杜达雄以前就是摄影师吗？
杜达雄本不是专业的人体摄影师，最早与之结缘的，其实是唱片。而这一切又来自罗大佑，阿杜（杜达雄）的朋友与罗大佑相熟，因此结识了罗大佑。那时罗大佑还是台湾省高雄医学院的学生。刚为《闪亮的日子》作曲，这首歌虽然由刘文正演唱。但罗大佑却藉藉无名，他打算做的唱片《之乎者也》也被当时的唱片公司认为太前卫而打了回票。 杜达雄说：“我当时在华威广告公司担任设计部主任，二毛在那里担任AD（艺术指导），我把大佑的歌给他听，他很有兴趣。但当时也不敢冒然推出。就先把其中一首《童年》给张艾嘉唱，用大牌带新人的方式来做。” 杜达雄还是唯一获得1983年《民生报》、华视合办“金嗓奖”最佳唱片封面设计奖的得主，得奖封面是潘越云的《天天天蓝》1998年起，杜达雄逐渐淡出唱片设计界。转向男体写真摄影，包括男星王喜、徐君豪、蒋伟文、潘若迪全裸写真集，尤以是五位中国男模拍摄的全裸写真集《赤龙》轰动一时，开创了他事业的另一春。
资深的摄影师杜达雄癌症去世了，他生前有哪些优秀的作品？
早在上个世纪90年代，杜达雄就已经帮吴奇隆、罗大佑、张雨生、张艾嘉、黄莺莺这些知名的音乐大咖做唱片的封面设计，他的审美水准很高。当年，许多畅销的唱片封面，都是交给杜达雄来操刀设计。一、杜达雄的基本介绍：20世界90年代后期，杜达雄开始告别唱片设计工作，转向了拍摄男体写真。他拍摄过的男明星包括王喜、徐君豪、蒋伟文、潘若迪，并且都是全裸写真。杜达雄拍摄模特，都能帮助他们走红。迄今为止，他拍摄的很多模特都还活跃在网络上，并且在圈内还小有名气。杜达雄曾经接受采访说，他拍摄的模特基本上都不是gay，因为他觉得gay会比较难以沟通。二、杜达雄的主要作品：1、赤龙：带着五名健壮魁梧的汉子，裸体深入如中国山水画般的悠境！为了展现阳刚的极致之美，他们前进景物壮阔的中国内地，如安徽的黄山、《卧虎藏龙》摄影地安徽宏村、山水甲天下的广西桂林阳朔、《英雄》取景处四川九寨沟等，在这世界顶级风光映衬下，将五名中国健身男模血脉喷张的性感表露无遗，带给你前所未有的感官飨宴。2、4AM：台湾破记录最高销量男性写真集，于2000年首版，现应世界各地读者热烈要求再版推出！四名不同籍贯的亚洲男模，在泰国苏梅岛，日本伊豆半岛，台湾花莲，中国长城的经典演绎美奂绝伦。3、M33这是ADU的第12影作，也是五年来的一个总结。集合所拍过的24位老将和9位新秀，来自世界各地不同国籍的亚裔男模，拍摄地点遍及亚、美、欧三洲，这不是一本精选集，而是全新的合集，全部为以前专辑没有出现过的新发表影作，最值得你珍藏的男体摄影集，33位男模呈现阳刚身躯。4、M1-1AKI，日本野狼型男，长相不够漂亮，肌肉不够健壮，但却是时下最流行的“型男”，在他粗犷的外表下，很难想象他不抽烟，不喝酒，不泡夜店，是个单纯，多愁善感的大男孩。三、结束语：正因如此，有人把杜达雄称作为“男性写真集教主”，在那个年代，杜达雄的写真感染了许多男人，让他们意识到自己的性取向是什么，许多同志网站和论坛也都会搬运杜达雄的写真集，以此来作为吸引流量的法宝。杜达雄拍摄写真都在户外进行，他喜欢把人物和大自然的风景结合在一起。另外，据说杜达雄从来不在冬天拍写真，因为他觉得这样无法展现模特的好身材。在杜达雄的摄影作品中，那些模特都展现了男性身材的魅力，让他得到了许多人的肯定。在20年前，杜达雄就已经来到大陆拍摄男体写真，他走遍了许多山山水水，记录下了模特和山水之间的美景。
资深摄影师杜达雄癌症去世，生前有过哪些高光时刻？
