最近这段时间，国产剧迎来了久违的“集中爆发”。
古装悬疑剧里，有评分高达8.5的《繁城之下》《莲花楼》。
沉寂许久的医疗题材，也出现了《问心》这样的良心剧。
就连国产剧少见的奇幻题材，也涌现出《异人之下》这样的8分好剧。
看着这百花齐放的局面，让人恍然间有种“国剧崛起”的感觉。
但也有人说，虽然这些剧口碑都不错，但大部分看过就食之无味，距离经典还有很大的差距。
那么什么样的剧算是经典呢？
简单来说，就是反复看上多少遍，也不会觉得无聊的剧。
特别是早些年拍摄的电视剧，由于制作环境比较单纯，往往都是不谈流量，只看质量，因此也诞生了很多精品。
这些剧不只是播出时，时至今日也成为大众公认的经典。
说到这里，我们就盘点一下评分最高的十部国产剧，先从第10部开始说起——
NO.10《士兵突击》 评分9.5
今年金鸡奖，王宝强没能提名，成为不少人的意难平。
毕竟宝强在《八角笼中》的演技有目共睹，这么好的表现却连个提名都没捞着。
回顾王宝强的演员道路，最早给人留下深刻印象的角色，无疑是《士兵突击》中的许三多。
许三多憨厚老实，不善言谈，特别是刚到新兵营的那段时间，大家都瞧不上这个没什么出息的新兵。
但他能吃苦，肯努力，什么事都要琢磨明白了再干，这股子傻劲和实在劲，让他逐渐得到大家的认同。
许三多身上的这种纯粹和信念感，对于观众而言是一种强烈的感染力，也让他成为全剧最受欢迎的角色。
《士兵突击》的成功，靠的不仅是一个许三多。
张译饰演的班长史今，段奕宏饰演的老A袁朗，张国强饰演的连长高城，这些角色在剧中都有着自己的高光时刻。
《士兵突击》的热评中，有这么一句评论让人深感认同：
在这个善恶美丑扭曲的时代里，它树立了一种男人的标杆和品位——顶天立地，泾渭分明，举重若轻，永远怀揣一颗赤子之心。
NO.9《亮剑》 评分9.5
2004年，《亮剑》在央视一经播出便火的一塌糊涂。
平均收视率达到11%，最高收视率超过13%，至今已经重播好多次。
李幼斌饰演的李云龙早已成为一个精神符号，剧中他的不少台词如今已经成了网络热梗。
能有如此持久的影响力，得益于《亮剑》对以往抗战剧的大胆突破。
男主角李云龙，是一个抗战剧里极为罕见的“军痞”形象。
不守纪律，意气用事，动不动骂娘，李云龙这种行事做派把老总都气得摔帽子，誓要好好整整他。
但他这种富有叛逆精神的英雄主义气概，却收获了大批观众，尤其是男性观众的喜欢。
如此鲜活的人物形象，离不开李幼斌出神入化的演技。
在此之前，李幼斌演了不少知识分子形象，所以对演好李云龙这样一个大老粗非常没底，一度想要拒演。
但最终李幼斌还是呈现了一次完美的表演，以至于从这部剧之后，“李云龙”就成了李幼斌的代名词。
《亮剑》唯一的遗憾，就是电视剧没能完全呈现整部小说，在李云龙被授予军衔后就结束了。
但这并不妨碍本剧的经典地位，至今《亮剑》都被公认为抗战剧的NO.1。
2011年《亮剑》被翻拍，还拉来黄志忠、果靖霖等实力派出演，但播出后招来一片骂声，评分也只有4.7分。
NO.8《走向共和》 评分9.6
1999年，《雍正王朝》在央视播出，创造了央视有史以来最高的收视记录。
首次担任制片人的刘文武尝到了甜头，之后他便开始筹备一部以晚清民国为背景的历史剧。
四年后，《走向共和》在央视播出，虽然不及《雍正王朝》那么火爆，但也在社会上引发了持续热议。
有了《雍正王朝》的成功，刘文武对《走向共和》加大了投入成本。
单是故宫的场景，就是剧组在两万平米的厂房里，按照一比一的比例搭建。
此外，编剧团队查阅参考了6000万字的资料，之后又花了数月时间完成剧本。
最终版本的剧本，无论是相当大胆。
在人物形象的塑造上，《走向共和》颠覆了以往对于慈禧、李鸿章、袁世凯等人的认识，让观众看到他们复杂的一面。
