怎样拍出光线好看的照片?
1.利用玻璃、镜子、水面等反射物表现光。这些景物可以通过对光的反射，形成或梦幻或具有形式美的画面。
2.利用强烈的明暗对比表现“光”。既然画面中具有强烈的明暗对比，那么就一定具有线条和几何美。而这一切的来源都是因为“光”。值得强调的是，光质越硬，阴影与亮部的边缘就越清晰。
3.多多注意影子。“有光就有影”，通过影子可以让画面更具抽象感，而周围的亮部，则代表了光线。
4.利用光线为画面染色。不同的光源具有不同的光源色。以自然光为例，不同时间段，阳光的色温也有区别，所以会为景物染上不同的色彩。比如清晨或者黄昏的低色温光线，就会为照射到的景物染上一层金黄。如果能将这种色彩突出，同样会让观者感受到“光”。
5.利用逆光拍摄。与其他方向的光相比，逆光是最容易引起观者注意的一种用光方法。无论是照射到半透明景物上的透射光，还是轮廓光，或者是光晕、星芒等等，都是通过逆光才能拍出的效果。
关于怎样拍出光线好看的照片，环球青藤小编暂时和您分享到这里了。如果您对影视后期有浓厚的兴趣，希望这篇文章可以为您提供帮助。如果您还想了解更多关于摄像技巧、后期剪辑的方法及素材等内容，可以点击本站的其他文章进行学习。
[create_time]2021-02-24 18:22:04[/create_time]2021-03-11 18:10:03[finished_time]1[reply_count]0[alue_good]环球青藤[uname]https://iknow-pic.cdn.bcebos.com/1e30e924b899a901a54d4a550d950a7b0208f55d?x-bce-process%3Dimage%2Fresize%2Cm_lfit%2Cw_800%2Ch_450%2Climit_1%2Fquality%2Cq_85[avatar]专注大学生职业技能培训在线教育品牌[slogan]环球青藤开设了就业、技能培训、职业资格考试、学历提升、外语培训、留学和兴趣类专业课程、为大学生提供考试/就业双重服务。[intro]57[view_count]
怎样利用光线拍出好照片
利用光线拍出好照片的方法如下：1、局域光形成强烈的明暗对比在晴天时，阳光属于比较硬的光线，所以在被景物遮挡后，会形成强烈的明暗对比，从而令画面中的亮部异常突出。此时如果可以控制亮部占据画面较少的比例，并且打亮主体，就可以拍出一张具有强烈视觉冲击力的画面。2、注意利用“影子”有光就有影，并且同样是在晴天，由于自然光此时的光质较硬，所以影子会尤为清晰。拍摄的重点在于画面一定要简洁，否则影子很容易被忽视。如果还可以让影子与影子之间，或者影子与景物之间产生某种呼应，那么一张优秀的摄影作品就诞生了。3、要善于利用镜面反射光平静水面上的倒影，玻璃上或者镜子上呈现的影像，都是通过镜面反射光形成的。利用这种光线可以拍出形式感较强的对称构图。而且只要机位足够低，哪怕是一小摊积水，也能拍出令人惊艳的画面效果。4、注意发现不同色彩的光源除了景物本身具有色彩外，光源也会发出不同色彩的光线。而在某些场景下，具有不同的光源色，并形成一定冲突，对比时，就很容易拍出视觉冲击力较强的照片。
[create_time]2022-12-12 13:46:20[/create_time]2022-12-10 00:00:01[finished_time]1[reply_count]0[alue_good]羽月谈娱[uname]https://himg.bdimg.com/sys/portrait/item/wise.1.db599b5f.GtUgFg-LTTkHFpp6L0nkkg.jpg?time=9800&tieba_portrait_time=9800[avatar]TA获得超过3595个赞[slogan]这个人很懒，什么都没留下![intro]23[view_count]摄影用光技巧
摄影的灵魂就是用光，就像一个摇滚乐队，灵魂是重低音贝司。以下是我整理的摄影用光技巧，欢迎参考阅读! 剪影的拍摄技巧 剪影，作为一种拍摄的方法，可以有非常多的用途，要求拍摄者在创作手法上灵活地运用它，而在创作思路上要有出新出奇，那么如何取得效果不错的剪影照片呢？ 1、充分展现剪影主题的形体特征，将形体与背景生动的结合在一起，可以说，形体是语言，背景是语调，而这种语言有时无声胜有声，任凭创作者去揣摩和体会，这也就是剪影照片的妙处所在。由于在剪影照片中，主体基本没有色彩和细节显示，所以对主题的形体特征要求就很高，这就需要作者基于后期表现的效果来仔细选择拍摄角度和主体形态，充分展示主题的外形特征，力求美感和生动。 2、剪影照片的获得充分利用了主题与背景受光的差异。一般来说，我们可以利用日出日落时的逆光，因为这时的光线最柔和，看上去又不刺眼，是拍摄的好时机，一般只有十分钟左右的时间，另外可以利用室外和室内人工造成的受光差异或天空和水面的自然反射。 3、曝光要遵循宁欠勿过的原则，依据背景的光亮部分进行点测光，这才能使主体曝光严重不足，形成强烈的剪影。 4、当画面中被摄主体在画面中所占比例过小，或画面的空白空间比较单调时，可以创造性地运用剪影作为前景，通过黑色的剪影既可以压迫观众的视觉投向被摄主体，同时黑色剪影也不会分散观众的注意力。我们甚至可以运用以剪影作为主体的边框，形成方、圆或变异的各种形状，使平常的景物具有独特的画面形式感，增加画面的纵深感。 逆光风光摄影技巧： 在数码风光摄影中，逆光拍摄是一种既有一定的拍摄难度而又可产生独特艺术效果的摄影手法。 逆光是从景物背后照射来的，我们拍摄的对象主体往往是没有直接光线照射的阴暗部分，因而也就不容易表现出景物的明暗层次和线条，而且反差大、变化多，如果没有较为丰富的拍摄技巧和经验，就会造成摄影主体曝光不准确，显示不出逆光摄影作品的独特魅力。因此拍摄者在拍摄逆光摄影作品时要能熟练运用、掌握以下技巧。 1. 曝光时要以拍摄主体的曝光量为依据，其余在所不计。如拍摄日出或晚霞时就应以天空或太阳的曝光值为主要依据。 2. 逆光拍摄花卉、植物、人物、动物等轮廓清晰、质感透明的景物时，应选择较暗的背景予以反衬，曝光时以高光部位为测光依据，以造成较强的光比反差，强化逆光光效，达到轮廓清晰，突现主体的艺术效果。 3. 拍摄剪影效果时，应以明亮的背景亮度作为曝光依据。 4. 由于逆光拍摄时，相机对着强光源，要注意眩光的影响。尽量使用遮光罩或用手、帽子、纸板等在镜头前遮挡，或者调整拍摄角度以防止眩光产生。最常用的逆光拍摄效果有两种：一是剪影效果，二是“轮廓光”效果。以下就是在同一时间、地点、题材采用不同拍摄手法而产生截然不同效果的逆光照片。[2] 室内人像摄影用光技巧 人像摄影的用光或者说如何照明，既是一种基本功，又是体现摄影师水平高低的重要内容。与调度人物的姿势、安排道具和选择背景相比，用光在人像摄影最终完成的影像上，所起的作用是决定性的。因为摄影本来就是在用光绘图。因此，摄影师们聚在一起，除了谈钱和相机之外，话题往往是使用何种灯具和如何用光之类的事情。 