古典交响乐

交响曲是西方古典音乐中的一种音乐形式，通常由乐队演奏，也可以被改编成不同的版本，如小型管弦乐队。交响曲通常包括四个乐章，它们在节奏、速度和音调上都有所变化，这些乐章的顺序通常是：快速、慢速、舞曲、快速。交响曲通常遵循着比较规范的音乐结构，如奏鸣曲式或变奏曲式等。交响曲的创作要求音乐家具有较高的音乐素养，它是最具有强烈情感表达的一种音乐形式。通常，交响曲的创作要求音乐家深入了解音乐中的多样性元素，如和声、旋律、节奏、动机与发展等等，以保证整个作品的艺术完整性。交响曲通常是一个音乐家的创作巅峰，作曲家常常将它们作为自己的代表作品，以显示其音乐才华和创新性。今天，奇闻之旅的小编就为大家介绍一下世界十大交响曲。1、贝多芬《d小调第九交响曲》贝多芬的《d小调第九交响曲》（合唱）是一部值得我们永远铭记的作品，它是贝多芬全部音乐创作生涯的最高峰和总结，作品大约创作于1819至1824年间。这部交响乐构思广阔，思想深刻，形象丰富多样，它扩大了交响乐的规模和范围，超出了当时的体裁和规范，变成由交响乐队、合唱队和独唱、重唱所表演的一部宏伟而充满哲理性和英雄性的壮丽颂歌。2、贝多芬《c小调第五交响曲》1804年，贝多芬获悉自己的耳聋疾病失去全部希望，这是贝多芬一生中最痛苦的时期，也是他创作的高峰期，这段时期里，他开始了c小调第五交响曲《命运》的创作并在1807年《命运》完成。集中表现活力、斗争和胜利的音乐，是一部热望未来的作品。它主要表达的意思为扼住命运的咽喉。3、勃拉姆斯《c小调第一号交响曲》《c小调第一交响曲》的作曲一共花了21年的时间（1855～1876），完成时，勃拉姆斯已经43岁。他不惜半生的推敲、琢磨，才写出了这首能和贝多芬交响曲相提并论的，登峰造极、光芒万丈的巨作。4、柴可夫斯基《b小调第六号交响曲》1893年10月，柴可夫斯基交响曲创作领域里的最后一部作品《第六“悲怆”交响曲》上演，作为最后的《第六“悲怆”交响曲》，在音乐语言上既表现出柴可夫斯基对一生交响曲创作观念的总结。5、德沃夏克《e小调第九号交响曲》这部《第九交响曲》写于1893年， 这是作者对于美国所在的“新大陆”所产生的印象的体现，德沃夏克在自己的创作乐思中揉进这些民谣的精神加以表现。这部交响曲通过鲜明的音乐形象和真切的情感，充分地表达了作者身处美洲“新世界”的种种感受和对捷克故乡的深切思念。6、马勒《c小调第二号交响曲》《复活》作于1890－1894年，就是从这部作品以后，马勒开始经常在交响曲中使用声乐。在这首《第二号交响曲》中，仍然有宛如《第一号交响曲》中那种真实的抒情性、爱好线条对位法、使用民谣风格旋律等马勒所独有的特征。7、莫扎特《C大调第四十一号交响曲》这是莫扎特最后的一部交响曲，规模宏大，壮丽灿烂，在他众多杰出的作品中，堪称为最优秀的器乐曲作品。作品完成于1788年，它是莫扎特发挥其作曲特色的代表作品，表现了莫扎特晚年娴熟的作曲技巧。8、肖斯塔科维奇《d小调第五号交响曲》交响曲《d小调第五号交响曲》创作于1937年，同年11月在列宁格勒首演。《d小调第五号交响曲》规模宏大，风格鲜明，具有“贝多芬的精神”，因此此曲也常被比拟为《命运交响曲》，或被评为“新贝多芬风格”的交响曲。9、莫扎特《g小调第四十号交响曲》《g小调第四十号交响曲》作于1788年。这是莫扎特在不到两个月的时间内创作的三部最伟大的交响曲。《g小调第四十号交响曲》旋律热情洋溢，有着充满感情化的乐念。10、海顿《第94交响曲惊愕》《惊愕》本曲作于1791年，是海顿最为著名的交响曲之一，与海顿的其他几部交响曲被认为是古典交响乐的丰碑，乐曲中充满了生机盎然的民间歌舞气息和明快欢乐的情绪。