这也成为这部剧最大的“黑点”，不少人质疑《走向共和》是为慈禧等人翻案，一时间争议不断。
在舆论影响下，《走向共和》首播结束后再也没有重播过，之后十几年一直处于销声匿迹的状态。
好在时间肯定了这部剧的价值，9.6的分数便是对这部剧意义的最好证明。
NO.7《我的团长我的团》 评分9.6
提到抗战题材，有两部一定绕不开的“神剧”。
一部是《亮剑》，另一部就是《我的团长我的团》。
对于这部剧，观众们是爱恨交加。
就像有人说的，《我的团长我的团》绝对是“国剧之冠”，但大部分中国人却看不懂它。
本剧的导演康洪雷，三年前凭借《士兵突击》一战成名。
之后他决定和编剧兰晓龙再合作一部剧，在来到滇缅边境的松山时，兰晓龙突然捕捉到灵感。
他在松山上看到一块墓碑，墓碑下埋着的，是曾在松山与日军奋战牺牲的8000名中国士兵。
这些远赴国境的中国远征军，却很少有人提及，连死都死的默默无闻。
兰晓龙从这一点入手，写了一群“炮灰”散兵的故事。
这群人里，有受过训练的正经士兵，有浑水摸鱼的骗子，也有走投无路的老百姓。
这些被丢弃，被认为没有价值的兵，从一开始的麻木颓丧，到后面开始觉醒。
但就在故事即将达到高潮时，却戛然而止，让人意犹未尽。
《我的团长我的团》不是一部严格意义上的爽剧，它用一种不徐不慢的方式，把战争的残酷和人性的多面层层剥开。
可惜的是，剧组在拍摄期间接连遭遇事故，前后赔付金高达700万。
这也导致拍摄到后期时资金严重不足，所以后面的戏无法完成，无奈之下只得改了结局。
NO.6《三国演义》 评分9.6
1994年，央视版《三国演义》开播，收视率高达46.7%，形成了万人空巷的盛况。
这一版的成功，胜在对原著史诗感的真实还原。
84集的体量，从桃园三结义到三分归晋，荡气回肠的剧情加上场景服饰的考究，由内而外透着恢弘的气势。
在那个年代来说，《三国演义》堪称国剧的最大手笔，总投资1.7亿，其中1亿多都花在了实景搭建上。
比如最难拍的火烧赤壁那场戏，摄制组特意借调了2000多位解放军战士当群众演员，还准备了70多艘船和50车木柴。
剧组用了9个摄影机和1架直升机，从天上到地下各个方位进来拍，最终完成了这场难度极大的实景拍摄。
《三国演义》前后花了3年才完成拍摄，演员们也跟着受了3年苦。
比如饰演关羽的陆树铭，为了贴合造型几乎“毁容”。
每次化妆都要用乳胶条粘住他的外侧眼皮，用力往上扯，制造出丹凤眼的效果。
揭下来时常常会出血起泡，导致他的眼眉两边留下了永久性疤痕。
也正是所有演员的共同努力，成就了这些角色的经典。
直到现在提到“刘关张”、“诸葛亮”的名字，很多人第一时间想到的还是94版《三国演义》的演员。
NO.5《武林外传》 评分9.6
在《武林外传》之前，还没有人把喜剧和古装、武侠这些元素联系在一起。
所以这部剧刚播出的时候，很多人一时难以接受，收视上也没掀起什么水花。
但首播几天之后，《武林外传》开始了逆袭，最高几乎达到《亮剑》的收视水准。
当时正是互联网迅速发展的时候，每天都可以在论坛上看到很多人在讨论这部剧。
“额滴神呀”、“我上面有人”、“给我整本《挪威的森林》”，剧中这些后现代的台词，在网上广泛传播，一直火到今天。
这些看似无厘头的段子，句句都在指涉着当今社会的问题，讽刺效果杠杠的。
最绝妙的是，每个演员都选的如此贴合角色，你完全想象不到佟湘玉或是郭芙蓉，换个人来演会是什么感觉。
即便过去这么多年，姚晨、闫妮、沙溢等人已经拍了不少戏，但看到他们后第一个想起的，还是《武林外传》。
这也是为什么不少经典剧都被翻拍过，却没人敢翻拍这一部。
七侠镇，同福客栈，客栈里的那群人，都成为观众心中无法复制的存在。