一提到摄影室的用光，就自然地会说到四大样： 1、主光 主光即决定被摄者照明格局的首选灯光，而其它的灯光则只能起到辅助作用。现代影室所用的主光通常是由柔光灯箱发出的。之所以采用柔光灯箱，是因为它发出的光线较为均匀，便于控制。所谓的柔光灯箱，其实就是把一只或数只灯泡放入一个箱体里，通过能使光线散射的柔光箱罩（一般由塑料或纺织品制成）对被摄者照明，箱体越大，灯泡越多，功率越强，照明范围越广。对于一般的影楼来说，口径为一平方米左右的柔光灯箱就能胜任了。其照明的距离和角度可根据需要进行任意调整，而曝光量的确定就以主光为依据。 2、补光 补光也叫辅助光，顾名思义，它所起的作用就是对阴影进行补充照明，使阴影变得浅淡。其实，补光所用的可以是与主光同样的柔光灯箱，通过照明距离或输出功率来调整它与主光的光比。如果补光的曝光比主光少3挡光圈的话，其光比就是1：3，也就是说其结果将得到较深的阴影。如果补光的强度接近主光的话，比方说相差半级光圈的话，那么阴影部分就变得非常浅淡了。为了简便起见，补光的光源可以固定在天花板或墙上，只是通过调整输出功率的方式来控制阴影的深浅。至于怎样才能使补光取得与主光的最佳光比，则只能*反复地试验。 3、背景光 在大多数情况下，被摄者都与背景拉开一定的距离。由于光源的照明随着距离的增加而明显地减弱，而背景比被摄者距离光源更远，所以背景的亮度要比被摄者暗许多。如果按被摄者的照明情况曝光的话，则背景就会显得更暗了，结果是被摄者看起来如同融入黑暗的背景之中。如果摄影师不介意这种背景效果的话，当然也就用不着背景光了。但是如果要想把被摄者同背景区别开来的话，则有必要对背景进行单独照明，于是就有了所谓的背景光。然而，背景光的运用要照顾到背景的色彩、距离和照明的角度等等，搞得不好就会弄巧成拙，因此，需要对背景光进行反复调整才能用得恰到好处。为了均匀地照明一个无缝的背景，有时会需要使用两盏灯。 4、头发光 由于人像摄影技术的发展，所谓的头发光已由原来投射到头上的'不那么自然的一束聚光，逐渐演变成为一只或多只更加宽广而柔和的灯光，不仅使头发避免成为漆黑一团，而且还能勾画出被摄者的轮廓，因而它又被称为“分离光”。这种用光方法现在已经使用得相当普遍，为此目的采用的是小型柔光灯箱或条型灯具。这种头发光还可以采用把一束灯光通过天花板反射的办法来实施，不过要注意控制布光范围，如果照射到鼻子上就不好看了。 上述的四种照明是人像摄影用光的基本方法，这四种方法根据需要可以灵活应用，既可以同时使用4种或两三种，也可以只用主光加上反光板。至于使用自然光在摄影室或在户外从事人像摄影，所用的光源则是现场的自然光以及反光板，当然，也可以采取自然光与灯光相结合的照明方式。 风光摄影之用光技巧 光是摄影的生命，没有光线就不可能存在有摄影。摄影的艺术是光影的艺术。大家都知道，风景中的景物和其他东西一样，有了线的照射，才会产生明暗层次、线条和色调。拍摄风光，主要是以太阳光作为光源。太阳光线是一种变化多端的东西，它照射在景物上，能产生各种不同的效果。它有时强有时弱，而且还会随着季节和气候的不同而变化，景物就因为它的不同变化而受到不同影响。因此，我们拍摄景物时，就先要了解每种光线的来源和光线的强弱给予的影响，从而很好地加以运用，才能充分表达景物的光线效果。风光照片拍摄得成功与否，与光线运用得是否得当有很大关系。因此，熟悉光线在景物上的一切变化，是拍摄风光照片的一个关键问题。 1、正面光对景物的效果 用正面光拍摄景物，可使景物清朗而具有光亮、鲜明的气氛。但正面光照射在景物上过于平正必须缺乏明暗之分，往往会使景物主体与背景的色调互相混淆起来，缺乏景物的立体效果。 2、侧光对景物的效果 利用侧光拍摄景物，由于光线斜照景物，景物自然会产生阴影，显现明暗的线条，使景物有立体的感觉。景物有了立体感，立体瑟背景的色调就不易互相混淆，但拍摄侧光景物，要注意阴暗部分色高的深浅，以阴暗部分确定光时间，但最好以中性灰为测光基调，使景物阴暗部分的层次能够充分显示出来，使画面层次丰富。侧光是几种基本光线中最能表现层次、线条的光线，也是最适宜拍摄风光照片的采光。 3、逆光对景物的效果 逆光照射景物，景物中被光线照射的部分，都会产生光亮的轮廓因而就能使物体与物体之间都有明显的光的界线，不会使主体与背景互相混合成一片深黑色的色调。因为逆光所造成的这种光亮的轮廓使主体与背景物截然分开，这就是逆光所独有的特点。 逆光是从景物背后照射来的，我们拍摄的对象必然是没有直接光线照射的阴暗部分，因而也就不容易表现出景物的明暗层次和线条。但是逆光照射在一切物体的背后，如果物体与物体之间距离不很远，就有互相反射光线的作用。拍摄逆光景物往往会因光亮的轮廓和镜头前面的光照影响拍摄者的视觉，容易造成曝光不足。因此，拍摄逆光景物必然以景物的阴暗部分或中性灰来确定曝光时间，才能充分显示出景物的层次。另外，逆光照射下的平地、水面以及一切仰面物体，自然会产生一片强烈的白色反光，为了避免这部分与其他物体色调反差过大，以运用柔和的光线拍摄较为适宜。 4、高光对景物的效果 太阳升至在天空垂直地照射大地时，就是高光。高光是一天中阳光最强烈的时候，因此，光线强烈，阴影必深。同时高光又是从高空垂直照射下来的光线，除了能表现由上到下的阴暗层次外，并不能表现出物体的质感，这种光线不是拍摄风光的理想光源，非必要时拍摄的景物，应尽量避免采用。 5、散射光、低光、反光对景的效果 除了以上介绍正面光、侧光、逆光和高光四种基本光线类型之处，有时也要在散射光下拍摄景物。散射光就没有直接阳光照射，在这种光线下拍摄，被摄的一切物体必须没有明暗的线条界线，不能产生阴影。因此，我们也就不利用光线来变化景物主体及背景调的深浅。散射光下拍摄景物只能显示出平淡的物体影像和阴沉的气氛，不能在景物上产生明暗的层次和线条的美。因此，有时需要拍摄景物而遇到散射光的天气，那就只有尽可能缩小景物范围而采取较近距离的中景或局部场面，才可获得稍为清晰的效果。场面越大，灰暗的气氛越浓；场面越小，灰暗的色调越小。
[create_time]2022-07-20 14:32:04[/create_time]2022-07-30 05:04:03[finished_time]1[reply_count]0[alue_good]伊彩缘17[uname]https://himg.bdimg.com/sys/portrait/item/wise.1.b8d16630.UuQQnYFT5_CooArpEb7CMw.jpg?time=4649&tieba_portrait_time=4649[avatar]TA获得超过4358个赞[slogan]这个人很懒，什么都没留下![intro]3[view_count]摄影中用光的技巧
