多其他建模绘图软件，但一通百通。
2、为什么手绘一定要练呢？手绘板几百块就有一个的了，所以不要觉得会花得不值。而且如果绘图都不精通，你会发现你进了公司位置相当尴尬。
3、做设计师助理的时候，不会画图就去拉业务吧，去工地吧，跑各个小区发传单的活也不是没有，大热天在路边摆个摊子晒成小黑人比比皆是。所以先将绘图功底精通，至少能够将作业升级成作品。
4、然后是踏实的学好理论知识，最实在的还是多看书，材料学一定要学好，讲施工的书籍也要多看，至于一些设计案例效果图全集之类的书也要看但不是重点，图片再漂亮你不知道怎么施工不知道细节还是什么都不会。
5、最后是去一些设计公司实习，但你要有个心理准备，刚进去的实习小白工资并不会有多少的，甚至有些只会给你补贴，不过你要想的是要在这里学到东西，坚持几个月，那么你会发现自己长进了不少，这时候你就可以去提要求升工资，或者是去找其他公司，待遇就会不一样了。
6、对于室内设计来说，尤其是对于家装，大部分大学生出来就想当家装设计师的原因就在于上手快。但家装设计师也不是想想的那么好当的。家装设计师的理论，我着重说一下几点。当前行业现状，依旧以后的发展，谈单依旧是重重之中。
7、所以我们需要对以下几点进行针对性的深究：室内风水、风格、软装搭配、色彩搭配、工程造价、沟通艺术、空间概念、人体工学。
数字手绘是什么
一、数字手绘是什么？数字手绘是一种新兴的艺术形式，通过计算机、手绘板和手写笔以及绘画软件完成绘画创作。电脑绘画最大的优点是颜色处理真实、细腻、可控，其次是修改、变形变色方便，再次是复制方便，放大缩小方便。制作速度快捷，保存耐久及运输方便，画面效果奇特。数字绘画程序都试图通过各种画笔和绘画效果来模仿物理媒体的使用。许多程序中包括数字化样式的画笔，以代表油、丙烯酸、蜡笔、木炭、笔，甚至喷枪等介质的传统风格。每种数字涂料都有一些独特的效果，这些效果描绘了水彩在数字“水彩”绘画上的真实效果。在大多数数字绘画程序中，用户可以使用纹理和形状的组合来创建自己的画笔样式。这种能力对于弥合传统绘画与数字绘画之间的差距非常重要。常用的数字绘画软件Corel Painter、 Photoshop、SAI、ArtRage、GIMP、Krita和openCanvas等为艺术家提供了类似于物理画家的环境：画布、绘画工具、混合调色板以及多种颜色选择。数字绘画也有多种类型，包括印象派、真实感和水彩画。二、数字手绘应用在哪些领域？数字绘画主要在生产艺术中蓬勃发展。它最广泛用于电影，电视和视频游戏的概念设计。目前也延伸到建筑设计、室内设计、工业设计、服装设计、平面设计、动画、漫画、插画等众多领域。
手绘的优势是什么
手绘的优势是什么 手绘是应用于各个行业手工绘制图案的技术手法，设计类手绘主要是前期构思设计方案的研究型手绘和设计成果部分的表现型手绘，前期部分被称为草图，成果部分被称为表现图或者效果图。手绘内容很广阔，所以言语无法尽善表达。 手绘的'优势是什么 富有创意：就是可以创造出任何你想要表达的东西，比如场景／人物／情节／氛围等 节省时间：别人找个想要的素材需要花很多时间还不一定能找到，即使找到了也有可能会面临版权问题以及风格不匹配的问题， 趣味亲和力：网购大军里年轻女性是占多数的，那这些女孩子们怎么可能拒绝得了萌萌哒或浪漫诱惑呢？