NO.4《毛骗 终结篇》 评分9.7
和其他剧相比，《毛骗 终结篇》是个奇葩的存在。
在此之前，《毛骗》已经推出了两季，都得到非常高的评价。
到了系列最后一部《毛骗 终结篇》，评分更是高达9.7，甚至超过了《三国演义》《武林外传》等经典。
表面上看，这就是一部粗制滥造的网剧。
没有知名演员，制作非常廉价，只是看演员的穿着和表演就感觉土味十足。
但这种看似粗糙的质感，恰恰让故事更真实，让人恍然间有种看纪录片的感觉。
最让人服气的是编剧水平，一群具有正义感的小偷，防不胜防的花样骗术，还有各种伏笔暗线的设计，堪称国产剧的情节巅峰。
《毛骗 终结篇》将前两季留下的坑一一填完，最后主角几人各奔东西，这样的结局让一路追过来的观众感慨不已。
《毛骗》系列的成功证明即便没钱，只要把内容做好，一样可以成为观众最爱的那盘菜。
NO.3《红楼梦》 评分9.7
央视版四大名著，两部都是出自王扶林导演之手。
一部是《三国演义》，还有一部就是《红楼梦》。
正式开拍前，王扶林看了很多遍《红楼梦》，但他觉得自己也只是摸到皮毛，很难拍得深入。
因此，王扶林请来沈从文、曹禺、吴世昌等多位艺术界的“顶牛”，担任电视剧的艺术顾问。
从服装造型、场景布置到人物形象，连剧中的插曲唱词，都是完全参照书中的诗词创作。
有这些大佬保驾护航，电视剧也呈现了非常高的艺术水准，单是这一点，李少红版的《红楼梦》就很难企及。
这部剧不仅影响了一代观众，连剧中不少演员都被“锁”在《红楼梦》里，再难走出。
比如饰演贾宝玉的欧阳奋强，从这部剧之后再也没接到什么像样的角色，贾宝玉成为他一生的标签。
饰演林黛玉的陈晓旭，42岁那年出家，三个月后便离开人世。
30多年过去，《红楼梦》成为国产剧的艺术瑰宝，像这样的作品如今也成了绝唱。
NO.2《西游记》 评分9.7
86版《西游记》的经典程度不用多说，可以说是榜单里唯一一部老少皆宜的“国民剧”。
早在1982年国庆期间，杨洁导演就在央视试播了《除妖乌鸡国》一集。
之后杨洁根据观众意见和自身问题不断修改，终于在1986年，首先播出了其中的11集，取得了轰动性的反响。
几乎只要有电视机的家庭，都会蹲守着等待《西游记》播出，89%的收视率足以证明这部剧对于全国观众的吸引力。
为了拍好这部剧，杨洁导演带着剧组人员花了两个多月跑遍全国，选好了需要的每一个景。
最难的是特效，在那个技术落后的年代，剧中很多特效场面都是用土方法来拍。
比如用滑板制造腾云驾雾，透过鱼缸拍摄龙宫等，在当时看来还是很有创造力的。
至今86版《西游记》仍是各大电视台最爱重播的剧集，这正是经典超越时间的魅力所在。
NO.1《大明王朝1566》 评分9.8
很难有一部剧，能达到《大明王朝1566》的水准。
上至嘉靖皇帝，下至严嵩、胡宗宪、杨金水等大臣宦官，都是这政治棋局的其中一子，为了权利和地位不断争斗。
唯一跳脱棋局之外的，是只认死理不认官的海瑞，他在这场博弈中单枪匹马，希望破坏棋局。
一场场权力的游戏背后，是中国千年难变的制度，即便有海瑞这样的人，也无法冲破铁幕。
纵然心有所往，纵有千万抱负，终究被淹没在历史的滚滚洪流中。
从这一层面看，《大明王朝1566》不只是一部电视剧，更是具有历史深度的文学作品。
但也是因为它的深度，导致在播出时收视惨淡，让湖南卫视直接将这部剧雪藏十年。
如今24万人打出9.8的历史最高分，证明了《大明王朝1566》的真正价值。
以上，是评分最高的10部国产剧。
此外，像《大宅门》《闯关东》《雍正王朝》《潜伏》《甄嬛传》《琅琊榜》《漫长的季节》等经典影视剧，虽然口碑同样优秀，但奈何优秀作品太多，故未上榜。
不知在你们心里，哪部才是你所认为的经典好剧呢？（撰文：皮皮虾）