广园对光环境的氛围和情感的影响是非常微妙的。那么摄影中如何用光呢?下我为大家整理的摄影的用光知识。供大家参考! 一、光源 光源指的是供摄影用的光线来源，主要分为自然光、环境光和人造光三种。 1、自然光 自然光又称为“天然光”，是太阳照射至地球上的光线，以及月光和星光。自然光的强度和方向是不能由摄影者任意调节和控制的，只能选择改变被摄体的角度和等待时机，因此，摄影人在拍摄前，应去了解自然光的变化和对摄影用光的影响。 2、环境光 环境光其实也是人造光源的一种，如室内的照明灯，室外的路灯、霓虹灯、车灯，此类人造的灯光，却又不是专用于摄影的灯光，都属于环境光。 3、人造光 这里所说的人 二、光质 光质是指拍摄所用光线的软硬性质，可分为硬质光和软质光。 1、硬光(直射光) 硬光即是强烈的直射光，如没有云彩遮挡的太阳光，或直接照射在人或物体上的人造光，如闪光灯、照明灯光等。直射光照下的人或物体受光面和阴影部分光比较大，亮部清晰，阴影浓重，画面反差强烈，立体感强。多用于表现硬朗、粗糙或质感强的物体或人物。在自然光照下，晴天或中午时，光线较硬。 2、软光(散射光) 软光也可称为柔光，软光是一种漫散射性质的光，没有明确的方向性，在被照物上不留明显的阴影。其反差较小，明暗过渡比较柔和，表现层次变化细腻，色调层次丰富，一般多云或阴天就会产生软光的效果。由于软光比较柔和细腻，所以经常被用于女性和儿童题材的拍摄中。 三、光 位 1、顺光 顺光是摄影时最常使用的采光手法，是从被摄体正面照射过来的光线。它的特点是能把被摄体的形态和颜色表现得非常到位。因此，顺光最常被使用在风景摄影领域，不仅可充分展现地形、地貌，顺光下湛蓝、饱满的天空也是衬托各种风景的最佳背景。 但顺光拍摄时，被摄体侧面不容易产生阴影，缺乏立体感，画面会显得平淡，缺乏艺术性。在使用顺光拍摄人像时，应尽量寻找深色背景或能突出主体的表现形式，有时候为了表现出人物背景天空的湛蓝色或细节，也会采用顺光。 2、侧光 拍照时，凡是从被摄物的左右侧面45度-90度角打来的光线，都可以泛称为侧光。侧光千变万化，只要在拍摄时稍微改变光源角度，就能为整张照片营造出截然不同的效果，增添戏剧性。此外，侧光能够依据被摄物的型态特征，营造出丰富的光影变化，因此在各式各样的摄影领域中应用甚广。 一般来说，侧光适合应用在表现被摄物的质感、轮廓、形状和纹理，或是用来强调甚至夸大被摄物的立体感，对建筑物的雄伟高大很有表现力。同时，拍摄男子肖像多采用侧光，给人以硬朗的感觉。 3、逆光 逆光即是从被摄体后方照射过来的光线。从被摄体正面看，被摄体轮廓光显得非常明亮，闪烁的光辉很漂亮。这是最具戏剧张力的用光方式，可以创造富有戏剧感或意境的影像，却也可能让被摄主体的面貌与细节完全看不清，拍摄时要特别注意。然而，如果能妥善运用逆光，可以为被摄主体增添更多细节，例如表现模特儿轻柔的发丝、昆虫身上的纤毛，甚至是空气中飘扬着的尘埃。 逆光拍摄人物时，由于人的正面处于阴影中会显得很暗，因此，要做的是尽量让脸部曝光准确，这样的效果或许会让背景曝光过度，光晕严重，但如果控制得好，效果还是很不错的。当然，还可以用反光板或闪光灯进行正面补光，平衡画面曝光，或者用逆光表现剪影的`效果。 4、顶光 顶光即从被摄体顶部往下照射的光线。在户外，最常遇上顶光的时刻大约在上午11点到下午3点左右。在顶光的条件下拍摄，人物的鼻下人中处和脖子处容易产生阴影，甚至很容易产生黑眼袋，显得模特不怎么好看，一般来说，运用顶光是不容易进行拍摄的，但使用得当一样可以拍出漂亮的照片，比如让模特抬头来改变光线的照射方向。 而在拍摄风景时，顶光却是不错的选择，可以营造明朗、活泼、热情的气氛。 5、底光 底光和顶光正好相反，它是从人的脚下垂直照上来的光线，往往会使被摄主体显得阴森、恐怖和刻板。底光更多出现在舞台戏剧照明中，而在人像拍摄中较少用到，但低角度的反光板、广场的地灯、地面的反光等也带有底光的性质，可作为补光效果。 6、伦勃朗光 伦勃朗光是一种专门用于拍摄人像的特殊用光技术。拍摄时，被摄者脸部阴影一侧对着相机，灯光照亮脸部的四分之三，其中脸部的任意一侧呈现出倒三角形的亮区，因此也被称为三角光。伦勃朗光塑造出来的脸部，立体感强，层次丰富，更重要是阴影那边的眼睛，依然有眼神光，以保持炯炯有神的面貌，并且照片也具戏剧感。 7、蝴蝶光 蝴蝶光也叫派拉蒙光，由于鼻下所呈现出的影子为蝴蝶形，因此被称为蝴蝶光。它是美国好莱坞电影厂早期在影片或剧照中拍美女、影星惯用的布光法。蝴蝶光的光源设定在人脸的正斜上方，这样会制造出面颊与下巴的阴影，因此会更突出两颊颧骨，并且让面孔看起来更瘦、下巴更尖，能提升对象的魅力。不过需要注意的是，有时需要使用反光板在人脸底下补光，消除掉较重的阴影。 8、分割光 分割布光就是将光源以90度置于对象的左边或右边，使人脸表现出一面亮、一面暗的效果。这种布光会制造出较强烈的戏剧感，适合表现人物鲜明的个性或气质。例如艺术家、音乐家等，也常常被用来拍摄男性以表现出硬朗的感觉。同时，用黑白画面来表现，明暗对比会显得更强烈，能得到更好的视觉效果。 9、环形光 环形布光是在蝴蝶光基础上稍加改动而成的，非常适合拍摄常见的椭圆形面孔。这种方法能够让鼻子在面颊上投下一些阴影，要得到这样的效果，光源要稍稍高于眼睛和相机的平面30-40度。用环形采光布光法时，主要强调人物轮廓和立体感。 造光是指摄影专用的灯光，它与环境光的区别在于，它是可以被摄影师控制的。如闪光灯、LED拍摄灯等等。
[create_time]2022-07-10 00:46:42[/create_time]2022-07-23 01:51:58[finished_time]1[reply_count]0[alue_good]没文化的大脑袋CU[uname]https://himg.bdimg.com/sys/portrait/item/wise.1.341cb4c5.TbLwz0k4cKnNPLTSVOIxKA.jpg?time=4654&tieba_portrait_time=4654[avatar]TA获得超过2291个赞[slogan]这个人很懒，什么都没留下![intro]37[view_count]数码相机常用构图技巧