娱乐圈又传噩耗！设计教父杜达雄因癌症晚期去世，享年66岁。杜达雄是中国台湾最知名的设计大师，主业是为歌手设计唱片封面，曾和张国荣、张雨生、罗大佑等多位大咖合作，被誉为唱片封套设计教父。杜达雄是中国台湾著名摄像师以及设计师，被誉为唱片封套设计教父。他从1981年开始从事唱片设计，作品高达数千张。之后他转行成为摄像师，和张国荣、张雨生、潘越云、罗大佑等众多知名歌手有过合作。随后杜达雄的侄女发文证实了这个消息，称舅舅生前交代丧事从简，所以家属暂时决定不举办公祭，灵堂相关的后续安排将会在网上公布。杜达雄去世的噩耗传出后，许多明星以及网友都在评论区里悼念。也有网友感叹从此台湾省失去了一位顶尖的摄像大师。66岁对于一位艺术家而言，正是创作的黄金时期，杜却因病逝世，实在是令人感到可惜。杜达雄是国内资深摄影师，曾帮张国荣、张雨生、张艾嘉、潘越云、陈淑桦、王杰、罗大佑等歌手设计专辑封面，大部分唱片封面从摄影、设计到演唱会舞美，均由杜达雄一手操办。与杜达雄合作的艺人，都是港台红极一时的人物，如1989年为“小虎队”设计第一张唱片封面，不少歌迷表示当年墙壁上就贴着这张海报。翻看杜达雄的社交账号，会发现在这几个月的时间里，他的日子并不好过。他经过检查发现身体里有癌细胞，之后便住院接受首次化疗。起初杜达雄还发文感慨如果幸运的话，后续就不用再接受治疗了。但遗憾的是，世界上没有那么多幸运的事。因为治疗，杜达雄开始掉发，人也越来越消瘦。治疗到后期，杜达雄的头发掉光了，整个人也瘦了整整一圈，比实际年龄看起来苍老了十岁。但世界上没有那么多奇迹，最终杜达雄还是没能挺过。
杜达雄的个人专访
(V：记者，D：杜达雄)V：您从什么时候开始男人体摄影的？D：我很不会记年代！应该是1996年吧！当时是一个朋友找到我，想我帮他另外一个在健身房做教练的朋友拍摄，那个人要结婚了，想在结婚前把好的身材拍下来做纪念。刚好后来还有一个朋友也找我帮忙拍摄，就拍摄了最初的两组。V：最初的拍摄动机是什么？D：纯是觉得很好玩而已！我以前一直在拍艺人，突然拍裸体觉得很好玩。刚好当时台湾也有一个人出了一本男体写真，是黑白的。我一看就觉得我拍的不会比他的差到哪里去，他的可以出版，那我的也可以啊！然后就带着以前拍的两组到出版社去，出版社看到之后觉得不错，只是两个人太少了，建议我最好拍四个！然后又托朋友找了两个人拍摄就出版了第一本摄影集！V：您在选择模特的时候会有性取向的考虑嘛？D：我选择模特的时候不会有性向考虑，我拍的大部分都不是Gay，如果是Gay的话反到更不好谈，这是我的经验。不是Gay的话，他喜欢的女人，女性的私密，所以对他来说无所谓的。V：拍摄前，您一般会怎么与模特沟通？D：看他的意愿了，他愿不愿意拍？我会把我的摄影集给他看，告诉他就是这个尺度，他同意就OK了！要和模特搏感情，和模特混熟一点，拍摄的时候希望模特把你当朋友。在拍摄前我会和模特讲，在拍摄这段时间，我们就像亲密爱人或者是好朋友的那种关系，因为你要坦诚的面对我。在这段时间我会像对待好朋友和对待爱人一样对待你，你放心好了，就这段期间而已。V：您在拍摄男体时，是否会带有与性相关的联想及冲动？D：性反应吗？不会，拍多了就习惯了。我会带给读者相关的联想，不管哪方面的联想都无所谓，是色情联想还是艺术联想，读者要怎么判断是他自己的事！V：您在拍摄现场是怎样调动模特的兴奋状态的？通过什么方式来调动呢？D：这很简单，叫他自己DIY就好了！既然要拍全裸当然要大一点比较好看，而且男性只要稍微拉一下就会大一点，不是勃起。夏天也会显的大些，基本上我都是在户外拍的！我几乎不在冬天拍，模特要冻死了，而且小鸡鸡也会很小。V：在拍摄的过程中，一定会有很多好玩的事吧？D：有次假日在山顶拍摄的时候，有两个工人就走过来看，让他们走，他们不走，我看他们的肌肉都很好就和他们说让他们加入我的拍摄。拍完之后两个工人问我“你们下礼拜还要不要拍？我们那里还有30几个兄弟。”后来照片画面是三个人的，除了模特外，一个叫路人甲一个叫路人乙。