所以你才会看到电商设计里时常会运用到手绘，因为手绘常常会给人一种或可爱或梦幻的感觉呀，你心情愉悦了掏钱的时候自然会更爽快嘛。 救急互补：有些需求方可能会提出一些特殊要求或者现有的素材不太给力或有缺陷但又不得不用的时候怎么办呢？用手绘来搞定呀，比如产品看起来太不美观了，手绘修一下；模特缺胳膊少腿了，用手绘修补一下；比如运营非要你摘个天上的月亮给他，那你就给他画一个啊（微笑）。 什么品类／主题／节日喜欢使用手绘呢？ 品类：母婴个护／美妆护肤／服饰鞋包／吃喝玩乐等等主要为了笼络女性及儿童用户群体的品类，都比较喜欢用手绘类型的页面设计，当然，现在越来越多的些小鲜肉也开始卖萌或追求小浪漫了。 ;
现代手绘四大特点
有四大特点如下。1、手绘以醒目的色彩搭配，灵活多变的版式布局，易认易读的字体，幽默夸张的插图，来向消费者宣传和传递商品的特色。2、手绘海报作品流露出的亲切感是其他印刷品所不能表达出来的，它的亲和力最能刺激消费者潜在的购买欲望，使消费者产生冲动，为经营者带来商机。3、手绘是不借助任何机械设备，以亲手使用专用书写工具绘制出色彩鲜艳，图文并茂的表达促销之意的海报，手绘海报的制作成本较低，可大大缩短制作时间，具有较强的机动性，灵活性，快捷性。4、手绘是从事建筑、服饰陈列设计、橱窗设计、家居软装设计、空间花艺设计、美术、园林、环艺、摄影、工业设计、视觉传达等专业学习的学生一门重要的专业必修课程。
手绘临摹方法
在经过了线条的单项练习，对线条的运行规律有了一定的认识后，就需要临摹完整的“白描”花鸟作品了。本文特意为大家收集整理了手绘临摹方法，希望大家喜欢！ “白描”是一种纯粹以单纯的线条表现物体的绘画形式，据传它起源于唐代画圣吴道子。“白描”和上色前的“线稿”不同，它不借助于任何附加物(如色彩)表现物体，因此“白描”就特别注重线条自身的表现力和感染力，并将其发展到了及至。 临摹主要有两种方式，一种是“拷贝”,另一种是“对临”. 1、“拷贝” “拷贝”就是用一张较薄呈半透明状的熟宣纸覆盖在临摹品上，然后按原稿的形状进行描画的一种方法，这种方法就象书法练习的“描红”.“拷贝”主要练习的是线条，对造型也有一定的帮助，但这种方法只适用于初学，待掌握了一定的线条工夫和造型能力后就不能继续这种练习了。 2、“对临” “对临”就是将临摹品放置在一旁，用铅笔轻轻地将临摹对象的形象描画到画稿上，然后依据铅笔稿，再对照临摹品进行临摹的一种方法。这种方法相对于“拷贝”有下列优点：A、可以直接在画稿上勾线而不会被临摹品的形象所影响，对线条运行规律的认识和自由发挥有很大的帮助;B、“对临”可以有助于对动植物生长结构和线条穿插组织的认识和理解。因此，在有一定的线条工夫和造型能力后，提倡进行“对临”练习。 临摹时要根据绘画基础和对线条掌握的程度有选择地练习，临摹要遵循由易到难，由短到长的原则，进行有目的地循序渐进，按部就班地练习。 A·短线临摹练习 短线的`转折较多，在进行短线临摹练习时要注意随时用“顿挫”的方法来及时调整笔锋运行的轨迹，以免出现“侧锋”现象。