三分法构图有横向三分法和纵向三分法之分。它是指把画面分成3等份，每一份中心都可放置主体形态，适宜表现多形态平行焦点的主体。它不仅可以表现大空间小对象，还可以表现小空间大对象。三分法构图，构图简练，并且能够鲜明地表现主题，是摄影者经常用到的构图法则之一。例如，在拍摄带有地平线的风光类作品，为了避免地平线处于画面中间而造成整幅画面的呆板，摄影者应考虑把地平线放在画面的三分之一处。在拍摄人像时，摄影者也要避免把人物安排在画面中间，应尽可能地将人物放在画面的三分线上，这样视觉感会更加强烈。 1.九宫格构图 九宫格构图也称井字构图，实际上也属于黄金分割的一种形式。九宫格构图是把画面平均分成九块，在中心块的4个角的任意一点的位置上安排主体位置。实际上这几个点都符合“黄金分割定律”，是画面最佳的位置。九宫格构图能使画面呈现变化与动感，并且更加富有活力。当然这4个点也有不同的视觉感应，上方两点的动感比下方的强，左面的`比右面的强。但重点要注意的是视觉平衡问题。 2、稳定感强的A字形和三角形构图 A字形构图是指在画面中，以A字形式来安排画面的结构。A字形构图具有极强的稳定感，以这种构图形式拍摄出的画面，具有向上的冲击力和强劲的视觉引导力。它可用于表现高大的自然物体及物体自身所存在的这种形态。在拍摄过程中，如果把所要表现的主体放在A字顶端汇合处，可以起到强制式的视觉引导作用。 三角形结构 三角形是一个均衡、稳定的形态结构，摄影者可以把这种结构运用到摄影构图中来。三角形构图分为正三角形构图、倒三角形构图、不规则三角形构图以及多个三角形构图。正三角形构图能够营造出画面整体的安定感，给人力量强大、无法撼动的印象;倒三角构图则给人一种开放性及不稳定性所产生的紧张感;不规则三角形构图则能给人一种灵活性和跃动感;而多个三角形构图则能表现出热闹的动感，其在溪谷、瀑布、山峦等的拍摄中较为常见。 在三角形构图过程中，还有一种情况就是利用画面中的三角形态势来突出表现主体。这种三角形构图是一种视觉感应方式，有形态形成的，也有阴影形成的。如果是自然形成的线形结构，此时可以把主体安排在三角形斜边中心位置上，但只有在全景时效果最好。另外，三角形构图可用于不同景别的摄影，也就是说它不仅能够用于远景、中景，还能够用于近景人物、特写等方面的摄影。 摄影教程 3、增加临场感的口字形构图 口字形构图也称框式构图，一般这种构图多应用在前景中，如利用门、窗、山洞口、框架等作前景，从而来表达主体，阐明环境。这种构图形式比较符合人的视觉经验，观赏者可以通过门或窗来观看，从而能够产生更强烈的现实空间感和一定的透视效果。
[create_time]2022-08-10 00:12:31[/create_time]2022-08-23 20:28:16[finished_time]1[reply_count]0[alue_good]枝其3052[uname]https://himg.bdimg.com/sys/portrait/item/wise.1.393af96d.mSLTOIRw4oDi-ZssponRZg.jpg?time=4543&tieba_portrait_time=4543[avatar]TA获得超过2546个赞[slogan]这个人很懒，什么都没留下![intro]4[view_count]数码相机构图技巧
数码相机怎样拍出美美的照片？数码相机如何构图？下面我来给大家分享数码相机构图技巧，希望对大家有帮助! 1、黄金分割的简化版：三分法和九宫格构图 三分法构图，实际上仅仅是“黄金分割”的简化版，其基本目的就是避免对称式构图。 三分法构图有横向三分法和纵向三分法之分。它是指把画面分成3等份，每一份中心都可放置主体形态，适宜表现多形态平行焦点的主体。它不仅可以表现大空间小对象，还可以表现小空间大对象。三分法构图，构图简练，并且能够鲜明地表现主题，是摄影者经常用到的构图法则之一。例如，在拍摄带有地平线的风光类作品，为了避免地平线处于画面中间而造成整幅画面的呆板，摄影者应考虑把地平线放在画面的三分之一处。在拍摄人像时，摄影者也要避免把人物安排在画面中间，应尽可能地将人物放在画面的三分线上，这样视觉感会更加强烈。 九宫格构图 九宫格构图也称井字构图，实际上也属于黄金分割的一种形式。九宫格构图是把画面平均分成九块，在中心块的4个角的任意一点的位置上安排主体位置。实际上这几个点都符合“黄金分割定律”，是画面最佳的位置。九宫格构图能使画面呈现变化与动感，并且更加富有活力。当然这4个点也有不同的视觉感应，上方两点的动感比下方的强，左面的比右面的强。但重点要注意的是视觉平衡问题。 2、稳定感强的A字形和三角形构图 A字形构图是指在画面中，以A字形式来安排画面的结构。A字形构图具有极强的稳定感，以这种构图形式拍摄出的画面，具有向上的冲击力和强劲的视觉引导力。它可用于表现高大的自然物体及物体自身所存在的这种形态。在拍摄过程中，如果把所要表现的主体放在A字顶端汇合处，可以起到强制式的视觉引导作用。 三角形结构 三角形是一个均衡、稳定的形态结构，摄影者可以把这种结构运用到摄影构图中来。三角形构图分为正三角形构图、倒三角形构图、不规则三角形构图以及多个三角形构图。正三角形构图能够营造出画面整体的安定感，给人力量强大、无法撼动的印象;倒三角构图则给人一种开放性及不稳定性所产生的紧张感;不规则三角形构图则能给人一种灵活性和跃动感;而多个三角形构图则能表现出热闹的动感，其在溪谷、瀑布、山峦等的拍摄中较为常见。 在三角形构图过程中， 还有一种情况就是利用画面中的三角形态势来突出表现主体。这种三角形构图是一种视觉感应方式，有形态形成的，也有阴影形成的。如果是自然形成的线形结构，此时可以把主体安排在三角形斜边中心位置上，但只有在全景时效果最好。另外，三角形构图可用于不同景别的摄影，也就是说它不仅能够用于远景、中景，还能够用于近景人物、特写等方面的摄影。 3、增加临场感的口字形构图 口字形构图也称框式构图，一般这种构图多应用在前景中，如利用门、窗、山洞口、框架等作前景，从而来表达主体，阐明环境。这种构图形式比较符合人的视觉经验，观赏者可以通过门或窗来观看，从而能够产生更强烈的现实空间感和一定的透视效果。 4、十足动感的S形构图 S形构图又称为之字形构图，当画面的.主要轮廓线基本呈S或之字形时，就构成了S形构图。S形构图动感效果强，既动且稳。它不仅适合表现如山川、河流、地域等自然的起伏变化，也适合表现人体或者物体的曲线，尤其是对于女性的优美线条，这种构图形式更具表现力。 5、充当前景的V字形构图 V字形构图是最富有变化的一种构图方法，其主要变化表现在方向的安排上，不管是横放还是竖放，其交合点必须是向心的。单用V字形时，画面不稳定的因素极大，而双用时，画面不但具有了向心力，而且稳定感得到了满足。正V字形构图一般多用于前景中，以其作为前景的框式结构更容易突出主体。 6、具有集中力的中央构图 中央构图也就是经常说的圆形构图。运用这种构图方法，可以拍出具有稳定感和集中力的给人强烈印象的片子。这种构图方式的存在，一种是根据被摄体的具体形态加上人们的想象，从而形成的圆形印象;另一种则是通过实实在在的圆形物体所形成的构图形式。 这种圆形构图主要分为外圆构图与内圆构图两种，外圆是自然形态的实体结构，内圆是空心结构，如管道、钢管等。外圆构图是在实心圆物体形态上的构图，其主要是利用主体安排在圆形中的变异效果来表现形式的。而内圆构图则是通过具有一定长度的圆口物体，如钢管等，在钢管口的一侧，通过钢管管体内部去观察拍摄另一侧的物体。因此，内圆构图产生的透视效果是非常具有震撼力的。 7、C字形构图 C字形构图具有曲线美的特点，摄影者在使用这种构图方式进行主体拍摄时，要注意把主体对象安排在C字形的缺口处，从而使观赏者随着C字弧线推移到主体对象上。在具体的拍摄过程中，C字形构图在方向上可以任意调整，一般的情况下，多在工业、建筑等题材上使用。 8、横线构图和竖线构图 横线构图能使画面产生宁静、宽广、博大等效果。