V：有没有考虑过拍摄女人体？D：不考虑，主要是市场问题。台湾女性写真市场充斥着日本AV女优的写真，她们的身材长相拍出来比明星都好看多了，我拍出来也没市场，我只做和别人不一样的就好了！V：男女人体摄影有什么不同呢？D：我没有拍过女人裸体，但是我拍过女艺人。我很怕麻烦，女孩子拍片要化妆，造型，等她画好妆，天又黑了。拍外景清晨的阳光是最漂亮的，我每次拍照都要4，5点钟起床。V：您对自己的身体迷恋吗？有没有想过拍摄自己？D：不会，没有拍摄过，我就是因为自己身材不好才要拍别人啦！V：您曾经说话：男体写真最大的市场就是同志读者，而并非是大家想象的女性。介意谈谈说这句话的含义吗？D：我都忘了对哪个记者讲的！所有的写真集最大市场都是男人在买，是买不是看。女孩子注重的是精神，宁可去看小说，慢慢的去感觉，慢慢的去哭。男人注重的是感观，不管是Gay不是Gay，最好是最直接的Vidio.所以所有的写真最大市场都是男人在买，而男体写真最大的市场就是同志。女孩子会看，如果要是买的话就会被人说，哇，好色哦！如果一个同事买的话大家都会抢着看，传阅率很高。所以我强调是买不是看，买的大部分都是男人在买。V：您的男体影集在台湾制作时曾受阻，您是怎样解决这个问题的？D：台湾的出版规定是不能勃起的，可以暴露性器官，但是不能让人觉得猥亵，这个定义很笼统，没有办法具体定义，我只好打擦边球了，勃起的照片我放的很少！V：生活中您对哪一型的男体会比较着迷？D：不知道诶！我说不上来，感觉好就好了！V：有没有在拍摄过程中爱上或者喜欢上某一个模特？D：不会。画面太小看不清楚。只有在照片冲出来的时候去看，我那是满Enjoy那种。V：在现实生活中，您怎样看待同志情感？D：都一样，都是人啊！越来越开放了也没什么。自从《断臂山》之后连阿扁都在讲“台湾和美国的关系就像断臂山。”神经病乱搭的。V：谈谈您的感情吧？D：我一直是独身。早过了谈情说爱的年代了！希望读者关注我的作品就好了！V：能说一下您的工作进展和计划吗？D：我这次来内地是面试模特的，在筹划《M1》第五辑的拍摄。V：很感谢您接受我们的访问，为我们的读者留两句话吧D：我不擅长写文字，我比较擅长改别人的。哈哈！
66岁资深摄影师杜达雄癌症去世，他生前在该领域有多大成就？
资深摄影师杜达雄癌症去世，他是那个实体唱片最辉煌的年代在幕后人员的名单中经常可以看见的名字。作为唱片封面设计和平面设计方面的大佬，杜达雄曾跟罗大佑、张国荣、王杰、张艾嘉等众多歌手有过合作。他更是滚石唱片、飞碟唱片的御用摄影师，有着“唱片封面设计教父”之称。一、滚石唱片、飞碟唱片的御用摄影师滚石早期的唱片封面设计是由杜达雄先生所完成的，例如罗大佑《之乎者也》、《家》，张艾嘉《你爱我吗？》、《忙与盲》等。其中还有罗大佑《明天会更好》，更是众星云集。可以担任该唱片的摄影和设计，可见杜达维先生的功力深厚。他也算是促成罗大佑和滚石合作的贵人，1980年杜达雄将罗大佑的待发行demo卡带推荐给了当时滚石唱片的董事长二毛先生，促成了两者之间的合作。飞碟唱片和滚石唱片是上世纪80年代台湾地区的行业两大龙头，而他游走于这两个公司十几年的时间。二、潘越云《天天天蓝》提到杜达维，必然就少不了这张潘越云的《天天天蓝》。杜达维凭借着这张《天天天蓝》 获得了当年的最佳唱片封面设计奖。 不少乐迷们对于这张专辑封面可以说是印象深刻。《天天天蓝》的封面上潘越云赤脚站在了沙滩上，遥望远方，脚底下高低起伏的沙丘如波浪般。最有意思的是潘越云身上的白色连衣裙则是跟张艾嘉借的，至于封面上的折叠椅则是杜达维的。后来唱片行业衰败，杜达维也下海了，专注于拍摄男模。从纯手工拼贴到数码绘画，杜达维先生的作品也超过了千件。他曾经的荣耀也随着港台演艺圈没落而起起伏伏。
大海的歌词是什么?