勾线时要“运腕”,也就是用腕部的运动来勾勒线条，切忌以手指的拨拉划线，这样可以始终保持“中锋运笔”. B·长线临摹练习 勾勒长线时不要紧张，特别要注意呼吸的平和，这样线条才能流畅。起笔时要“顿”,行笔时要运动手臂，保持“中锋运笔”,这样线条才能“如锥划砂”，“力透纸背”。 C·分解临摹练习 分解图就是将花卉的不同生长期、不同生长结构、不同部位和不同的透视角度进行分解描绘，目的是为了更加深入透彻地了解物体的生长结构和透视规律。这种方法在进行花卉写生时运用得较多，但在进行线条练习也要有目的地进行练习，这样才能加深对临摹对象的了解。 D·构图临摹练习 构图临摹练习就是临摹具有完整构图的画面，通过临摹练习，了解并掌握一定的构图规律和技巧。 以上方法，你要选择性练习，你能吸收的方法你才能练好，你不能吸收的，练不好等于零;当然，你如果能发掘出你自己的潜在素质，吸收更多的方法，那就更好了。
手绘临摹本怎么用
问题一：动漫手绘临摹本是干嘛用的？ 照着画提高自己的手部感觉和操控能力，练习多的话可以提高自己的水平。
问题二：学习手绘（纸上）最初应该临摹什么，怎么临摹 去找一些漫画技法的人体的动态，最好有头身的比例，各个比例最好都练习。还有局部的手，嘴，眼睛，表情等等这种漫画绘画技法的图，然后多多临摹，画画要去理解它，不是光临摹就能学会的，画多了你自然也就能领悟了。画的时候先画整个身体比例，先把头的大小、高度，肩膀的宽度，上身和腰部的位置，手臂的长度，腿长（大腿、膝盖、小腿），脚的大致位置给定出来，然后再逐步去完善画出来，再画局部的细节五官等，再把衣服画上去，搜一下“动漫绘画技法”、“动漫人物绘画技法”什么的
问题三：动漫手绘本怎么用 照着画或者描
问题四：怎么临摹才是学手绘的方法 临摹对于初学手绘的学员来说 是最直观也是最主观的方法。很多人认为多临摹,熟能生巧,大量练习，手绘自己就会了。 而实践证明，这是个不可取的方法。原因主要分两个方面：
第一方面，临摹别人的作品，可以提高线条表现力。但不是针对不同线条的针对练习。第二方面，临摹的方法，永远也提高不了透视能力，形象想象力，分析能力等等。 为取长补短。我们把临摹延伸一下，那么方法就是： 临摹某单体后，记住其形体或者形象关系，然后多角度默写，默写过程中如果感觉那里表现的不好，还可以学习其表现手法。这才能把临摹的作用发挥到极致。很多学员临摹的问题在于，照葫芦画瓢，临摹后，只看画的像不像，而不是去分析其形体，最后的效应也只能是大面积练习线条、熟悉线条罢了。这种是不可取的。 另外临摹不要整幅画面临摹，而是要局部单体临摹。分析每个单体的结构，然后默写。
如果还有什么不了解的地方可以咨询笔者扣裙一二九。一零八、七八三
问题五：什么是手绘临摹本，和线稿一样吗？ 线稿是线稿，手绘是包括一切非板子画出来的东西这样的临摹本
问题六：动漫手绘怎么才能画的很像 我是初学临摹 学习动漫要先打好基础，最好是先学习速写，买一本速写的书或者是买一个速写本，带去学校或者坐在家里，静下心来三十分钟，画画人，当你画的活灵活现的时候，再去买一本动漫初学者的书，不要沓着画！！切记！！这样会产生依赖感反而一事无成。要多练，记住多练。
问题七：手绘初学者在临摹的时候不知道从哪下笔该怎么办 讲实话，再让我带新手入坑我是拒绝的，毕竟这种事情总是吃力不讨好...