在实际的拍摄过程中，画面经常会出现单一的横线，如地平线等。此时，摄影者就要注意单一横线的安放位置，因为如果横线位置不当，就会起到割裂画面的效果。而当多条横线充满画面时，摄影者可在部分线的某一段上安排主体位置，从而使部分横线产生断线的变异效果。这种方法不仅能够突出主体，而且对画面具有一定的装饰效果。 9、对角线构图 对角线构图是非常著名的构图表现方法。对角线构图在画面中，线所形成的对角关系有两种，一种是直观意义上二维画面的对角效果。另一种是能使画面产生极强的动式，并且表现画面一定纵深感的三维立体效果，其线性透视会使拍摄对象变成斜线，引导人们的视线到画面深处。在具体的摄影构图中，除明显的斜线外，还有人视觉感应的斜线， 表现在形态的形状、影调、光线等产生的视觉抽象线。因此，对线性的把握是摄影构图运用线的关键。 10、汇聚线构图 汇聚线是指画面中向某一点汇聚的线条，其可以是实实在在的实体线，也可以是一种视觉抽象线。汇聚线在画面上能强烈地表现出画面的空间感，使人在二维的平面图片中感受三维的立体感。在画面中汇聚线越急剧，透视的纵深感也就越强烈。由于广角可以产生近大远小的透视效果，因此此时通过调整镜头的焦距，选取适当的拍摄角度，可以实现更强烈的透视效果。当摄影者在拍摄人物或者其他主体时，可以考虑把主体放在汇聚线的中心位置上，从而起到一定的视觉引导作用，达到一种“迫使欣赏者不得不看”的效果。 11、曲线构图 曲线构图包括规则曲线构图和不规则曲线构图。曲线象征着柔和、浪漫、优雅，会给人一种非常美的感觉。在摄影构图中，曲线的应用非常广泛，如人体，就主要是呈现人体的曲线美。曲线的表现方法是多样的，摄影者在运用曲线构图的过程中，要注意曲线的总体轴线方向。它可以综合运用对角式、S式、横式和竖式等，当曲线和其他线综合运用时，更能突出其效果，但伴随而来的问题就是把握难度更大一些。
[create_time]2022-07-29 01:34:56[/create_time]2022-08-08 17:29:06[finished_time]1[reply_count]0[alue_good]隐曼情3[uname]https://himg.bdimg.com/sys/portrait/item/wise.1.98731e7.OeH892NgrcjGvOeNmMTFpA.jpg?time=4660&tieba_portrait_time=4660[avatar]TA获得超过2485个赞[slogan]这个人很懒，什么都没留下![intro]16[view_count]数码摄影技巧
数码摄影技巧 数码摄影，又称数位摄影或数字摄影，是指使用数字成像元件，替代传统胶片来记录影像的技术，在配备数字成像元件的相机统称为数码相机。下面是我为大家提供的数码摄影的技巧教学，望对大家有所帮助。 1.新机重新设定 提醒刚购买数码相机的用户，别让数码相机保持出厂时所调校的自动设定。这些自动设定包括：白色平衡、ISO感光速度和对比度。把这些设定调整至初始化设定，有助于提高照片的可观性。 ⒉善用白色平衡 建议摄影用户多尝试使用不同的白色平衡模式进行拍摄。尤其是拍摄一些有人在内的画面，可朔造出不同的感觉。例如，采用日光或烛光模式，把画面中的人物透过照片带出生活的气息，让照片看起来有一种活生生的感觉。 ⒊了解相机色域 数码相机是透过数码晶片处理照片，并分析照片中的颜色。掌控这些颜色分配的重要部分———色域，让数码相机能够识别各种不同颜色。他也指出，在色域中，分别有红色、蓝色和两种青色，而不是传统的红、蓝、青个别一种颜色。 一般数码相机都采用sRGB色域，趋向与真实世界接近的自然色域。如今，也出现了另一种色域更广的Adobe RGB色域，能让照片看起来更鲜艳。 用户必须了解这一点，免得拍摄出来的照片与冲洗出来的`效果有任何的差异。 4.充分保养相机 使用电池驱动的相机，在长时间没启动的情况下，最好把电池拿出来，免得相机机身受到影响。此外，每次把记忆卡中的照片下载至电脑内储存或进行修改后，把照片储存或刻录光碟内，切勿使用记忆卡进行长期储存，免得遗失。 同时，每次下载照片后，使用相机进行记忆卡格式化，才能确保善用每一个记忆卡内的空间。不用时寄放在干净与干燥的地方，才能延长电子仪器的使用寿命。 ;
[create_time]2022-07-15 15:39:37[/create_time]2022-07-26 02:15:32[finished_time]1[reply_count]0[alue_good]鲜活且善良丶桃花654[uname]https://himg.bdimg.com/sys/portrait/item/wise.1.7cfe853e.n2L4jJuvR9CGPFsbSiQtBA.jpg?time=250&tieba_portrait_time=250[avatar]游戏我都懂点儿，问我就对了[slogan]这个人很懒，什么都没留下![intro]8[view_count]
数码摄影入门技巧
随着数码技术的不断进步，数码相机(DC)已不再是罕有的电子产品。摄影本来就是心灵与光线沟通的桥梁，要掌握传统拍摄技艺并非易事。下面我讲讲数码摄影入门技巧，希望能帮助到你。 数码摄影入门技巧 1、 浏览说明书 很多用户都不喜欢厚而繁琐的产品说明书，一般买数码相机购回后都喜欢自行摸索。当然，在摸索过程中会出现一些惊喜，但这会花费不少时间，而且也不能以最短的时间系统了解你手中产品的特性;如果看过说明书后再操作的话还可以避免一些错误操作。因此在初接触新品时，应先浏览一回厂家为大家用心汇编的说明书，熟悉一下数码相机的基本菜单与功能。以后再有所不明时也可以翻一翻它，会有所收获的。 2、 合理选用图像格式 我们都很清楚，数码照片的质量与像素(分辨率)有关，像素越多图像质量就会越好。如果输出 4"x6"，约 A6 大小，使用 200-300 万像素足可满足一般人的需求。而若只是用于电脑72 dpi的显示器，要求就更低了，分辨率为1024X768，才约为80万像素，任何一台二百万级别的DC都可以游刃有余。因为数码相机储存空间有限，因此我们要因地制宜，合理选用分辨率。 3、 构图与思考 对于摄影有一定了解的用户来说，都清楚明白准确构图的重要性。如：若不是拍摄特写，一般应把主体放在画面的1/3处，同时尽量避开杂乱的背景，从特别的视角来拍摄，尽量捕捉物体的细节与个性，利用一些斜线或曲线的背景构图会让整体画面看上去更为生动。 另外，我们要善于运用二维的眼光观察。因为摄影是利用二维空间来进行表达，它通过透视关系(即光和影的造型效果为参照物)来表现空间感，不同于人眼从两个不同角度来观察事物。不过，现时的数码相机绝大部份都有LCD取景屏，而且其视野率均在90%以上，有些接近100%，如S75就达99%。可以清楚地观察到空间感和距离感是否足够，可做出及时的调整。 4、 不要迷信DC的自动模式 首先，和传统相机另一个最大的差别是DC有一个白平衡。这有点类似于传统摄影中的色温，也正是由于初学者没有重视这白平衡，所以才会产生偏色。