歌曲名:大海
歌手:张雨生
专辑:大海
作词：陈大力 作曲：陈大力，陈秀男
从那遥远海边慢慢消失的你
本来模糊的脸竟然渐渐清
想要说些什麽又不知从何说起
只有把它放在心底
茫然走在海边看那潮来潮去
徒劳无功想把每朵浪花记清
想要说声爱你却被吹散在风里
猛然回头你在那里
如果大海能够唤回曾经的爱
就让我用一生等待
如果深情往事你已不再留恋
就让它随风飘远
如果大海能够带走我的哀愁
就像带走每条河流
所有受过的伤
所有流过的泪
我的爱
请全部带走
茫然走在海边看那潮来潮去
徒劳无功想把每朵浪花记清
想要说声爱你却被吹散在风里
猛然回头你在那里
如果大海能够唤回曾经的爱
就让我用一生等待
如果深情往事你已不再留恋
就让它随风飘远
如果大海能够带走我的哀愁
就像带走每条河流
所有受过的伤
所有流过的泪
我的爱
请全部带走
如果大海能够唤回曾经的爱
就让我用一生等待
如果深情往事你已不再留恋
就让它随风飘远
如果大海能够带走我的哀愁
就像带走每条河流
所有受过的伤
所有流过的泪
我的爱
请全部带走
歌曲简介：
《大海》是当时相当流行化的一张商业专辑，。这张唱片或许是他歌唱生涯中商业成绩上最为成功的专辑，号称热卖600万张！琅琅上口、激情澎湃的旋律以及细腻抒情的词曲意境，让《大海》成为了张雨生在歌迷心目中最杰出的代表作，中国大陆许多雨生迷也正是从这首曲子开始喜欢上这位年轻歌手的。
大海的歌词是什么？
张雨生《大海》歌词
从那遥远海边 慢慢消失的你 本来模糊的脸 竟然渐渐清晰
想要说些什么 又不知从何说起 只有把它放在心底
茫然走在海边 看那潮来潮去 徒劳无功 想把每朵浪花记清
想要说声爱你 却被吹散在风里 猛然回头 你在那里
如果大海能够唤回曾经的爱 就让我用一生等待
如果深情往事你已不再留恋 就让它随风飘远
如果大海能够带走我的哀愁 就像带走每条河流
所有受过的伤 所有流过的泪 我的爱 请全部带走
文学的定义是什么？
文学是一种语言艺术，是话语蕴藉中的审美意识形态。诗歌、散文、小说、剧本、寓言、童话等不同体裁，是文学的重要表现形式。文学以不同的形式即体裁，表现内心情感，再现一定时期和一定地域的社会生活。作为学科门类理解的文学，包括中国语言文学、外国语言文学及新闻传播学。文学是属于人文学科的学科分类之一，与哲学、宗教、法律、政治并驾于社会建筑上层。它起源于人类的思维活动。最先出现的是口头文学，一般是与音乐联结为可以演唱的抒情诗歌。最早形成书面文学的有中国的《诗经》、印度的《罗摩衍那》和古希腊的《伊利昂纪》等。中国先秦时期将以文字写成的作品都统称为文学，魏晋以后才逐渐将文学作品单独列出。欧洲传统文学理论分类法将文学分为诗、散文、戏剧三大类。现代通常将文学分为诗歌、小说、散文、戏剧四大类别。文学是语言文字的艺术，是社会文化的一种重要表现形式，是对美的体现。文学作品是作家用独特的语言艺术表现其独特的心灵世界的作品，离开了这样两个极具个性特点的独特性就没有真正的文学作品。一个杰出的文学家就是一个民族心灵世界的英雄。文学代表一个民族的艺术和智慧。文学，是一种将语言文字用于表达社会生活和心理活动的学科，属社会意识形态范畴。扩展资料网络文学的发展使得文学有了新的定义，近日，第九届茅盾文学奖获奖作品诞生，很多人被这四年一度的文学盛典吸引住了眼球，此时，在互联网时代一向混得风生水起的网络文学似乎有些黯然神伤了。因为自2011年第八届茅盾文学奖允许网络文学作品参评以来，至今网络文学作品无缘茅奖。然而关于网络文学，《工人日报》记者最近却注意到了两条天壤之别的信息，一则是备受关注的网络文学作品《盗墓笔记》终于有了大结局，这一消息在网络即刻登上热搜榜。与此同时，电影《盗墓笔记》的拍摄也被证实确凿无疑。