ps：如果你真的很喜欢画画的话，再去看下面的话吧
不知从哪里下笔这种事我倒没遇到过，毕竟我当初也就是画着玩玩，随心而动，很随意的说，绘画是每个人与生俱来的能力，只要敢下笔，谁不会？当然了，画的高低之分还是会有的，一开始不要想着去临摹什么这个大师，那个大师的了，有些东西，你临了也不懂...挑一些简单的，自己如果喜欢更好了，动漫的话画一画大头，其他的话乖乖去花几何体去吧...前期把形感练好可以了。画得不好没关系，多画，一定会有进步的。详细点的话这里有个b站的视频号，可以自己搜着看看av4710062
新世界的大门正在向你打开，勇敢的少年快去创造奇迹吧！
以后有问题也可以在问我的哦~顺便求下采纳，谢谢~
问题八：有没有自学手绘零基础过来的大神，给的建议刚刚学，临摹还是 本人自学了一年半，虽然算不上大触，但还是给点建议吧，多临摹，多临摹，多临摹，临摹是现知的技术进步最快的方法，多看书，很多东西都是有多种画法的，可以一种画法不适合你，可以换另一种，主要是多画，说啥的没用，就是少说话，多做事
问题九：手绘板临摹的方法和详细步骤 这个不需要什么临摹的方法，只要熟悉一下触感就行了，相当于拿笔在纸上画，只是刚开始不适应，手绘板连接一些软件，对应的快捷键，反正主要看自己慢慢的适应，就没什么了
我就是学动画的，因为只有临摹慢慢适应了，才会用起来想用铅笔一样，到百度搜一下，PS绘画视频，基本上都是用手绘板画的，毕竟只是一款工具，和软件相互配合（软件的熟悉程度），从而创造出好的作品，熟能生巧嘛
加油！
问题十：临摹对于学手绘有没有必要？ 临摹是基础 临摹到一定程度才能画出自己的味道 就跟练字一样
什么叫转手绘
转手绘(又名：仿手绘、转鼠绘)是利用绘图软件、图片处理工具(sai 、photoshop等，)，将人物或风景照片转变成类似手绘效果的一种图片处理方法，现在越来越多的使用数位板进行绘画，手绘成分越来越多。风格多变，派系众多。 全名：照片转，手绘效果。是众多PS效果中复杂性比较大、技术要求相对较高的一种效果，要求转图人员有一定的颜色感、立体感以及优美的线条感，将写实的照片转成唯美的手绘效果。与手绘不同的就是相对来说不需要太深厚的手绘功底，因为是“转”，而不是“纯手绘”;是在照片原有基础上 加以修饰、“转变”形成手绘效果。同时，效率比手绘高很多。因此受到广大“图片处理者”，特别是渴望手绘而没有功底的人们的欢迎。
全国排名前十的手绘培训机构是哪些？
全国排名前十的手绘培训机构是哪些？北大青鸟以完善的标准化管理为依托，通过院校合作和授权合作两大经营模式，实现了体系的规模化发展，得到了社会各界广泛的认可；以永不妥协的教育品质，致力于让广大学子成为受人尊重的专业人才，并成为全球专业的职业教育产品提供商和服务商；以匠心和探索精神，为社会培养和输送大量高质量的技术技能型人才，为改善就业领域人才供给的结构性矛盾做出应有贡献。北大青鸟研发适应互联网时代需求的职业教育产品，目前推出BCSP软件开发专业、BCNT网络运维专业、BCUI全链路UI设计、BCVE视频特效专业等课程。课程研发团队均由学术界权威学者、互联网IT领域技术专家、教育行业研究者共同组成，确保了课程内容的岗位适用性、技术性、先进性。北大青鸟以“支持每一位学员成为受人尊重的专业人才”为使命，始终践行“职业教育就是就业教育”的教育本质，坚持帮助学员成功就业，永远是硬道理；始终保持回归职业教育的本真，即坚守“教育为本，师爱为魂”的教育理念，以及“内育职业素养，外塑专业技能”的青鸟校训。北大青鸟始终以岗位需求为本，立足于行业岗位技能，以永不妥协的教育品质，为学员提供优质、全面的教学资源，为企业输送符合岗位要求的亟需人才，让学员学有所成、企业用有所用。
手绘培训学校哪个最好？
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