DC一般都提供有自动、室内、室外、手动四种模式，初学者都信赖AUTO，可往往拍出的图片偏了某一颜色，只要我们细心注意LCD取景屏是可以看出的，因此我们还是尽可能使用手动白平衡为好。另外，有些数码相机也具备了自动包围式白平衡的功能，以便记录准确的色彩信息。 其次，光圈、快门的控制。建议若有手动的也应使用手动模式，因为自动模式下通常拍出来的图片暗淡，特别是窗内，噪点也多。因为在室内拍摄时，DC一般会自动提升ISO值，而感光度与影像质量成反比关系，即选用的等效感光度越高，影像质量越差。这和传统感光材料的特性类似，只是在数码相机上这种特性表现更为明显。所以在用数码相机拍摄时，若想获得好的成像质量应尽可能地选择低感光度。 5、正确用光、与光线对话 光是摄影的灵魂。因此我们要留心光线的变化，不仅是光的强度，还有光的方向，用心与光线对话。如：落日把晚霞染成红色，象征着浪漫;阴暗的天空呈现出灰色的冷色调，象征着忧郁;树荫中撤下一束阳光，透射出欢乐、愉悦的情绪……。 分辨光的强度 硬调光通常是由单一光源发出的，比如：太阳、聚光灯、闪光灯或单只灯泡。在这种照明下，被摄体反差较大，细节和质地被突出。你可以运用这种光线获得纪实效果。与此相反，漫射光线产生的光质较软。室内间接的照明，户外的树阴和阴天时都属于这种情况。在这种光线条件下拍摄肖像和静谧的户外风景都是再理想不过的了。 讲究用光角度 用光的角度不同，被摄体的质感会相应地被强化或削弱，被摄体的形状就会被突出或被淡化。照片的基调是愉快的还是忧郁的，也会因用光的角度不同而有所不同。从相机上方或后方(通常称之为正面光)投射过来的光线会降低被摄体的层次感，原因是正面光不利于营造高光和阴影。较好的选择是让光源偏于一侧，同被摄体成大约45°角的侧光，就可以很好地表现被摄体的形状和细节。 当光线从被摄体身后射来，正对着相机时就会产生逆光。拍摄对象在逆光中显得富于戏剧性。在拍摄肖像时，逆光在人物的头发边际产生漂亮的轮廓光。反差大的逆光可以产生剪影的效果。 6、 几个误区 三脚架已是昨日黄花 别以为除了专业的摄影师或那些狂热的摄影爱好者，三脚架对于数码相机没有用武之地。因为要拍摄清晰的图像，拍照时必须绝对握稳照相机，即使最轻微的抖动都会造成模糊不清的图像，而且对于这种结果我们往往束手无策，无法通过后期制作来消除这种影响。 漠视后期处理 只要适当利用图像编辑工具，诸如：PHOTOSHOP等等，你就可以让那些并不出众的照片变得颇具水准。你可以调整曝光不足的图像、校正色彩均衡，剪裁掉分散注意力的背景，覆盖住一些小的缺陷，甚至将几张照片或图像进行合成。 7、知识在运用中体现价值 尽可能在不同的光线条件下多拍一些照片，然后研究结果，看看哪种条件下哪种设置最佳。专业摄影师在拍照时对同一图像总要拍摄好几次，每次改变一下拍摄角度或曝光时间等设置，我们也应该这么做。大多数的数码相机都有LCD显示屏，你可以利用它轻松地观察并删除你不喜欢的图像，所以不必担心会因“滥拍”而造成存储量不足，尽管放心地去拍摄吧! 广角镜头 广角这个名词对于摄影爱好者们是一个相当重要的'镜头概念。所谓的广角镜就是焦距较短、视角较大的镜头。以平时使用的135相机为例，常见的广角镜头有15-30、16-35、17-35、18-28、18-35、20-35、21-35、24-50、24-85、24-105、24-120mm、24-135mm等，还有像18、20、24、28等等的定焦镜头。 使用广角镜头的目的是为了可以达到更加开阔的视野，以及宏伟壮观的艺术效果。广角镜头可以产生前景大远景小的效果，用广角镜头产生的画面变形，令到前景的物体得到夸张地放大，更加突出前景物体，给予视觉上强烈的冲击。 通常，广角镜头主要运用于宏伟建筑以及大面积风光的拍摄。利用其特性，就能表现出特有的气势，展现画面的震撼力。广角镜头对于人像的拍摄同样可以有特殊效果，相对于平淡的人像摄影，利用广角拍摄近大远小的特点，淡化背景，使人物主体更加的突出，现在的不少影楼拍摄的婚纱照都采用了广角人像的拍摄手法。 对于消费级数码相机而言，所谓的大广角其实也就是28mm而已。Olympus 5060，Nikon Coolpix 5400，Minolta DiMAGEA 1，Sony F828这几款中高档的广角数码相机具备广角镜头的数码相机档次不一，价格相差很大，而且A1、5400、F828上市时间都不长，整体素质还没有经过时间的检验。 一般来说，由于数码相机与传统相机的感光原件的不同,数码相机如要做到28mm广角,其对镜头的表现及制造的技术则需有更大的要求.因此一般28mm广角镜头数码相机只能在高端或价钱不菲的数码相机上找到。基于广角数码相机的价位偏高，一般的数码摄影爱好者未必能享受广角拍摄所带来的乐趣. 但笔者最近留意到理光推出的Caplio RX则是一款价位实在功能又出色的入门级大广角的数码相机,Caplio RX更一改理光以往只有内涵没外表的作风,在外观上有了很大的进步,29mm铝合金纤薄机身,更是首部在324万像素的同级数码相机中，拥有28-100mm 3.6倍光学广角变焦镜头的数码相机，同时兼备全球最快的快门反应，快门时滞只有0.12秒。加上卓越微距1cm。体积只有111.6x29×56mm，重量为165克。由于理光去年已推出了一台28mm广角的数码相机Caplio G4w,相信对广角镜头的生产工艺会比其它品牌更为成熟.Caplio RX的出现把广角DC推向了普及。 广角作为摄影必不可少一项指标来说，是每个摄影爱好者所必备的拍摄要素。合理的选择，对于日常拍摄以及创作来说都是极其重要的。 同时，每个消费者的需求都不同，就按照自身的需要来选择配一个广角镜或者购买广角数码相机。如果你已经购买了数码相机，但又广角端不够用，也可以另外购买一个广角镜，目前很多相机都可以加挂各种各样的滤镜。广角镜的效果是用倍数来表示的，比如你手上有一个35-105的数码相机，买了一个0.6倍的广角镜，那幺原来相机广角端就可以达到35×0.6=21mm。由于外挂滤镜对数码相机的成像质量是有一定影响，而且多数价格不菲，所以如果使用广角的场合较多，最好还是买一个广角镜头的数码相机。
[create_time]2022-08-01 01:57:04[/create_time]2022-08-10 06:32:04[finished_time]1[reply_count]0[alue_good]爱创文化[uname]https://himg.bdimg.com/sys/portrait/item/wise.1.f92c827.kLT93-3VEj2Xt3LY2qUdBA.jpg?time=4761&tieba_portrait_time=4761[avatar]TA获得超过7516个赞[slogan]这个人很懒，什么都没留下![intro]2[view_count]在数码摄影中常用的构图技巧