一则是获得第九届茅盾文学奖的《繁花》，其作者金宇澄表示，此书的初稿是在一个叫“弄堂网”完成的。这虽然不能证明《繁花》就是网络文学作品，但其“从网络到读者”的创作历程反映了互联网时代对原创文学的影响又进了一步。一方面是为了满足市场需求的快餐化的娱乐模式，一方面是以精雕细琢为基础的文学专业要求，网络文学在被影视、网络、动漫等经济效益的驱动与传统文学对文学素养的要求之间，将会何去何从？金宇澄在他所写的《我写：从网络到读者》中也表示，网上连载的好处是，能够不间断得到读者激励。这似乎对网络文学写作是一种肯定和鼓励。而有报道却认为，随着网络文学产业将网络小说打通影视、网游、动漫等多个娱乐领域，实现网络文学行业的商业化、规范化、产品化，网络文学走上了产业化大道，却也与真正意义上的文学写作渐行渐远，其本质就是满足市场需求的标准化产品生产。据介绍，自第八届茅盾文学奖开始，“持有互联网出版许可证的重点文学网站”即有资格推荐作品的规则出台以后，网络文学作品在这个国内最有分量的文学大奖中一直跃跃欲试。曾担任过一些网络文学奖评委的陈晓明表示，网络文学有其价值，满足的是大众的娱乐阅读需求，与商业接轨。但如果这种东西完全打垮了经典，就不合理了。茅盾文学奖向网络文学打开一扇门也许是想吸引更多年轻人的关注和参与，但这并不是必须的。就连以网络文学作品起家的半壁江中文网创办人董江波也认为，网络文学自2003年兴起，茅盾文学奖已经有30多年的历史，短期内很多东西无法改变。但他相信，不出10年，网络文学一定能拿下茅盾文学奖。能否10年之内拿下大奖还是后话，然而眼下看来，正在热播的电视剧《花千骨》原著作品《仙侠奇缘之花千骨》涉嫌抄袭的新闻又不得不让人担心，在如今这个更加注重作品文学性与原创性的时代，网络作品在原创文学的道路上靠谱吗？网络文学作品被指抄袭，已不是第一次了。网络文学作品因其传播方式的快速、简便及随时性强等原因，人们借助网络技术，搜索起来很方便，因为其可复制性也很强，中国文字著作权协会总干事张洪波也认为，网络作品被指抄袭从一个方面反映了当下网络小说作者的版权意识还需要提高。此外，相较于传统文学作品的深刻思想内涵，网络文学作品往往采用更随意的写作手法；就故事而论，网络文学更注重故事的可读性，而传统文学更注重故事内在的意义。有专家认为，网络拒绝深刻的沉默或者故作沉默的深刻，它是年轻的，需要喧哗、躁动、激情，所以网络文学的语言更偏爱于哗众取宠，1998年号称第一部网络小说的《第一次亲密接触》正是在这样的背景下才能轻舞飞扬起来。如果说在茅盾文学奖的评选中，传统文学作品因为其深刻的思想性、文学性更胜一筹的话，那么在互联网引领下的文学作品改编成影视剧的当下，网络文学作品因其内容的新颖、文字可读性强，或许更有优势一些。据介绍，近几年来，传统文学改编电影屡遭票房滑铁卢，如曾经获得过茅盾文学奖的陈忠实的《白鹿原》和毕飞宇的《推拿》。但电视荧屏又呈现另一番景象。从定义了“清朝穿越剧”的《宫锁心玉》、《步步惊心》，到《甄嬛传》；从都市纯爱题材的《泡沫之夏》，到“民国”背景的《来不及说我爱你》、《无心法师》；甚至家庭情感剧《裸婚时代》、军事题材剧《我是特种兵》都改编自网络小说。不知不觉间，网络小说异军突起，已经霸占了电视荧屏的半壁江山。网络小说拥有的大量书迷成为改编剧的人气保证。网络文学在互联网的作用下经历了初出茅庐、埋头追赶和风生水起的发展之后，越来越多的作家和作家团体在关注网络文学的发展，出任中国网络文学大学名誉校长的莫言也坦言：“当网络文学刚刚发展的时候，我心里想不准备跟它打交道，但现在网络文学是不可忽视的存在。”据8月6日发布的福布斯中国原创文学风云榜，“通过福布斯这个权威的媒体平台，原创文学的传播有了一个能为更多公众所熟知和了解的品牌，上榜作品的IP(知识产权)价值，作家的知名度也将因此得以进一步增值。