导语 ：天空是风景照片的一个很重要的成分，可作为你的主要题材或用来增强您所追求的气氛。画面里还有其他东西，因此你要仔细看看天空，考虑天空是否值得占许多空间或应该缩小。一起来看看吧！ 如果明亮的蔚蓝色天空中有一两朵白云，把地平线放在画面下方三分之一处的虚线上。如果是阴沉的白色天空，你可能想把它缩小到最低限度。 激动人心的天空也能增强风景照片的气氛，因此永远注意寻找这样的景色。暴风雨来临时的翻腾乌云，穿过昏暗天空的一道阳光、彩虹，都是可用的摄影成分。再者，研究风景摄影师和画家的作品，看看他们是怎样处理天空的，然后在摄影时记住这些图像。 如果在画面里包括了许多白色的天空，使用曝光表时要小心。光线太强时，照相机内置的曝光表很容易上当受骗，造成曝光不足。手工设定曝光，或者如果你使用自动档，在重新取景时轻轻压下快门按钮，以保持这种曝光。也可以用偏光滤光镜来加深天空蓝色的程度，增加天空与白云的对比度。渐变蓝色滤光镜或渐变中性密度滤光镜能增加阴沉天空的景深和颜色。 引导线在照片中的作用 与前景因素一样，引导线也很有用，能使我们的二维图像产生三维的质量。引导线如果使用恰当，能把观者的视线引导到环面里的兴趣点。由于向远处退去的线条似乎在二维图像里会合，前景中的小溪或道路看起来比在远处更宽，我们的视线会跟着它进入照片里。 大自然里有各种各样的引导线，最明显的是河流、山脊或沙丘脊，林木线。但也得留心人造的引导线，如道路、篱笆和墙壁。寻找更精妙的引导线，如岩石里的压线、沙里的北风吹成的线条、腐蚀的管道、倒下的树，等等。 草原上的农屋画面里，或许有一条车行道弯弯曲曲通向那座农屋，或一排篱笆画向麦田，或收割的麦田和未收割的麦田之间有一条线。四处走走，找出能使用一种线条的角度，将视线引向农屋。 在组合引导线时要考虑一下景深。如果线条从取景框下方开始，你得确认一下线条和主题材是否对好焦。如果产生所需景深的器材需要比较长的快门速度，你可能得用三脚架。 光线在摄影中的作用 主体反射光线，透过镜头抵达胶片，记录在感光介质上，经冲印产生照片。显然，没有光，就没有办法拍照;而为了拍照，我们得使用自然光或人造光，或两者并用。合适的光线，也就是适合所拍摄的主体，或适合该次拍照目的，或适合摄影者本身创意表现的光线，是拍照成功与否的关键。大体来讲，我们希望传达三维空间立体效果，能让主体在照片上更显迷人突出，能创造出某种气氛的光线。 讨论到光线的强度和光量的测量，要拍出技术上完美无瑕的照片，这两者是最基本的要素。但要拍出具有创意的照片，则必须考虑到光线的其他变数，即光的.质感、方向、光源和颜色。我们将探讨各种类型的光，以及如何控制、修正、补强光，以拍出不同于快照的有格调照片。 正确采光 有些人认为，在户外拍照时，就只能任由大自然摆布，无法像在摄影棚一样随心所欲控制摄影环境。毕竟我们无法赶走云朵，或叫太阳移动，以营造更有利的拍照环境。但事实上，让摄影师有别于快照者的诸多技巧之中，解决光线问题的能力就是其中之一。这需要对当下的光线条件有充分了解。有时由于光线的反差、质感、方向或颜色，完全不符合你想呈现的感觉，这时就必须想办法改善光线条件。在想办法解决之前，我们先来了解一下有关光的各项变数。 光的质感 光的质感很多样，有软调的、缺乏层次的、扩散的、还有硬调的、刺眼的、对比强烈的等等，不一而足。户外摄影时，光的质感主要受太阳，以及云、大气状况、足以让太阳光变暗的任何物体所左右。例如，下雨的午后天空射下的光线和清晨直射的阳光，在质感上必定有很大差异。必要的话，等光线条件改善后再拍，不然就只好使用光线修正器材。 硬调光 光线主要来自某一小光源，如闪光灯、无灯罩的灯泡、或直射的阳光(尤其是正午时)，往往就属硬调光，光线方向很清楚;其效果非常强烈，亮得地方很亮，阴影处浓黑，反差很强。除非光线是从正上方射下来，否则主体会拉出很黑、轮廓很鲜明的影子。照片上阴暗和明亮两个区域的大部分细部可能因而丧失掉，因为很多感光介质留不住这两个区域的细部，不过色彩会很准确而强烈，除非光线太过强烈，让部分影像因反光而泛白，则另当别论。 软调光 大而扩散的光源发出的光，谓之软调光;它没有清楚的方向，从四面八方将主体团团围住，阴天时的光线就是如此。软调光的反差弱，没有极明亮的区域，也没有非常暗的阴影，主体如果有影子，也是淡淡的影子。在非常软调光下拍出的照片，往往不会带给人强烈的视觉冲击，但感光介质可以顺利留下你框取影像中的所有细节，对于纪实性照片或人物照而言，这一点往往是最基本的要求。 由于没有耀眼强光的困扰，可以完美再现柔和的色调和丰富的色彩层次，三原色的色彩也很鲜明，但乌云密布的日子所拍的照片则另当别论。 雾翳、薄雾或浓雾 空气中悬浮的粒子有如一片滤镜，会降低反差，柔和色彩。在这种环境下，整个景观变得柔和，尤以远处的主体为然。拍出的照片可呈现出迷人的氛围，但低反差会降低清晰度，除非是位于前景，否则色彩会不鲜明。
[create_time]2022-06-24 21:11:51[/create_time]2022-07-09 10:33:09[finished_time]1[reply_count]0[alue_good]玄雨螺A[uname]https://himg.bdimg.com/sys/portrait/item/wise.1.34361393.ZuXW4QT0bhOJAURoeqi8yg.jpg?time=4673&tieba_portrait_time=4673[avatar]TA获得超过2505个赞[slogan]这个人很懒，什么都没留下![intro]4[view_count]数码摄影构图技巧大全的内容简介
第1章讲解了摄影构图的基本原则和有助于获得完美构图的多项关键摄影技法，第2章讲解了如何引导视线和认识视觉流程图，第3章讲解了如何利用虚实、明暗等数十种对比手法，第4章讲解了黄金分割、井字格、三分法等数十种经典摄影构图模式，第5章剖析了摄影是减法的简洁之美，第6章讲解了色彩的运用和搭配规律，第7章讲解了各种光线的特点和用光的秘诀，第8章讲解了不拘一格的创意手法，第9章讲解了瞬间之美，第10章讲解了如何通过裁剪获得更为完美的构图，第11章讲解了风格和意境之美，第12章通过大量对比例图揭示了一幅好照片是如何诞生的。本书适合摄影爱好者、平面设计师、动漫画家、电脑艺术爱好者等视觉艺术爱好者阅读。
[create_time]2016-06-02 16:20:26[/create_time]2016-06-17 13:32:40[finished_time]1[reply_count]0[alue_good]凌清宁y3[uname]https://himg.bdimg.com/sys/portrait/item/wise.1.45e2f128.7G_h0qnmvoWWJgDYb1CmxQ.jpg?time=3685&tieba_portrait_time=3685[avatar]TA获得超过602个赞[slogan]这个人很懒，什么都没留下![intro]97[view_count]光线在摄影中的作用有哪些?