上榜作品和作家将成为读者、公众以及下游影视、游戏等厂商的关注焦点。”据介绍，对IP的饥渴，使得网络文学在这几年来炙手可热。因为利用成熟的网络IP开发产品可以缩短产品周期，并可引入网络文学的大量用户。比如游戏产业，在2014年就已经进入千亿市场，高强度竞争背后，IP作用就凸显出来，有报告指出，有IP游戏下载转化率是无IP游戏的2.4倍。网络文学读者和游戏用户有天然契合度，游戏公司引入的优质网络文学IP均为排名靠前的作品，从海量作品中筛选出来，意味着其获得广大读者的认可。网络文学IP也从几年前的低价求售进入价位高企。2013年，原本普遍在100万元左右的热门小说IP，在去年初就普遍涨到300万元到500万元，到了今年则攀升至千万级别。如今，网络文学不仅仅局限于在线文字阅读，诞生了一条全版权运营的产业链，以文学为源头，促进精品IP在线下出版、影视、游戏、动漫、音乐、周边等泛娱乐领域的多态呈现，实现文字阅读市场价值最大化。而影视行业的网络文学改编也进入收视率和票房的双赢。《致青春》、《匆匆那年》、《左耳》等改编网络小说的青春片，票房均过亿元，以小成本博高票房，引发市场对网文IP的热捧。最期待的电视剧榜单前十位中，《何以笙箫默》、《花千骨》、《旋风少女》、《芈月传》等全部脱胎于网络小说，题材也由之前的古装一枝花发展成言情、仙侠、悬疑等全面开花。据不完全统计，中国目前网络文学签约作者数量超过百万，每年上传作品的数量也接近百万部，如起点中文网、红袖小说网等多家在线中文协作平台，每日更新的数字就多达一个亿。面对庞大的基数，上述所举吸金很重的几部作品可谓是凤毛麟角了，因此并不是说所有的网络文学都能向IP值要成绩。一名专业的网络小说作者在说到如何成为一名优秀的网络作家时说：扎实的写作功底、丰富的想象力是必须要有的.除此之外，过于常人的观察力和经历才能保证细节的描述到位，而一部网络小说几万字的写作量还需要有充足的时间和精力来保证。如此看来，网络文学在向IP值全面进军的时代，原创作品的文学质量才是第一位的。参考资料来源：百度百科-文学参考资料来源：中国经济网-网络文学发展新定义：要文学性还是要IP值？
文学的概念
广义的文学，是指一切口头或书面语言行为和作品，包括今天的文学以及政治、哲学、历史、宗教等一般文化形态。这是文学的文化含义。狭义的文学，是指具有审美属性的语言行为及其作品，包括诗、散文、小说、剧本等。这是文学的审美含义。文学首先必须是一个语言文本，这个文本有它的存在形态，如语音，词语，结构等。它可以口头的形式代代传承下去，也可以文字作为载体传承，也可以印刷品，网络媒体形式存在。尽管载体各异，但都离不开具体的语言这一客观事实。文学作品，由一个又一个修辞构成，当然，文学的基础还是文字、词语和句法，但是这些结构主义喜欢的东西，本身并不能形成“作品”，对它们的支离也让我们对文学更加难以把握。确实得承认，修辞就是一种句法。但是纯粹的句子并非文学，只有被布满篇章、形成更强大的隐喻之后，文学才宣告出生。扩展资料文学与新闻作品是相互有交叉的，比如魏巍的《谁是最可爱的人》既是新闻作品，又有很强的艺术性，文学性，所以文学与新闻作品是很难有明确界限的。其次文学与历史作品也是难以明确划开界限，比如丘吉尔的演讲词，既是实用的鼓动性文章，有很有文学特色。最后文学与哲学论著也不容易区分，比如英国的培根的《论人生》既有哲学道理也有文学意蕴，叔本华的散文集、哲学家萨特的哲学著作也很有文学意蕴，因此他还获得了诺贝尔文学奖。判断文学与非文学的标准粗略概述如下：文学的语言具有独特地表现力；文学总是要呈现审美形象的世界，这种审美形象具有想象、虚构和情感特性；文学传达完整的意义，本身构成一个整体；文学蕴含着似乎特殊而无限的意味。参考资料来源：百度百科-文学