一、满足技术上对照度的基本要求光是摄影画面影像的获得的先决条件，也是使胶片或磁带获得准确曝 光的需要。摄影是与光联系最为紧密的一门艺术，无论是技术或者艺术的创作过程，离开了光线就无法完成，这是摄影艺术区别于其它艺术的一个显著的特征满足影技术上对光线照度的要求，是摄影艺术创作的一个基本的要求，是基础，是光线的最基本的任务。二、表现物体的结构和颜色在大自然中，不同物体的外部形状、表面结构、表面颜色和质感都是不同的人们能够看到物体的外部形状、结构、颜色和质感，是因为物体对光线的反射所致。物体表面的结构、对光线的吸收、投射和反射各不同。透明体或半透明体透光多、浅色的物体反射光多、深色物体的反射光少、表面光滑的物体反射的光质硬，具有明显的方向性;表面粗糙的物体所反射的光方向性不强，光质软，具有漫反射的性质;半粗糙面的物体所反射的光，具有定向反射和漫反射双重性质。三、表现物体的空间位置自然界的物体具有长、宽、高三维空间，然而摄影是在二维空间的画面上表现物体的。因此，要表现出物体的深度，就必须利用光线的明暗关系，才能通过平面的摄影作品表现出物体的立体形态和空间透视效果。四、再现其境气和时间概念真实而浓郁的环境气氛，能够烘托人物，表达生活气息，同时环境气能够吻合观众心理和表达画面人物的性格、职业、爱好。环境气的表现和特定的光线照明效果的运用，还可以给观众强烈的时间概念。如在同个场景内，利用日光在不同的时间状态下拍摄(早、中、晚等)，还可以考虑利用人工照明模拟和再现其特定光线的时间的变化，增加画面视觉语育的说服力。利用不同的自然光拍概出来的作品能使人们在观看这些作品时产生身临其境的感受。
[create_time]2021-04-28 11:14:02[/create_time]2021-05-13 11:00:07[finished_time]1[reply_count]1[alue_good]环球青藤[uname]https://iknow-pic.cdn.bcebos.com/1e30e924b899a901a54d4a550d950a7b0208f55d?x-bce-process%3Dimage%2Fresize%2Cm_lfit%2Cw_800%2Ch_450%2Climit_1%2Fquality%2Cq_85[avatar]专注大学生职业技能培训在线教育品牌[slogan]环球青藤开设了就业、技能培训、职业资格考试、学历提升、外语培训、留学和兴趣类专业课程、为大学生提供考试/就业双重服务。[intro]716[view_count]摄影中的光线运用
1、顺光：也叫“正面光”，指光线的投射方向和拍摄方向相同的光线。在这样的光线照射下，被摄体受光均匀，景物没有大面积的阴影，色彩饱和，能表现出丰富的色彩效果。但由于没有明显的明暗反差，所以对于层次和立体感的表现较差。不过用顺光拍摄女性、儿童题材时，可以将其娇嫩的皮肤表现得很好。2、测光：测光是摄影中最常用的一种光线，侧光光线的投射方向与拍摄方向所成的夹角大于0度而小于90度。采用测光拍摄时，被摄体的明暗反差、立体感、色彩还原、影调层次都有较好的表现。其中又以45度角的测光最符合人们的视觉习惯，因此是一种最常用的光位。测光很适合表现山脉、建筑、人像的立体感。3、前侧光：前侧光是指光线投射方向与镜头光轴方向呈45度左右角度的光线。在前侧光的照射下，被摄对象的整体影调较为明亮，但相对顺光光线照射而言，其亮度较小，被摄对象部分受光，且有少量的投影。对于其立体感的呈现较为有利，也有利于使被摄对象形成较好的明暗关系，并能较好地表现出其表面结构和纹理的质感。使用前侧光拍摄人像或风光时，可使画面看起来很有立体感。4、逆光：也叫背光，即光线照射方向与拍摄方向正好相反，因为能勾勒出被摄体的亮度轮廓，所以又被称为轮廓光。逆光常用来表现人像（拍摄时通常需要补光），山脉、建筑的剪影效果，采用这种光线拍摄有毛发或有半透明羽翼的昆虫时，能够形成好看的轮廓光，从而将被摄主体很好的衬托出来。5、侧逆光：是指光线投射的方向与镜头光轴方向呈水平135度左右角度的光线。由于采用侧逆光拍摄时无需直视光源。因此拍摄时不需考虑眩光的出现，在侧逆光的照射下，影像往往会形成偏暗的影调效果，多用于强调被摄体外部轮廓的形态，同时也是表现物体立体感的理想光线。侧逆光常用来表现人像（拍摄时需要补光）、山脉、建筑等题材的轮廓。
[create_time]2023-01-24 13:33:26[/create_time]2023-02-06 17:28:33[finished_time]1[reply_count]0[alue_good]果果就是爱生活[uname]https://iknow-pic.cdn.bcebos.com/b21c8701a18b87d60ae1488e150828381e30fd84?x-bce-process%3Dimage%2Fresize%2Cm_lfit%2Cw_450%2Ch_600%2Climit_1%2Fquality%2Cq_85[avatar]专注生活教育知识分享[slogan]专注生活教育知识分享[intro]12[view_count]
